Batikanın inkişaf tarixi. Bir texnika kimi batikanın qısa tarixi Batik nə deməkdir?

İnsan varlığının ilk dövrlərindən həmişə onu əhatə edən dünyanı bəzəməyə çalışıb. Obyektləri, onu əhatə edən situasiyanı azacıq da olsa dəyişə bilən hər şeydən istifadə edildi. VƏBatikin tarixi bunu dəqiq deyir.

Batik - parça üzərində dizayn

İnsanlar həmişə parça toxumağı və ya toxumağı öyrənən kimi parça rəngləməyi öyrəndilər. Əlbəttə ki, batik bir sənətdir və gündəlik həyatı şaxələndirmək üçün utilitar ehtiyac deyil və o, çox incə və zərif ola bilər, ustadan bu maraqlı texnikada işləmək üçün böyük bacarıq tələb edir.

Batikanın texniki xüsusiyyətləri

Texnologiyaların və materialların inkişafına baxmayaraq, əl işi batik sənəti hələ də aktualdır və tələb olunur. Müstəqil sənət növü kimi və toxuculuq məhsulları - paltarlar, eşarplar, pərdələr, teatr səhnələrini bəzəmək üçün bir üsul kimi istifadə olunur. "Batik" sözünün özü qədim hind dilindəki "mum damcısı"ndan gəlir. Və naxışlar və bəzək əşyaları əldə etmək üçün əvvəlcə parçanın qismən boyanması üçün əsas kimi istifadə olunan mum idi. Üstəlik, bu material hələ də texnologiyada istifadə olunur, batik sənətində parçaların rənglənməsi texnologiyası bir prinsiplə birləşən bir neçə istiqamətə malikdir - artıqlıq, yəni kətanın ayrı-ayrı hissələrinin rəngini qorumaq üçün mühafizəsi. əlavə boyama. Bu prinsip batik texnikasından asılı olaraq müxtəlif üsullarla həyata keçirilir.

Texniki tərəfdən əlavə, batikin də özünəməxsus bədii xüsusiyyətləri var, çünki onun unikallığı bir çoxlarının birləşməsidir. Batik sənətinin özü unikaldır ki, onu mənimsəmək çox asandır. Bu, yaradıcılığın təltifedici bir formasıdır, çünki bu texnikadan istifadə etməklə hazırlanmış hər hansı bir iş, lazım olduqda, tikmə və ya aplikasiya da daxil olmaqla, əlavə bəzək üsulları ilə dəyişdirilə bilən unikal bir nümunədir.

Cənubi Asiya - batikanın doğulduğu yer

Tarixçilərin fikrincə, parça boyama sənəti (batik) İndoneziyada yaranıb. “Anbatik” yerli dialektdə “çəkmək” deməkdir. Artıq o uzaq dövrlərdə qadınlar paltarlarını bəzəməyə çalışırdılar. Bu, əlbəttə ki, öz məqsədlərini güdürdü - müəyyən bir rəng sxemi və naxışlarla müəyyən bir cinsə aid olduğunu vurğulamaq. Rəngli boyalar az olsa da, batika sənəti çoxrəngli boyalı parçalar yaratmağa imkan verirdi.

İndoneziyada batik oxra və indiqo rənginin əldə edilmiş çalarları - qalın kölgədən fil sümüyünə qədər qumlu alt tonlar yüksək səmanın parlaq mavi ləkələri ilə seyreltildi. Hər bir klan boya məhlullarının hazırlanması sirlərini, boya tətbiq etmə üsullarını, həmçinin batik dizaynlarını diqqətlə saxlayırdı. Boyalı naxışlı paltarlara görə, bir insanın hansı qəbilə mənsub olduğunu dəqiq müəyyən etmək olardı. Müxtəlif rəsmlərdən - abstrakt, qrafik ornamentlərdən, süjet hekayələrindən istifadə edilmişdir. Sonuncu əsasən məbədləri bəzəmək üçün kətanların yaradılmasına xidmət edirdi.

Batik sənətinin getdikcə irəlilədiyi və “bandhana” adını aldığı İndoneziya və Hindistan pambıq parçalardan istifadə edirdi. Əl ilə toxunmuş parçalar diqqətlə ağardılır və qurudulur ki, onların üzərində dizayn mümkün qədər aydın və bərabər olsun. Qədim İndoneziya və Hindistan xalqlarının unikal ənənəsi texnika ilə boyanmış pambıq parçalar idi batik. Bu yaradıcılıq növünün tarixi qədim cənub-şərq əyalətlərindən başlayır.

Çin və Yaponiya ənənələri

Dünyada hər şey bir-birinə bağlıdır. İncəsənət müxtəlif ölkələrdə, insanlardan insanlara qədər mürəkkəb yollar keçmiş, yeni, bənzərsiz bir şey mənimsəmiş və əldə etdiklərini daha da irəli aparmışdır. Eyni şey texnologiya ilə də baş verdi. batik, yaranma və inkişaf tarixi onun çətin, heyrətamiz bir yol keçdiyini göstərir. O, tədricən yaradıcılığa, daha sonra Çin və Yaponiyanın ən gözəl sənətinə tələbat tapdı. Çin batik təbii ipək verdi. O andan etibarən parça rəngləmə rənglərin inanılmaz yüngüllüyünü, daha doğrusu, çalarları və yarımtonları əldə etdi, belə incə iş Şərq ölkələrinin ustalarının nəzarətində idi. Yapon kimonolarının gözəlliyi haqqında əfsanələr var idi, lakin az adam belə gözəl parçanın necə əldə edildiyini düşünürdü.

Yaponlar boyama sənətinə, xüsusən də, parçanın rənglənməsi və sonra qələvi istifadə edərək istədiyiniz yerlərdə ağardılması zamanı əks batik adlanan xüsusi bir texnika tətbiq etdilər. Amma mumla boyanma prosesində parçanın sahələrini qoruyan qaynar batik sənəti Yaponiya və Çin ustalarına bu texnikanı parça üzərində rəsm sənətində mükəmməlliyin zirvəsinə çevirməyə imkan verdi. Şərq motivləri, parlaq, doymuş rənglər və ya rənglərin açıq yarım çalarları onları görən hər kəsi sevindirdi.

Sənaye Avropa və batik

Asiya və Şərqdən batika Avropaya necə gəldi? Cənub-Şərqi Asiya ölkələri ilə ticarət əlaqələri quran holland səyyahlarının köməyi ilə. Hollandiyalılar İndoneziyaya ilk dəfə gələndə yerli məbədlərin toxuculuq dekorasiyasının gözəlliyi və unikallığı onları heyran edirdi. Sadə pambıq parça üzərində qeyri-adi dizaynlar treyderlərin marağına səbəb olub. Və batik texnikasını Hollandiyaya gətirdilər, oradan bütün Avropa pambıq və ipəyi belə maraqlı və qeyri-adi bir texnika ilə boyamağı öyrəndi. Ancaq bu heyrətamiz, lakin zəhmət tələb edən sənət öz yerini İngiltərədə icad edilən çap texnikasına verməyə bir əsr belə keçməmişdi. Maşınlar və dəzgahlar uzanmış kətanlarda dizaynları tez bir zamanda möhürlədi, parçalar olduqca zərif və ucuz oldu ki, yalnız bu yaradıcılığın unikallığını qiymətləndirən və ustaya pul ödəyə bilənlər batikanı xatırlasınlar. Kətanların bənzərsiz bəzək növünə sadiq qalan fərdi sənətkarlar olmasaydı, demək olar ki, belə başa çatdı.

Rus batik

SSRİ-nin dünyanın əksər dövlətlərindən qapalı olması səbəbindən Rusiyada batika tarixi çox çətin bir yol keçmişdir. Bu sənət Rusiyada yalnız 20-ci əsrin əvvəllərində, Art Nouveau üslubunun dəbdə olduğu zaman ortaya çıxdı - şərq motivlərində gözəl rənglənmiş eşarplar, üzərində naxışlı maraqlı kəsilmiş qadın paltarları. Bundan əlavə, bu üslub yalnız böyük şəhərlərdə kök saldı, bu yenilik isə əyalətlərə praktiki olaraq tanış deyildi. Parça sənətkarları. Batik üslubunda rəsm çəkənlərin bu bacarığı öyrənmək imkanı yox idi, lakin tez-tez eksperimental yol gedirdi ki, bu da gündəlik həyatı bəzəmək üsulu kimi batikanın populyarlığının inkişafına kömək etmirdi.

Yeganə odur ki, bu texnikadan monumentallığı sovet simvolları ilə dolu olan teatr səhnəsi və pərdələr hazırlanırdı. Batik bir sənət növü kimi bir çox şəraitə görə uzun müddət Rusiyada özünü reallaşdıra bilmədi. Lakin 20-ci əsrin ortaları bu parçanın canlanması üçün başlanğıc nöqtəsi oldu. Dəhşətli müharibədən qurtulan ölkədə sovet xalqı üçün gözəl, layiqli şeylər yaratmaq üçün batika ustaları və tələbələr dəvət olunduğu emalatxanalar təşkil edilirdi. Əvvəlcə qadınlar üçün yaylıqlar və şallar batika ilə boyanmış, ictimai əyləncə və mədəniyyət müəssisələrini bəzəmək üçün dekorativ pannolar da yaradılmışdır.

Teatr sənətləri

Batikin tarixi (məqalədə qısaca təsvir edilmişdir) bu texnikanın çətin bir yol keçdiyini göstərir. Əgər onu zahiri görkəminə endirsək, planeti gəzsək və təkmilləşsək, onda bu mahiyyəti əks etdirməyəcək: batik çoxkomponentli sənətdir ki, o, batikaya aşiq olan ölkələrin və xalqların ən mühüm cəhətlərini özündə cəmləşdirir. dünyanı bəzəmək üçün istifadə edə bilərdi. Məsələn, Rusiyada batik teatr "təhsilini" aldı - müxtəlif teatr tamaşaları və balet tamaşaları üçün səhnələr və səhnə fonları yaratmaq üçün ustalar tərəfindən fəal istifadə edildi. Ölkədə batik texnikasından istifadə edərək, süjet və çoxsaylı elementlərlə dolu unikal rəsmlər yaradan batik ustalarının bütöv qalaktikası var, lakin bu, çox incə, əziyyətli işdir.

Şal sənəti

Batikanın tarixi qısa şəkildə açıqlansa belə, bu texnikadan istifadə etməklə şərf və şal yaratmaq sənətini nəzərdən qaçırmaq olmaz. Rusiyada o, ötən əsrin 20-ci illərində dəbli hərəkatın - modernizmin tərkib hissəsi kimi yaranıb. NEP parlaqlıq və iddialılıq tələb etdi və batik şalları parlaq dizaynlar və Yapon motivləri ilə bəzəməyə imkan verdi, bu da moda uyğunluğunun ən yüksək nöqtəsi idi. Zaman keçdikcə, mövcud şərait nəticəsində batika bütün kütləvi məqsədini itirdi və şal sənəti praktiki olaraq yox oldu. Lakin əsrin ikinci yarısı sənətin bu növünü yenidən canlandırdı və yaylıqlar və şallar yenidən batika ustalarının bədii təcrübələri və yüksək keyfiyyətli yaradıcılıq işləri üçün kətanlara çevrildi.

İrina Trofimova və başqaları

Soyuq batik

Batik texnikasının tarixi əsrlər boyu vahid bütövlükdə inkişaf etmişdir, lakin yaradıcılığın özü bir neçə istiqamətdən ibarətdir:

• isti batik;
• soyuq batik;
• pulsuz rəsm.

Unikal və soyuq batik hekayəsi. Bu parça boyama texnikasının inkişafı onunla başladı. Qədim İndoneziyada parçalar əvvəlcə bölmələrə, bir-birindən ayrı rənglənərək, boşluqları müxtəlif rəng və çalarlarla doldururdular. Yeni bir rəng sxemi yaratmaq üçün qarışdırdılar. Bu, çox çətin sənət idi, çünki yaş parça boyanı yaxşı mənimsəyir, ustadan həddindən artıq qayğı tələb edir. Məhz o zaman boyanın parça üzərində lazımsız və keyfiyyətsiz qarışmasının qarşısını almaq üçün isti batik - “anbatik” - bir damla mum icad edilmişdir. Lakin "soyuq" texnologiya inkişafını davam etdirdi. Boyanın parça liflərinə nüfuz etməsinə mane olan ehtiyatlar adlanan xüsusi yapışdırıcılar hazırlanmışdır. Bu qurudulmuş yapışqan daha sonra asanlıqla çıxarıla bilər və parçanın rənglənməmiş hissələrini tərk edə bilər.

İsti batik

Parça rəngləmə sənəti təsadüfi deyil, temperatur xarakteristikasını aldı. İsti mum bu texnikanın əsasını təşkil edir. Bir çox millətlərdə batikin tarixi, o cümlədən Yapon ipək rəsm "rokeçi" qaynar batik texnikasının inkişafıdır. Parçaya isti mum tətbiq olunur, bütün sahələri doldurur və ya sadəcə konturları göstərir, sonra mum sıyrılır və başqa bir bölgəni fərqli rəngdən qorumaq üçün yenidən tətbiq olunur. Bu inanılmaz nəticələr verən incə bir texnikadır. Bunu bir çoxları hələ də batik texnikasından istifadə edərək boyanmış yapon qadınlarının rəngli kimonoları sübut edir.

Heç bir məhdudiyyət yoxdur!

Ancaq batik texnikasının tarixi yalnız kətanın rəngli bir hissəsini əldə etmək üçün haşiyə birləşmələrinin tətbiqindən ibarət deyil. Batikdə sərbəst rəsm deyilən xüsusi bir texnika var. O, bir neçə texnikadan istifadə edir:

• akvarel texnikası, boya fırçalar və ya sprey istifadə edərək nəm parçaya tətbiq olunur, yayılır və rəng keçidləri yaradır;
• trafaret texnikası, boya ilə köpük süngərlərdən istifadə edərək trafaretlər vasitəsilə parça üzərində bir naxış tətbiqindən istifadə edir;
• düyünlər, saplar və şoran məhlulu ilə daralmalardan istifadə edərək parça hissələrinin rezervasiyası ilə əldə edilən qrafik elementlərdən istifadə edərək pulsuz qrafika.

Pulsuz rəsm - müasir batik sənəti. Xüsusi alətlər və materiallar olmadan evdə parça rəngləməyə çalışan həvəskar sənətkarlar tərəfindən geniş istifadə olunur. Bu texnika sadədir, lakin ibtidai paltarları - jeans, köynəklər, köynəkləri bəzəməyə imkan verir.

Parça üzərində rəsm çəkmək üçün alətlər

Batikanın çoxəsrlik tarixi parça rəngkarlığında istifadə olunan materialların və alətlərin inkişaf tarixidir. Batik ustalarının bu cür alətlərin bütün arsenalları var. Bunlar müxtəlif genişlikdə və sərtlikdə xüsusi yapışqan və ya mum, ehtiyat kompozisiya tətbiq etmək üçün nazik şüşə borular, şprislər, süngərlər, qəliblər, parça çərçivələri, bıçaqlar, trafaretlər, hunilər, plastik və ya taxta çubuqlardır. İsterseniz, alətlər ixtisaslaşdırılmış sənətkarlıq mağazalarında əldə edilə bilər.

Təhlükəsizlik vacibdir

Batikanın parça üzərində rəsm çəkmə sənəti olmasına baxmayaraq, işləyərkən təhlükəsizlik qaydalarına riayət edilməlidir. Bu, yaradıcılıq prosesində istifadə olunan alətlər və materiallarla bağlıdır. İsti batik texnikası açıq oddan istifadə etmək və ya mumu əritməkdən ibarətdir. Təbii boyalar həmişə istifadə edilmir, xüsusən də yaradıcılıq sənətkarları arasında. Kimyəvi boyaların və həlledicilərin istifadəsi dəri və selikli qişaların qıcıqlanmasına və ya allergiyaya səbəb ola bilər. Batik qoruyucu kostyum tələb etmir, lakin təhlükəsizlik tədbirləri hələ də ciddi şəkildə yerinə yetirilməlidir. Ehtiyat tətbiq etmək üçün bıçaq və qayçıdan tutmuş şüşə borulara qədər bütün alətlərlə diqqətlə işləmək lazımdır.

Batik sənəti öz inkişafını başa çatdırmamışdır; İncəsənətin heyrətamiz forması qədim üsulların və müasir ustaların köməyi ilə həyatı daha rəngarəng və canlı edir.

Soyuq batik ən məşhur parça boyama üsullarından biridir. Onun fərqli xüsusiyyəti kompozisiyanın bütün elementlərini əks etdirən ehtiyatın istifadəsidir. Bu, boyanın "axını" məhdudlaşdırır.

Parçanın rənglənməsinin bu üsulu ilə ərinmiş mum deyil, xüsusi bir kompozisiya - sözdə "ehtiyat" istifadə olunur. İstilik tələb etmir, buna görə də texnikanın adı.

Parça rəngləmə

“Batik” sözünün özü “mum” deməkdir. Yəni əvvəlcə bu, yalnız isti bir rəsm növü demək idi. Ancaq bu gün əksər rəssamlar qoruqdan istifadə edərək rəsm çəkməyə "batik" deyirlər, buna görə də bu ad yaradıcı cəmiyyətdə kök salmışdır.

Soyuq batikin yaranması

Onun tarixi Avropada qaynar batikanın meydana çıxması ilə başlayır. Hollandiyalı tacirlər bu texnika ilə boyanmış parçaları müstəmləkələşmiş Javadan gətirdilər. Və tezliklə bu sənət haqqında kitab avropalılarda böyük maraq doğurdu. Ancaq qaynar batik, şübhəsiz ki, çox əmək tələb edən bir prosesdir, buna görə də rəssamlar rəngləmə prosesini asanlaşdırmaq və daha sürətli etmək üçün alternativ yollar axtarmağa başladılar.

pixabay.com

20-ci əsrin əvvəllərində bu alternativ tapıldı. Mum əvəzinə ehtiyatdan istifadə edə bilərsiniz. Artellərdə birləşən rəssamlar ipək rəsm istehsalında soyuq batikadan istifadə edə bilirdilər. Rusiyada bu texnika 1936-cı ildən populyarlaşdı.

Parçanın rənglənməsi prosesi

O, iki böyük mərhələdən ibarətdir - hazırlıq və rəsm üzərində birbaşa iş.

Hazırlıq mərhələləri

Birinci mərhələdə eskiz diqqətlə işlənir. Təcrübəli sənətkarlar ümumiyyətlə bu addımı atlayırlar, çünki onsuz necə işləməyi bilirlər.

• Eskizin hazırlanması.

Çiçəklər tez-tez çap və naxış kimi istifadə olunur. Belə bir bəzək asanlıqla hər hansı bir kompozisiya sxeminə birləşdirilə bilər. Bundan əlavə, texnikanın xüsusiyyətləri parça üzərində çiçəkləri ətraflı və ifadəli etməyə imkan verir.

Eskizi tam ölçüdə etmək tövsiyə olunur. Əsasən, bu, ipək üzərində rəsm çəkməzdən əvvəl əlinizi yaxşı tutmağa imkan verir. Bu yolla siz səhvləri aşkar edib düzəldə, iş prosesi qura və ideyanı mümkün qədər dəqiq şəkildə kətan üzərinə köçürə bilərsiniz.

• Eskiz tələbləri.

Bütün şəkillər soyuq batik texnikasını yerinə yetirmək üçün uyğun deyil. Eskizdəki hər bir şəkil elementinin qapalı konturlara malik olması vacibdir. Bu, rənglərin bir-birinə qarışmaması üçün lazımdır (rəssamın niyyəti deyilsə). Həmçinin eskiz kompozisiya qanunlarına uyğun olmalıdır. İlk mərhələdə rəng sxemi də nəzərə alınmalıdır.

Bir başlanğıc yalnız təcrübə qazandıqda, kiçik detalların sayını məhdudlaşdırmaq daha yaxşıdır. Bu, ehtiyatı ləkələmək, rəsmləri "çirkli" etmək riskidir. Kiçik detalları ehtiyatla təsvir etmək daha çətindir, onlar tez-tez bir nöqtədə birləşirlər;

Eskizi hazırladıqdan sonra onun konturunu markerlə çəkə bilərsiniz. Bu, xətləri parça vasitəsilə daha aydın görünəcək.

• Alətlərin və iş yerinin hazırlanması.

Hazırlanmış parça sedyenin üzərinə möhkəm çəkilməlidir ki, nəm olanda sallanmasın və boya bitişik ərazilərə axmasın. Bəzi rəssamlar parçanı nəm olanda uzadırlar, bu vəziyyətdə daha elastik olur.

Batik üçün xüsusi çərçivələrdən istifadə olunur.

İşə başlamazdan əvvəl rəng sxemini hazırlayın. Batik boyaları su ilə seyreltilir açıq çalarları yaratmaq üçün ağ yoxdur; Yaranan rənglər əsas parça ilə eyni sıxlıq nümunəsi üzərində sınaqdan keçirilir. Bu yolla siz rəng intensivliyinin nəzərdə tutulduğu kimi olub olmadığına əmin ola bilərsiniz.

Soyuq rəngləmə üçün xüsusi alətlər - birbaşa ehtiyatla bağlıdır. Bu, ehtiyatın toplandığı bir şüşə boru və lampa və ya ehtiyatı olan hazır bir boru ola bilər. Başqa bir seçim, fotoşəkildən asanlıqla seçilə bilən uzun bir ağızlı xüsusi bir plastik qabdır.

decor-doma.ru

İncə cizgiləri əldə etmək üçün musluğun üzərinə nozzle qoyulur.

Qalan zəruri alətlər pulsuz rəsm üçün olduğu kimidir.

Rəsm üzərində işləyir

Eskiz parçaya yanlış tərəfdən yapışdırılır. Bütün xətlərin görünməsi üçün sıx uyğun olmalıdır. Bu məqsədlə tez-tez yüngül bir masa istifadə olunur.

Ehtiyat qaranlıqdırsa, bütün xətlər qələmlə parçaya köçürülür. Şəffafdırsa, yoxa çıxan markerdən istifadə edin.

Kompozisiya eskizdə nəzərdə tutulmuş bütün xətlər boyunca tətbiq olunur.

Tətbiqin keyfiyyəti təmiz su ilə yoxlanılır - nəzərdə tutulan rəsm sahəsi nəmləndirilir. Su sərhədləri tərk etməyibsə, ehtiyat yaxşı tətbiq edilmişdir. Su sızıbsa, parça qurudulur və xətt təkrarlanır.

Kətan bir sedyeyə yapışdırılırsa, boya bir sahədən digərinə axa bilər. Bunun qarşısını almaq üçün materialın alt çərçivənin daxili kənarı ilə təmasda olduğu işin perimetri boyunca ehtiyat xətti çəkmək kifayətdir.

• Rənglə işləyin.

1. İşıqlı yerlərdən rəngləməyə başlamaq daha yaxşıdır. Açıq çalarlarla edilən səhvlər sonradan qaranlıq olanlarla ört-basdır edilə bilər.
2. Boya vaxtından əvvəl quruyursa, qüsur (çalışan) əmələ gətirir. Boyanın bərabər şəkildə tətbiq olunmasını təmin etmək üçün prosesə başlamazdan əvvəl parça nəmləndirilir.
3. Boya bir neçə rəngin gradienti ilə ombre effekti ilə tətbiq olunarsa, materialı nəmləndirmək də lazımdır.
4. Rəng keçidlərinin kəskinliyi nəmlik dərəcəsindən asılıdır. Beləliklə, aydın bir xətt çəkmək üçün boya ilə fırça və ipək səthi demək olar ki, quru olmalıdır.

• Gizli ehtiyat.

Hər bir elementin ətrafındakı kontur soyuq batikaya əlavə “dekorativlik” əlavə edir. Daha mürəkkəb və real iş planlaşdırılırsa, "gizli ehtiyat" texnikasından istifadə olunur.

1. Şəffaf ehtiyat qurudulmuş boyalı parçaya tətbiq olunur.
2. Bundan sonra, fondan daha tünd olan növbəti rəng yeni kontur daxilində doldurulur.
3. Sonra şəffaf ehtiyatla çiçəklərin silueti çəkilir. Ehtiyatı cırmadan tətbiq etmək vacibdir, çünki parçanı islatmadan qüsuru müəyyən etmək çətin olacaq. Ehtiyat qurudulduqdan sonra rəsm zəngin rənglə doldurulur. Nəticə ağ kontursuz çiçəklərdir. Ehtiyat boyasız parçaya tətbiq edilsəydi, əks effekt yaranardı.

Gizli ehtiyat bir neçə üst-üstə düşən işdir, onun texnikası isti batika ilə müqayisə edilə bilər. Nəticədə ehtiyatsız işləmək təəssüratı yaranır.

Boyanın bərkidilməsi

Boyanın bərkidilməsi dizaynın suya davamlılığını təmin edən mühüm son mərhələdir. İş akril boyalarla aparılırsa, onları "pambıq" rejimində ütü ilə düzəltmək, yanlış tərəfdən 2-3 dəqiqə ütüləmək lazımdır. Bəzi istehsalçılar boyanın sobada, mikrodalğalı sobada və ya xüsusi bir fiksasiya mayesindən istifadə edərək bərkidilməsini təmin edirlər.

Əgər iş buxarla müalicə olunan boyalarla aparılırsa, 0,5 atm sabit təzyiqdə buxara məruz qalır. Bunu etmək üçün ya qaz sobaları, ya da avtoklav üçün peşəkar elektrik buxarları lazımdır. Xüsusi avadanlıq olmadan boyanı evdə düzəltmək də mümkündür. Ancaq sonra yalnız təcrübəli ustalar yaxşı nəticələr əldə edirlər.

Soyuq batik texnologiyası parçanın müxtəlif sahələrini istənilən qaydada rəngləməyə imkan verir. Qoruğun rəsm əsərini fraqmentlərə böldüyünə görə istifadə olunan rənglərin sayı və onların birləşmə variantları məhdud deyil.

pixabay.com

Bu cür rəsm geyim, daxili bəzək və aksessuarlar yaratmaq üçün istifadə olunur. Bu texnika ilə boyanmış parçalar, isti batik texnikası ilə çəkilmiş parçalardan daha yumşaqdır.

Soyuq batikanın qaynar batika kimi zəngin görünüş və inkişaf tarixi yoxdur, lakin çox rahatdır və həm yeni başlayanlar, həm də peşəkar rəssamlar arasında çox populyardır.

(batik) İndoneziya sözüdür (tik İndoneziya dillərində “nöqtə” və ya “damla” deməkdir, ba isə pambıq parça deməkdir). Batik parça üzərində bədii təsvirin müxtəlif üsul və üsullarının ümumi adıdır. Batik tikmə texnikası rezervasiya prinsipinə, yəni naxışın və ya fonun rənglərini qorumaq və vurğulamaq üçün parçaya müəyyən kompozisiya tətbiq etməyə əsaslanır. Ənənəvi olaraq İndoneziya batikanın vətəni sayılır, baxmayaraq ki, toxuculuq rəssamlığı qədim zamanlardan Peru, Yaponiya, Şri-Lanka, Orta Asiya, Türkiyə, Misir, İran, Afrika və Hind-Çində istifadə olunur. O dövrdə batik yalnız parça üzərində gözəl naxış deyildi, o, müqəddəs sayılırdı və onun naxışlarından talisman kimi istifadə olunurdu. Avropada batik 20-ci əsrin əvvəllərində şöhrət qazandı. Hal-hazırda batikadan paltarların, süfrələrin, salfetlərin, dekorativ yastıqların, divanların üzlənməsinin, çarpayıların, pərdələrin, ekranların, abajurların, divar panellərinin və s.

İsti batik

Soyuq batik dörd növdə olur:

• Klassik- rəsm qapalı soyuq ehtiyatdan istifadə edərək yaradılmış və bir təbəqədə boyanmışdır.
• Çox qatlı- rəsm qapalı soyuq ehtiyatdan istifadə edərək yaradılmış və bir neçə təbəqədə boyanmışdır.
• Qrafikanı açın- ehtiyat xəttini qırmaq və bitişik təyyarələrin rəngini qarışdırmaq üsulu ilə boyanmışdır.
• Pulsuz parça rəsm- nümunə ehtiyat qarışıqlardan istifadə edilmədən yaradılır. Bu üsulla dizayn sərbəst vuruşlarla parçaya tətbiq edilir və yalnız son emal bəzən ehtiyatdan istifadə edilə bilər. Parçanın sərbəst şəkildə rənglənməsinin bir neçə məlum yolu var: şoran məhluldan istifadə edərək boyalar, ehtiyatdan qalınlaşdırıcı ilə boyalar, parçalar üzərində çap mürəkkəbləri, yağlı boyalar. Yağlı boyalarla rəngləmə istisna olmaqla, yuxarıda göstərilən pulsuz rəsm üsullarının hamısı buxarlanma tələb edir. Bununla belə, bu tip batikləri buxarlamaq lazım deyil, lakin gələcəkdə yuyula bilməz və səthi üzərinə düşən su damcılarından qorumaq lazımdır.
  Pulsuz rəsm - üç texnikada həyata keçirilir:

1. akvarel texnikası- batik düzgün yerlərdə qurudulmaqla yaş rənglənir və ya xüsusi fırçalarla qurudulur;
2. trafaret texnologiyası- batik trafaretlərdən və sprey boyadan istifadə etməklə yaradılır;
3. pulsuz rəsm- parça süfrə duzunun sulu məhlulu və ya akvarel astarı ilə hopdurulur və quruduqdan sonra boyalarla boyanır.

Eksperimental batik

Beş növ eksperimental batik var:

• Roliklərlə rəsməridilmiş mum.
• Möhürəridilmiş mum.
• Suvarmaəridilmiş mum.
• Şibori, plangi, bandhan və ya düyünlü parça boyama texnikası.
  ildə yaranıb və geniş yayılıb. Bu, hər kəs üçün əlçatan olan ən qədim və ən sadə parça rəngləmə üsuludur. Parça bir iplə bağlanır və zolaqların olması lazım olan yerlərə möhkəm sarılır və sonra boyaya batırılır. Siz həmçinin paltar sancaqlarından və kliplərdən istifadə edə və ya parçanı düyünlərə bağlaya bilərsiniz. Yeni, maraqlı bir naxış əldə etmək üçün düyünlərin içərisində kiçik əşyalar - düymələr və ya çınqıllar yerləşdirə bilərsiniz. Boyandıqdan sonra bu yerlər boyasız qalır. Bağlama üsulundan asılı olaraq, dairələr, dairələr, şaquli və ya üfüqi zolaqlar və onların birləşmələri nümunəsi əldə edə bilərsiniz. Bir sözlə, bu mexaniki toxuma ehtiyatı üsuludur.
• Hava fırçası- əl ilə maşın rəngkarlığı arasında bir növ ara əlaqəni təmsil edir. Boyalar hava fırçası ilə parça üzərinə səpilir. Püskürtmə texnikası sayəsində şəkillər yumşaq, əriyən, qeyri-səlis konturla görünür. Airbrush ilə demək olar ki, sonsuz müxtəlif rəng və çalarlara nail olmaq mümkündür. Kompozisiya müxtəlif trafaretlər, naxışlar, həmçinin mövcud materiallardan istifadə etməklə bəzədilə bilər: bitkilər, krujeva, düymələr, boncuklar və s.

Rusiyada batik

Batik Rusiyada 1920-ci illərdə meydana çıxdı. İkinci yarısı - 20-ci əsrin sonlarında batika sürətlə inkişaf etdi, yeni cərəyanlar meydana çıxdı.
Batikada yeni cərəyanların baniləri:

• mənzərəli batik- Viktor Pariyski;
• monumental batik- İrina Trofimova;
• tərs batik- Yuri Yarin və Evgeniy Arxireev;
• oyma batik- Viktoriya Kravçenko;
• povest batik- Tatyana Şixireva;
• ənənəvi batik- Yuri Balıçev;
• fəlsəfi batik və ya Davydov texnikası- Sergey Davydov;
• eksperimental batika- Aleksandr Talayev.

Batik (indon. ba - pambıq parça, tik - nöqtə, damla) adətən parça üzərində rəsm adlanır. İndoneziya bu texnikanın vətəni hesab olunur, baxmayaraq ki, batika uzun müddətdir Yaponiya, Hindistan və Çində də tətbiq olunur.

Batik texnikası, parçanın rənglənməsindən əvvəl ona mum, parafin və ya digər xüsusi birləşmələrlə dizayn tətbiq edilməsinə əsaslanır. Bu kompozisiyalar boyanın keçməsinə imkan vermədiyi üçün rezervasiya adlanır (parçanın ayrı-ayrı sahələrini boyadan qoruyur) və onların sayəsində parçanın rənglənməsindən sonra naxış aydın konturlara malikdir.

Batik növləri

Batikanın aşağıdakı növləri var: isti, soyuq, duz effekti, sərbəst rəsm, şibori texnikası və bandan. Qaynar texnologiyadan istifadə edərkən, kətan kimi əsasən pambıq parça istifadə olunur. Ehtiyat kompozisiya xanting adlı xüsusi alətlə parçaya vurulur.

Taxta sapa bərkidilmiş xırda mis suvarma qabına bənzəyir. Dizaynın tətbiqi prosesi davam edərkən, ehtiyat kompozisiya həmişə ərimiş formada su banyosunda ayrı bir qabda olmalıdır, çünki vaxtaşırı bir tərənnümlə yığılmalı və sonra kifayət qədər sürətli və inamlı hərəkətlərlə, dizayn alətin nazik musluğu vasitəsilə parçaya tətbiq edilməlidir. Hazır məhsul tamamilə qurudulduqdan sonra, qəzet təbəqələri vasitəsilə məhsulu isti ütü ilə ütüləməklə ehtiyat tərkibi asanlıqla çıxarıla bilər.

Duz texnikası

Duz texnikası çox maraqlı və qeyri-adi batik effekti verir. Əsasən qaba və orta duzlar istifadə olunur (qida duzu və ya boyalar və əlavələr olmadan hamam duzu). Parça rəngləndikdən sonra dərhal duz ilə səpilir və qurumağa icazə verilir və duz sadəcə silkələnir. Duz boyanı özünə çəkir və parça üzərində duzun nə qədər səpilməsindən asılı olaraq ayrı-ayrı sahələrin tam ağardılmasına qədər qeyri-adi və hətta gözlənilməz effektlər əldə edilir. Duz texnikası isti və soyuqla qarışdırıla bilər.

Soyuq batik texnikası isti batikaya bənzəyir, lakin bir az daha sadə və təhlükəsizdir, çünki heç bir şeyi əritməyə ehtiyac yoxdur. Soyuq avadanlıq üçün ehtiyat kompozisiyalar istifadəyə hazır şəkildə satılır. Soyuq batik texnikası əsasən ipək və ya şifona tətbiq edildikdə istifadə olunur.

Pulsuz rəsm texnikası

Sərbəst formada rəngləmə texnikası faktiki olaraq ehtiyat birləşmələrdən istifadə etmədən akvarel boyasını xatırladır. Parçanın boyanması anilin boyaları və ya həlledicilərlə yağlı boyalarla aparılır. Ehtiyat kompozisiyalar yalnız bir yerdə rənglər arasında sərhəd çəkmək lazım olduqda istifadə olunur.

Pulsuz rəsm də nəm parça üzərində edilə bilər, bir rəngin digərinə çox hamar bir axını yaradır.

Şibori

Şibori (və ya shibori) texnikasına qatlama texnikası da deyilir, çünki bu üsuldan istifadə edərək boyama zamanı parça müəyyən bir şəkildə bükülür. Bu qədim Yapon texnikasıdır, buna görə də parça qatlama üsulları yaponların ən sevimli sənət növü - origami ilə ortaq bir şeyə malikdir. Qatlanmış parça qaynar boya həllinə batırılır və təxminən yarım saat qaynadılır.

Soyuduqdan, yuyulduqdan və qurudulduqdan sonra ortaya çıxan naxış kaleydoskopdan bir şəkil kimi görünür.

Bandana

Hind-Çini bandana texnikasının doğulduğu yer hesab olunur. Bandanadan istifadə rənglənəcək parça üzərində müxtəlif düyünlərin bağlanmasını nəzərdə tutur, ona görə də bu texnikaya düyünləmə də deyilir. Burada təxəyyül məhdud deyil, düyünlər istənilən yerdə və istənilən şəkildə toxuna bilər, düymələr, muncuqlar, daşlar parçanın altına yerləşdirilə və sonra rənglənə bilər.

Batik texnikasından istifadə edərək parça rəngləməyə başlamaq üçün əvvəlcə parçanı seçib xərəyə uzatmalısınız. Sonra, hələ də boş olan bu "kətan" üzərində hansı rəsm görmək istədiyinizə qərar verməlisiniz. Əgər siz rəsm çəkməkdə çox yaxşı deyilsinizsə və ya seçməkdə çətinlik çəkirsinizsə, İnternetdə tapıla bilən xüsusi batik dizayn şablonlarından istifadə edə bilərsiniz.

Başlayanlar üçün rəsmlər

Yeni başlayanlar üçün rəsmlər çox sadədir, lakin sizin ilk şah əsəriniz bütün sonrakılar kimi yenə də tək və yeganə olacaq, çünki bir neçə eyni şablon dizaynı ilə belə, parçanın rənglənməsi tamamilə fərqli olacaq, çünki boya şablon üzərində yayıla bilməz. .

Onu da əlavə etmək istərdim ki, batika təkcə böyüklər üçün deyil, uşaqlar üçün də çox maraqlı fəaliyyətdir. Uşağınıza uşaq batikası üçün bir neçə şablon rəsm, bütün lazımi material və aksessuarlar və təxəyyül üçün yer verin - və onun yeni hobbisi misilsiz həzz gətirən gözəl hobbiyə çevrilə bilər.

Batik texnikası üzrə master-klass:

Batik parçanın əl ilə rənglənməsinin müxtəlif üsullarının ümumi adıdır. Bütün bu üsullar artıqlıq prinsipinə əsaslanır, yəni parçanın rəngsiz qalmalı və naxış yaratmalı olan hissələrini boyaya davamlı kompozisiya ilə örtmək.

Brockhaus və Efron lüğətində oxuyuruq: “””“Batik, pambıq parçalarının rənglənməsi üsulu ilk dəfə Yava adasında yerli əhalinin istifadə etdiyi, oradan başqa Asiya ölkələrinə köçürülmüş, müasir dövrdə isə geniş yayılmışdır. Avropa.
Bu üsul ümumiyyətlə ondan ibarətdir ki, dizaynın konturları parçaya tətbiq edildikdən sonra boyasız qalmalı olan bütün yerlər mumla örtülür, sonra parça boya qabına batırılır və boya qəbul edildikdən sonra mum çıxarılır. ”

Brockhaus və Efron lüğətində oxuyuruq: “””“Batik, pambıq parçalarının rənglənməsi üsulu ilk dəfə Yava adasında yerli əhalinin istifadə etdiyi, oradan başqa Asiya ölkələrinə köçürülmüş, müasir dövrdə isə geniş yayılmışdır. Avropa. Bu üsul ümumiyyətlə ondan ibarətdir ki, dizaynın konturları parçaya tətbiq edildikdən sonra rəngsiz qalmalı olan bütün yerlər mumla örtülür, sonra parça boya qabına batırılır və boya qəbul edildikdən sonra mum çıxarılır. ”
Təbii ipək üzərində əl işi batik məhsulları (şifon, krep de Çin) eksklüziv əsərlərdir və nadir hallarda rast gəlinir. Onlar ekstravaqant və eyni zamanda praktikdirlər; siz onları nəinki geyinə bilərsiniz, həm də estetik həzz alaraq (batik rəsm) sadəcə olaraq görünüşündən həzz ala bilərsiniz.

Parça üzərində naxış əldə etmək üçün bu üsul qədim Şumer, Peru, Yaponiya, Şri-Lanka, Hind-Çin və Afrika ölkələrində qədim zamanlardan istifadə edilmişdir. Batikin doğulduğu yer İndoneziyanın Yava adası hesab olunur, burada bu günə qədər əl ilə çəkilmiş parçalardan hazırlanmış paltarlar çox məşhurdur.

Müasir parça rəngləmə üsulları çox müxtəlifdir. Batik bir çox təsviri sənətin xüsusiyyətlərini və bədii texnikasını - akvarel, pastel, qrafika, vitraj, mozaikanı mənimsəmişdir. Ənənəvi üsullarla və müxtəlif xüsusi alətlərlə müqayisədə rəngləmə texnikasının əhəmiyyətli dərəcədə sadələşdirilməsi, hətta əvvəllər parça dizaynı üzərində işləməmiş şəxslər üçün də paltarların, interyer əşyalarının və rəsmlərin müxtəlif detallarını ipək üzərində çəkməyə imkan verir.

Batik - batik İndoneziya sözüdür. Sözün bir hissəsi – tik – bütün İndoneziya dillərində “”””nöqtə”””” və ya “”””damla”””” deməkdir; -ba - pambıq parça. Ambatik – çəkmək, damcı ilə örtmək, yumurtadan çıxmaq.
Ümumi istifadədə batik əl ilə çəkilmiş parçaya aiddir. Daha dəqiq mənada, batik parçanın rənglənməsi və bəzədilməsi üçün xüsusi texnologiyadır.
Batik - ipək üzərində əl işi. Yarım saat ərzində sabitlənmiş ipəkə (yaş, quru, isti) boya tətbiq olunur. Bu müddət ərzində, bulanıq konturlar yaradaraq, parçanın lifləri boyunca yayılmağı bacarır. Aydın konturları əldə etmək üçün ehtiyat adlanan xüsusi fiksator (adətən rezindən hazırlanır) istifadə olunur.

Batikin iki növü var - isti və soyuq. Onlar toxuma ehtiyatı ilə fərqlənirlər. İsti batik. Mum isti batikada ehtiyat kimi istifadə olunur. Mum, chanting adlı xüsusi bir vasitə ilə tətbiq olunur. Mumla örtülmüş sahələr boya udmur və həmçinin onun yayılmasını məhdudlaşdırır. İsti batik isti adlanır, çünki mum "isti" ərimiş formada istifadə olunur. Bu üsul əsasən pambıq parçanın rənglənməsi üçün istifadə olunur. İş başa çatdıqdan sonra mum parçanın səthindən çıxarılır. Soyuq batik. Soyuq batika daha çox ipək rənglənərkən istifadə olunur, baxmayaraq ki, başqa parçalar da istifadə edilə bilər. Bu vəziyyətdə xüsusi material ehtiyat rolunu oynayır. Evdə hazırlana bilər, amma hazır ehtiyatlar var. Bu, rezin mənşəli qalın bir kütlədir. Həm rəngli, həm də rəngsiz ehtiyatlar var. Soyuq ehtiyat ya xüsusi alətlərlə - su anbarı olan şüşə borularla, ya da uzunsov ağızla təchiz olunmuş borularda ehtiyatlardan istifadə olunur.