Was ist Gschel? Gzhel ist eine Art Volkshandwerk. Gzhel aus der Geschichte des Handwerks Was ist Gzhel-Malerei für Kindergeschichte?

GZHEL ist der Name einer malerischen Region in der Nähe von Moskau, die 60 Kilometer von Moskau entfernt liegt. Das Wort „Gzhel“ ist heute unglaublich beliebt. Schönheit und Harmonie, Märchen und wahre Geschichten sind damit verbunden. Porzellan mit eleganter Blaumalerei und mehrfarbiger Majolika ist mittlerweile nicht nur in Russland, sondern auch im Ausland bekannt. Gzhel-Produkte ziehen alle an, die Schönheit, Fantasie und Harmonie sowie die hohe Professionalität ihrer Schöpfer lieben. Gschel ist die Wiege und das wichtigste Zentrum der russischen Keramik. Hier wurden ihre besten Züge geformt und die höchsten Errungenschaften der Volkskunst offenbart.
Wie alt ist dieses russische Volkshandwerk? Archäologische Untersuchungen auf dem Gebiet von Gschel bestätigen die Existenz von Töpferwaren hier seit Beginn des 14. Jahrhunderts. Die Siedlung Gzhel wurde erstmals in Dokumenten aus dem Jahr 1320 erwähnt. Damals wurde sie neben anderen Siedlungen vom Großfürsten Iwan Danilowitsch Kalita seinem ältesten Sohn zugesprochen. Seitdem taucht Gzhel ständig in spirituellen Dokumenten auf. Und das ist nicht verwunderlich – das Gschel-Land ist seit langem reich an Wäldern, Flüssen und hochwertigen Tonen, „die ich noch nie in einem schöneren Weiß gesehen habe“. Seitdem hat Gschel im Laufe seiner mehr als sechshundertjährigen Geschichte verschiedene Perioden erlebt.
Jahrhundertelang stellten die Bauern von Gschel Haushaltsgegenstände, Ziegel und Dachziegel im Großhandel her. Ab der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts erlangte es Berühmtheit durch die Herstellung von Majolika-Gerichten. Dabei handelte es sich um Produkte aus farbigem Ton mit leuchtend mehrfarbiger Bemalung auf weißem Email. Im 19. Jahrhundert erfanden Gzhel-Handwerker ein neues Material und eine neue Technologie: Sie stellten Halbfayence, dann Fayence und schließlich Porzellan her. Von besonderem Interesse waren einfarbig bemalte Gegenstände – mit einem Pinsel aufgetragene blaue Unterglasurfarbe mit grafischen Details. Zahlreiche kleine Fabriken und Großbetriebe beschäftigten sich mit der Herstellung von Porzellan und Steingut. Das Ende des 19. und Beginn des 20. Jahrhunderts wurde zu einer Zeit tiefer Krisen. Es schien, als sei die Gzhel-Kunst für immer untergegangen. Die Nachkriegszeit ist mit dem Beginn der Wiederbelebung des Handwerks und der Suche nach einer eigenen Bildsprache verbunden. Dies erforderte jahrelange sorgfältige und unermüdliche Arbeit und die Ausbildung neuer Meister. Dies führte im Ergebnis zum Erfolg.
1972 wurde der Gzhel-Verband auf der Grundlage von sechs kleinen Produktionsstätten in mehreren Dörfern gegründet. Kreativteams entwickelten neue Designs. Es entstanden völlig neue Produktformen. Die Malerei ist reicher geworden und erfüllt die künstlerischen Ansprüche der Gegenwart. Heute ist der Gzhel-Verband ein modernes Unternehmen, das 6 Produktionsstätten mit 1.500 hochqualifizierten Mitarbeitern umfasst. Gzhel sind Vasen, Figuren, Spielzeug, Inneneinrichtungsprodukte: Kamine, Kronleuchter und andere Porzellanprodukte. Gzhel-Produkte erfreuen sich auf dem russischen und internationalen Markt einer stetigen Nachfrage. Gzhel ist eine Komposition aus Volkskunst und Kunst. Bei der Herstellung von Porzellan folgt Gzhel den alten russischen Traditionen der Volkskunst. Gzhel-Meister bemalen jedes Produkt nur von Hand. Gzhel beschäftigt hochqualifizierte und begabte Künstler, Bildhauer und Meister der Technik. In Gzhel gibt es einen runden Bildungszyklus. Die Ausbildung beginnt im Kindergarten und im Gymnasium und endet mit der Gzhel Art College und Aufbaustudiengängen in Moskau. Gzhel hat seinen eigenen Stil – blaue und blaue Muster und Blumen, Dekorationen auf weißem Hintergrund. Die Bemalung erfolgt mit Kobalt, das im Laufe des technologischen Prozesses die für Gzhel charakteristische blaue Farbe annimmt.

WIE GZHEL-PRODUKTE ENTSTEHEN,

Erfahrene Modellbauer fertigen mit speziellen Maschinen Gipsmodelle zukünftiger Produkte an. Bei der Maschine handelt es sich um eine Töpferscheibe mit zwei Ständern und einer Holzschiene zum Ablegen der Hände. Mit Stabschneidern wird die Oberfläche eines Gipsrohlings bearbeitet, aus dem eine Arbeitsform für Gussprodukte hergestellt wird. Porzellanprodukte werden durch Gießen in Gipsformen hergestellt. Der Gießer gießt Schlicker (flüssige Porzellanmasse) in Formen. Poröser Gips nimmt Feuchtigkeit auf, der Schlicker härtet nach und nach aus und nimmt eine Form an. Der Künstler bemalt die gebrannten Gegenstände mit Kobaltoxid. Traditionelle Malerei – handgefertigte florale und geometrische Muster, aufgetragen mit schnellen, satten Pinselstrichen. Durch das Malen von Hand können Sie viele Variationen desselben dekorativen Motivs erstellen.

Gzhel sind Produkte aus hochwertiger Keramik oder Porzellan, die auf besondere Weise bemalt sind: mit blauer Farbe auf makellos weißem Hintergrund. Das ursprünglich russisches Volkshandwerk, benannt nach dem gleichnamigen Dorf.

Das Dorf erhielt seinen Namen vom Wort „zhgel“, was „brennen“ oder „brennen“ bedeutete – ein gebräuchlicher Begriff aus dem Wortschatz der Töpfer.

Blau auf Weiß.

Geschichte

Mitte des 17. Jahrhunderts am Ufer des Flusses Gzhelka im alten Dorf Gzhel, 60 km von Moskau entfernt lebten und arbeiteten alte Töpfermeister. Sie bauten Ton ab, der in ihrer Gegend sehr reich war, und stellten daraus Ziegel, Dachziegel, Kacheln, Tonpfeifen, Kinderspielzeug und Geschirr her.

Es ist eine historische Tatsache, dass erstaunlich hohe Qualität Ton aus der Gzhel-Lagerstätte wurde vom russischen Zaren Alexei Michailowitsch geschätzt. Er erließ ein Dekret, das die Verwendung von Ton aus dieser Lagerstätte für die Herstellung von Apotheker- und alchemistischen Utensilien anordnete.

Die Töpferei entwickelte sich rasch. Im Laufe der Zeit umfasste der sogenannte „Gzhel-Busch“ bereits 27 Dörfer. Bis 1812 wurden Gerichte in 25 Fabriken und vielen privaten Handwerksbetrieben hergestellt.

Im 18. Jahrhundert stellten Gzhel-Werkstätten Porzellan in der damals beliebten Majolika-Technik her.

Ende des 18. Jahrhunderts gab es in Gschel bereits 50 Fabriken. Produkte aus erstaunlichem Ton wurden in ganz Russland und sogar in den Ländern Zentralasiens serviert.

Mit dem Einsetzen der Industriekrise während der Entwicklung des Kapitalismus begann das Volkshandwerk jedoch zu verschwinden. Und bis zum Ende des 19. Jahrhunderts verschwand es fast vollständig.

Merkmale der Gzhel-Malerei

Die Gzhel-Malerei ist unter anderen Stilen leicht zu erkennen. Ihr charakteristischer Stil ist blaue und cyanfarbene Muster auf einem strahlend weißen Hintergrund.

Zum Zeichnen Als Farbe wird Kobalt verwendet. Durch den Brennvorgang erhält es seine charakteristische blaue Farbe.

Die Bilder verwenden geometrische Gürtel, Blumenmuster und Blumenmuster. Auf großen Produkten finden Sie ganze Landschaften und architektonische Strukturen sowie herkömmliche Abbildungen von Menschen- und Tierfiguren.

Igel, Kuh und Pferd.

Zeichnen auf keramischen Produkten manuell mit einem Pinsel aufgetragen. Dadurch kann Kobaltoxid Bilder mit vielen Farbtönen erzeugen: von tiefem Dunkelblau bis hin zu zartem Blau.

Gzhel derzeit

Heute ist die Gzhel-Malerei in Russland sehr beliebt. Auf dem Gelände einer kleinen alten Fabrik Heute ist die Gzhel-Porzellanfabrik in Betrieb.

Gzhel-Porzellanfabrik.

Das Unternehmen beschäftigt Hunderte von Handwerkern, die die Erfahrungen und Traditionen ihrer Vorfahren bewahrt haben.

Die Fabrik produziert handgemalte Kobaltgemälde:

• Gerichte;
• Vasen;
• Kerzenhalter;
• Figuren;
• Lampen;
• Uhr;
• Schatullen;
• Kamine;
• Kronleuchter;
• Teekannen usw.

Die Produktpalette des Werks umfasst 600 Artikel.

Nicht nur Gerichte und Tiere, sondern alles, alles, alles...

Hochkarätige Fachleute – Technologen und Künstler – kombinieren gekonnt technologische Innovationen und jahrhundertealte Kunsttraditionen bei der Herstellung von Produkten.

Porzellanladen im Dorf Gzhel.

So unterscheiden Sie ein Originalprodukt von einer Fälschung

Gzhel ist ein außergewöhnlich hochwertiges Produkt. Sie genießen sowohl in Russland als auch im Ausland einen hohen Stellenwert. Aber manchmal kann man Fälschungen finden. In der Verarbeitungsqualität unterscheiden sie sich in der Regel nicht, und das Design wird mit normaler Farbe anstelle von Kobaltoxid aufgetragen.

Echter Gzhel zeichnet sich durch folgende Merkmale aus:

• die Oberfläche von Keramik oder Porzellan ist vollkommen glatt und der Hintergrund ist schneeweiß;
• Auf der Unterseite des Produkts sollte sich ein Gzhel-Stempel befinden – ein Schwan, oder das Wort „Gzhel“ sollte in klaren großen Buchstaben geschrieben und in einem Oval eingekreist sein.

Firmenzeichen.

• Besonders wertvolle Produkte dürfen mit dem Vermerk „handbemalt“ und sogar mit dem Namen des Meisters versehen sein;
• echter Gzhel ist überraschend langlebig, da er aus einzigartigen weißen Tonsorten unter Zusatz von Quarzsand hergestellt wird;
• die vom Meister aufgetragene Zeichnung zeichnet sich durch die Qualität der Details aus;
• Die Form der Produkte ist einfach, ohne übermäßigen Anspruch.

Von den Anfängen bis zur Gegenwart...

Heutzutage wird Gzhel meist als eine Art russischer Volkskunst verstanden – Keramikprodukte, die in einem besonderen Stil bemalt sind. Ein Merkmal der Gzhel-Malerei ist die Verwendung von drei Grundfarben: Weiß, das den Hintergrund des Produkts bildet, und Blau und Hellblau, die für die Zeichnung selbst verwendet werden. Gzhel-Gerichte und andere Gzhel-Produkte sind nicht nur in China bekanntRussland, aber auf der ganzen Welt.

Nur wenige wissen, dass Gschel ursprünglich ein Gebiet im Südosten der Region Moskau genannt wurde. Die Bewohner der Dörfer und Dörfer in dieser Gegend waren ausgezeichnete Meister der Töpferkunst. Und erst in ferner Zukunft erhielt eine der berühmtesten Volkshandwerksarten den Namen der Gegend.

Einer der Gründe für die Entwicklung dieses besonderen Handwerks war der hochwertige Gzhel-Ton. Denn wie Sie wissen, erscheint eine bestimmte Art von Tätigkeit zunächst genau dort, wo sich das Material befindet. Die Entwicklung der Töpferei im Gschel-Gebiet begann im 4. Jahrhundert v. Chr. Im 14. Jahrhundert wurde das Gschel-Gebiet zum Zentrum der Keramikproduktion in Russland. Dort wurden Keramiken für den Großfürsten Ivan Kalita selbst hergestellt.

Die Produktion wurde erweitert, neue Technologien erschienen und mGeschick der Töpfer. Zu Beginn des 18. Jahrhunderts beherrschte man die Herstellung von Porzellanprodukten und produzierte auch die sogenannte „Halbfayence“. Es waren seine Handwerker, die es mit blauer Farbe bemalten, die später zum Symbol der Gzhel-Produkte wurde. Bei der Farbgebung von Porzellanprodukten dominierten zunächst die zu allen Zeiten modischen Goldtöne.

Leider hatte die Industriekrise in Russland Ende des 19. und Anfang des 20. Jahrhunderts auch Auswirkungen auf die Volkskunst. Die Herstellung von Keramik wurde erst Mitte des letzten Jahrhunderts wieder aufgenommen. Damals entwickelte das organisierte Artel „Forward, Ceramics“ ein neues Design – blaue Malerei auf weißem Hintergrund. Die Produkte wurden aus Porzellan hergestellt und die Farbbasis war Hochtemperatur-Kobalt. Auf der Grundlage dieses Artikels wurde der Verein Gzhel gegründet, der tatsächlich die besten Meister dieser Kunst zusammenbrachte. Ende der 80er Jahre wurden die führenden Künstler der Fabrik mit dem Repin-Staatspreis „Für Leistungen bei der Wiederbelebung, Bildung und Entwicklung der Kunst von Gzhel, bei der Schaffung eines modernen Stils von Gzhel-Porzellan mit Unterglasur-Kobaltmalerei“ ausgezeichnet. ”

Mironov Fedor, Vazikova Maria

Es wird eine Studie über die Entwicklung der Gzhel-Malerei im gegenwärtigen Stadium vorgestellt.

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Vorschau:

Regionaler Wettbewerb für Forschung, Design und kreative Arbeiten von Studenten

Städtische Bildungseinrichtung

Ernovskaya-Sekundarschule

Bezirk Zaraisky, Region Moskau

Adresse: 140620 Gebiet Moskau, Bezirk Zaraisky, Dorf Ernovo

Bildungsbereich: Kunst

Abschnitt: Bildende Kunst

Thema:

„GZHEL. GESCHICHTE UND MODERNE“

Leitung: Kashcheeva Valentina Ivanovna

Position: Kunstlehrer

2008

PLANEN

Einführung

Geschichte der Fischerei

Gzhel-Malerei im gegenwärtigen Stadium ihrer Entwicklung

Kennenlernen und Studium der Hauptelemente der Gzhel-Malerei

Gespräch mit Fabrikmeistern

Schlussfolgerungen Literaturanhang

Einführung

Keines der derzeit bestehenden Kunstprogramme ermöglicht ein vertieftes Studium des Volkshandwerks und der Gzhel-Pinselmalerei. In den letzten zwei Jahren organisiert die Ernovskaya-Sekundarschule die Arbeit des Kreises „Welt der Schönen Künste“, wo einer der Bereiche die Arbeit in der Gzhel-Technik ist.

Da unsere Schule nicht über die Möglichkeiten und die technische Ausstattung verfügt, Produkte aus Porzellanmasse mit anschließendem Brennen und Bemalen herzustellen, beschränken wir uns auf das Studium der Malerei und ersetzen das Modellieren durch die Herstellung von Pappmaché-Geschirr.

Gzhel-Malkurse können als eine der Arten der Einarbeitung in die Volkskunst angesehen werden.

Diese Kurse eröffnen den Schülern neue Möglichkeiten, Volkskunst zu erlernen, bereichern ihre innere Welt und Fantasie und helfen ihnen, die Ursprünge der Volkspinselmalerei zu verstehen.

Die Einführung von Schulkindern in die Volkskunst ist nur in Gzhel ratsam, wo die Voraussetzungen für eine echte Berufsausbildung gegeben sind, aber die Erfahrung zeigt, dass der Sinn der Zirkelarbeit nicht in der Berufsausbildung eines Meisterkünstlers liegt, sondern in der Förderung eines moralischen Prinzips, der Achtung vor dem der Arbeit des Künstlers und in der Entwicklung des künstlerischen Geschmacks. Die frühzeitige Einführung der Kinder in die Volkskunst und die Beherrschung künstlerischer Maltechniken tragen zur Bildung der Seele bei und erweitern ihr Verständnis der Welt. Der Unterricht im Kreis sowie an anderen von Gzhel entfernten Orten kann nicht die professionelle Ausbildung von Meisterkünstlern zum Ziel haben, da sie nicht die Möglichkeit haben, den technologischen Prozess der Herstellung künstlerischer Utensilien und kleiner Skulpturen zu erlernen.

Zweck Ziel dieser Studie ist es, die Merkmale der Entwicklung der dekorativen und angewandten Kunst „Gzhel“ vom Beginn ihres Erscheinens bis heute zu untersuchen.

Das Ziel identifizierte Folgendes Forschungsschwerpunkte:

Studieren Sie historische, enzyklopädische und wissenschaftliche Literatur zu diesem Thema;

Studieren und beschreiben Sie die Berufserfahrung der Handwerker des Werks Gzhel;

Machen Sie sich mit der Geschichte der russischen Volkskunst vertraut und wecken Sie Interesse an der Gschel-Malerei.

Um die Probleme zu lösen, wurde Folgendes verwendet Forschungsmethoden

Wie:

Theoretische Literaturanalyse;

Besichtigung des Werks Gzhel;

Gespräch mit Handwerkern des Werks Gzhel.

Artikel: Studium des dekorativen und angewandten Kunsthandwerks „Gzhel“.

Studienobjekt:Wissensbildung über die Entstehungs- und Entwicklungsgeschichte der Gzhel-Malerei.

Hypothese: Wir gehen davon aus, dass das Studium der dekorativen und angewandten Kunst „Gzhel“ eine wichtige Rolle im System der ästhetischen Bildung der jüngeren Generation spielt.

Zum Verfassen dieser Arbeit wurde folgende Literatur verwendet:

Aleksakhin N.N. „Das blaue Märchen“, das über die Entstehung und Entwicklung des Gzhel-Gemäldes erzählt. Warum werden nur Blautöne verwendet? Über die Meister, die am Ursprung der Malerei standen.

Adamaitis O. „Russische Keramik des 18. – frühen 19. Jahrhunderts“, in dem es darum geht, was Keramik ist, welche Bedeutung sie zur Zeit ihrer Entstehung und heute hatte.

Polunin V. „Russische dekorative und angewandte Kunst“ In diesem Buch haben wir Material darüber gesammelt, was dekorative und angewandte Kunst ist und welche Bedeutung sie für uns hat.

Geschichte der Fischerei.

Seit Ende des 18. Jahrhunderts spricht man von Gschel als einem Keramikproduktionsgebiet. Die erste Erwähnung von Gzhel als Ortschaft stammt aus dem 14. Jahrhundert: Sie erscheint 1328 im geistlichen Brief von Ivan Kalita. Dann wird dieser Name in den geistlichen Briefen anderer Fürsten und im Testament von Iwan dem Schrecklichen in den Jahren 1572-1578 wiederholt. Der Gzhel-Volost wurde 1770 vollständig dem Apothekerorden „für das Geschäft mit alchemistischen Utensilien“ übertragen, und M.V. Lomonossow, der die Gschel-Tone schätzte, schrieb über sie: „Es gibt kaum eine Erde auf der Welt, die reinste und ohne Beimischung ist, die Chemiker als jungfräulich bezeichnen, außer unter den für Porzellan verwendeten Tonen, wie etwa unserem Gschel. . Was ich noch nie irgendwo gesehen habe. „Weißheit ist überlegen.“ Das karge Land, das mit endlosen Wäldern bedeckt war, verfügte in seinen Tiefen über reiche Tonvorkommen und begünstigte die Beschäftigung der Bauern mit der Töpferei statt mit der Landwirtschaft. Seit jeher sagten die Gzhel: „Wir ernähren uns nicht von der Erde – der Ton hier ist Gold.“ Es ist kein Zufall, dass hier russische Handwerker Kunstfabriken gründeten und sich die bäuerliche Porzellan-, Steingut- und Majolika-Industrie entwickelte.

In einem der Dekrete des Manufakturkollegiums von 1724 wurde ausdrücklich auf die weitverbreitete Produktion von weißem Tongeschirr durch die Bauern in Gschel hingewiesen. Spielzeughandwerk ist im Dorf Volodino seit dem 17. Jahrhundert bekannt. Die aktivste Entwicklung der Töpferei in Gschel begann im zweiten Viertel des 19. Jahrhunderts. Die Bevölkerung beschäftigte sich mit der Herstellung von Ziegeln, Rohren, Fliesen, Töpferwaren und Fliesen für die Reparatur von Kirchen.

Gzhel war das erste Zentrum des Landes, in dem eine systematische Suche nach Steingutrezepten begann. Auf diese Weise erhielten die Gzhel ein neues Keramikmaterial, das zwischen Majolika und feiner Fayence liegt. Daraus hergestellte Produkte hatten einen weißen Splitter, der jedoch immer noch dick, porös und zerbrechlich war. Die Gschel-Bauern selbst nannten diese Art von Keramik einfache Fayence oder Halbfayence. Später, im 19. Jahrhundert, wurden Halbfayence-Produkte erheblich verbessert; sie begannen, das Gesicht des Gzhel-Handwerks zu bestimmen und schrieben eine neue Seite in der Geschichte der russischen Volkskeramikkunst. In Dokumenten von 1797-1800. Über die Herstellung einfacher Fayence in Gzhel werden neunzehn Gzhel-Keramikproduktionen genannt, von denen sich sieben im Dorf Rechitsa befanden und bemalte Krüge und Becher, weiße Waschbecken und Schüsseln, Tischsets und im Dorf Kuzyaevo „zwölf Bauern“ herstellten übte die Herstellung von Geschirr wie Steingut und Porzellan“. So lernte man in den letzten Jahren des 18. Jahrhunderts in Gschel, „weißes Geschirr wie Steingut“ herzustellen, dessen neuer Bestandteil weißer Ton war, der vor Ort abgebaut wurde.

Im 18.-19. Jahrhundert war die Gzhel-Produktion eine Familienwerkstatt mit ein bis drei Lohnarbeitern. Bis 1810 Die Gzhelianer fanden die notwendigen Komponenten, ihr Mengenverhältnis und das Temperaturregime zum Brennen von Halbfayencen. Im Jahr 1812 schrieb die Zeitung „Northern Post“, dass „Gzhel-Bauern Steingut aus Ton herstellen, den sie in ihrem Volost finden.“ Halbfayence-Gerichte kamen schnell in Mode. Das zweite Jahrzehnt des 19. Jahrhunderts war ein wichtiger Meilenstein in der Entwicklung aller Arten künstlerischer Keramik in Gschel – Halbfayence, Porzellan und etwas später feine Fayence. Die Zerstörung vieler Fabriken durch die Franzosen im Krieg von 1812, der Mangel an Geschirr und die Nähe von Moskau, das Vorhandensein von weißem Ton, der Erwerb von Erfahrung in der Zubereitung von Gerichten – all dies stärkte die Position von Gzhel als führendes Zentrum von Keramik. In den Jahren 1820-1824. In den Dörfern Rechitsa, Kuzyaevo, Novo-Kharitonovo und Zhirovo wurden mehr als zwanzig Halbfayence-Fabriken gegründet, und bereits 1827 stellten ganze Dörfer Geschirr her. Die Industrie von Gzhel war handwerklich und existierte dank billiger Rohstoffe und billigem Treibstoff. Der gesamte Produktionsprozess wurde manuell durchgeführt; die wichtigsten Arbeitswerkzeuge blieben bis zum Ende des 19. Jahrhunderts Mischer, Brecher, Schleifscheiben, Mühlsteine ​​und Pferdeantriebe. Seit den 50er Jahren des 19. Jahrhunderts befand sich das Keramikviertel Gzhel in einer Krise und konnte der Konkurrenz mit den Firmen M.S. nicht standhalten. und I.E. Kusnezow. Die Volkskunst begann schnell zu verfallen, Unternehmen stellten gewöhnliches Geschirr ohne Dekoration her. Die ursprüngliche Kreativität der Volkskünstler geriet in Vergessenheit. Die Wiederbelebung begann mit der Entstehung von Artels und Produktionsgenossenschaften. Im August 1920 begann die Hauptdirektion für Handwerk und Kleinindustrie, sich mit den Problemen der Handwerker zu befassen. Im Jahr 1921 wurde im Dorf Novo-Kharitonovo die Keramik-Berufsschule Gzhel gegründet, die qualifizierte Fachkräfte für die Region ausbildete. In den 20er und 30er Jahren spezialisierten sich die Hauptproduktionsstätten in Gschel auf die Herstellung von Ziegeln, Rohren, Fliesen und technischem Porzellan. Der erste Handwerkerverband in Gschel war der 1929 gegründete Artel „Forward, Ceramics“. Sie stellten Spielzeug aus rotem Ton her und bemalten es mit Emailfarben. Im Jahr 1930 Das Artel wurde in eine industrielle Kolchose umgewandelt, die drei Dörfer umfasste: Turygino, Novo-Kharitonovo und Zhirovo. In Novo-Kharitonov stellten sie Apothekerutensilien und Spielzeug her, in Turygin und Schirow stellten sie Tonspielzeug her. In den 30er Jahren entstanden neue Artels: „Lenins Weg“, „Vereinigter Porzellanhersteller“, „Elektroporfor“, Artel benannt nach SM. Kirov und andere. Im Dorf Turygino wurde eine Berufsschule gegründet, auf deren Grundlage 1931 Es entstand die Gzhel Ceramic College, heute eine Kunst- und Industriehochschule. Im Jahr 1935 wurde eine neue Sieben-Meter-Schmiede gebaut und mit der Herstellung dekorativer Porzellanvasen, Aschenbecher und Figuren begonnen. 1936 wurde die Produktion in Turygin als „Kunstkeramik“ bezeichnet. Sie stellten Köpfe für Puppen her, bemalten sie rosa und ihre Augen blau, nackte Puppen und Bäder für sie, Figuren von Tieren und Haustieren. Vor dem Krieg 1941-1945. Sie begannen mit der Herstellung von Aschenbechern, Zuckerdosen und Teekannen. 1941 wurde die Produktion eingestellt, aber 1942 begann man zusätzlich zum Elektroporzellan mit der Herstellung eines einfachen zylindrischen Bechers. In dieser schwierigen Zeit beginnt die Arbeit zur Wiederbelebung der traditionellen Kunst von Gzhel. Im Jahr 1944 organisierte der Leiter der Keramikabteilung des Staatlichen Historischen Museums, der über praktische Erfahrung in der Beherrschung der Majolikaproduktion im Werk Vsekokhudozhnik verfügte, der Gründer dieses Werks in Gzhel, Alexander Borisovich Saltykov, eine Besichtigung des Kunstkeramik-Artels . Vier oder fünf Kunsthandwerkerinnen schrieben auf beiden Seiten eine Kornblume oder eine Glockenblume auf die Tassen, und als sie gebeten wurden, nach den Vorgaben des Forschungsinstituts für Kunst und Handwerk ein weiteres Gemälde anzufertigen, verzerrten sie die Umrisse und offenbarten einen Mangel an technischem Können Kenntnisse in der Beherrschung handschriftlicher Techniken.

Im Jahr 1946 wurden in Gzhel Porzellanmalkurse organisiert, die zum Erwerb theoretischer Kenntnisse und praktischer Erfahrungen bei der Beherrschung verschiedener Techniken der traditionellen Gzhel-Malerei beitrugen. Die Kurse wurden von Natalya Ivanovna Bessarabova, Autorin und, geleitet

Entwickler verschiedener Vasen, Kumgans. Der talentierte Künstler kopierte die Gemälde antiker Gegenstände und erreichte dabei eine einzigartige Pinselbewegung, den Klangreichtum eines breiten Strichs und verstand die Schönheit einfacher Maltechniken, indem er die künstlerischen Erfahrungen früherer Meister studierte. Vom wiederholten Kopieren ging der Künstler zur kreativen Gestaltung von Formen und Motiven für die Bemalung von Gzhel-Produkten über. Sie unterrichtete nicht nur die Meister von Gzhel, sondern lernte auch bei ihnen. Dies half ihr, die künstlerischen Prinzipien der Arbeit der alten Meister besser zu verstehen, sie kreativ zu überdenken und entsprechend den Anforderungen der Zeit Neues in das moderne Handwerk einzuführen.

Unter den vielfältigen künstlerischen Mitteln der traditionellen Kunst entschied sie sich für die Unterglasurmalerei mit Kobalt als das am besten zugängliche. Bei der Ausbildung der Meister orientierten sich die Künstler an der von A.B. entwickelten künstlerischen Maltechnik. Saltykow. Sein „Alphabet der Pinselstriche“ half ihm, verschiedene Methoden der Gzhel-Malerei zu beherrschen. Über Produkte von N.I. Bessarabova wiederholten die Handwerkerinnen das Gemälde und verstanden das „Alphabet der Pinselstriche“. So entstand in Gzhel ein kreatives Team von Meistern der Unterglasur-Kobaltporzellanmalerei. Im Jahr 1955 wurde das nach S.M. benannte Artel zum Artel „Kunstkeramik“ hinzugefügt. Kirow. In den 60er Jahren erschienen zahlreiche Produkte, die von der Bandbreite des künstlerischen Interesses der Meister und der Originalität ihrer Handschrift zeugten. Die Kunst von Gzhel konzentrierte sich auf die Massenproduktion preiswerter Produkte, deren Form und Bemalung dem praktischen Zweck entsprachen; gleichzeitig wurden einzigartige Werke für Museen und Ausstellungen geschaffen, in denen die kreative Suche der Künstler umfassend zum Ausdruck kam . Traditionelle Methoden der Verzierung von Gefäßen mit Stuckornamenten und Skulpturen werden wiederbelebt und gehen von einfachen Gebrauchsformen zu plastischen und neuen thematischen Lösungen über. Es tauchen neue Motive der Blumenmalerei auf – Girlanden, Handlungsszenen und Landschaften, Bilder einer Blume in einem ornamentalen Rahmen. Die Gzhel-Schrift zeichnet sich durch einen leichten, transparenten Pinselstrich, eine dünne Zeichnungslinie und eine kontrastierende Kombination aus einer weißen Oberfläche und einer festen Kobaltfüllung aus.

Gzhel-Malerei im gegenwärtigen Stadium ihrer Entwicklung.

Kennenlernen und Studium der Hauptelemente der Gzhel-Malerei.

Der Unterricht im Kreis trägt zur ästhetischen Persönlichkeitsbildung bei. Die künstlerische Ausbildung trägt in Verbindung mit der Produktionsarbeit zur Entwicklung der Arbeitsqualitäten und zur ästhetischen Bereicherung der inneren Welt bei. Die Gzhel-Malerei ist sehr schön, aber sehr komplex. Deshalb lernen wir im Unterricht, die grundlegendsten Streifen und Linien zu zeichnen, um zu lernen, wie man in Zukunft komplexere Elemente zeichnet. Unsere Kurse sind nach dem Prinzip aufgebaut: von einfacher zu komplexer. Von Unterrichtsstunde zu Unterrichtsstunde entwickeln wir den Wunsch, kreativ und selbstständig zu arbeiten. Dabei helfen uns Werkproben herausragender Gzhel-Meister.

Durchgezogene dünne Linie.

Zu Beginn der Arbeit zeichnen wir mit einem Bleistift und anschließend mit einem trockenen Pinsel mehrere Linien auf dem Blatt entlang eines Lineals.

Wir inspizieren den Pinsel, spülen ihn aus, nehmen dann vorsichtig Farbe von der Palette, inspizieren noch einmal seine Spitze und zeichnen selbstbewusst eine dünne gerade Linie.

Weitere Aufgabe: Bauen Sie ein einfaches Ornament aus dünnen Linien. Wir zeichnen eine Linie, eine zweite Linie parallel dazu, eine dritte ebenfalls parallel, aber in geringerem Abstand. Der vierte ist noch näher und der fünfte ist sehr nah; dann die gleiche Anzahl Zeilen, aber in umgekehrter Reihenfolge. Dadurch entsteht ein schlichtes Streifenmuster.

Wir wiederholen diese Aufgabe mehrmals.

So läuft die erste praktische Lektion zum Zeichnen dünner durchgezogener Linien ab.

Ornamentstreifen aus dünnen Linien.

Zeichnen Sie parallele dünne Linien in verschiedenen Winkeln. Das Ornament entsteht durch unterschiedliche rhythmische Abstände zwischen den Linien. In der Gzhel-Malerei werden häufig Netzmuster verwendet. Durch die Verwendung unterschiedlicher Steigungen und Abstände zwischen den Linien kann eine große Vielfalt an Netzen erhalten werden. Jedes Streifenmuster kann mit Punkten verziert werden, es ist jedoch sehr wichtig zu lernen, wie man es richtig macht.

Der Leiter zeigt uns, wie man Punkte macht – sauber und rund. Sie müssen dünne runde Stäbchen nehmen, ein Ende davon in Farbe tauchen, es genau in einem Winkel von 90 Grad auf das Blatt führen und einen Abdruck auf dem Papier machen.

Wellige dünne Linie.

Wenn Sie eine dünne Wellenlinie zeichnen, müssen Sie darauf achten, dass Höhe und Breite der gezeichneten Wellen gleich sind.

Zuerst zeichnen wir Linien mit einem Bleistift und folgen dann der Bleistiftmarkierung mit einem Pinsel. Wenn wir 5-10 solcher Linien zeichnen, versuchen wir, nur mit einem Pinsel zu arbeiten. Die nächste Aufgabe mit erhöhtem Schwierigkeitsgrad: Zeichnen Sie einige Linien hell und andere dunkel.

Breite Linien mit unterschiedlichen Sättigungen.

Wie zeichnet man breite Linien mit einem Pinsel? Erst dunkel, dann immer heller, schließlich ganz hell, die Linien sind unterschiedlich dick. Die Schwierigkeit beim Erstellen einer breiten Linie mit unterschiedlicher Sättigung besteht darin, dass die Markierung auf dem Papier, während sie auf einer Seite dunkel bleibt, sich allmählich in eine hellere, fast weiße Markierung verwandelt.

Dies wird dadurch erreicht, dass man mit einem großen Pinsel (Nr. 16-22) die Farbe nur einseitig aufträgt.

Pinselstrich mit Schatten.

Eine der schwierigsten Aufgaben sind Pinselstriche mit Schatten. Seine Besonderheit besteht darin, dass mit einer Pinselbewegung ein breites Spektrum an Farbübergängen von tiefdunklen Tönen bis hin zu sehr hellen und hellen Tönen erzielt wird. Zur Strichmitte hin wird der Pinsel dünner und geht dann in eine spitze Spitze über.

Der Pinselstrich besteht aus verschiedenen Blautönen. Die Farbe wird allmählich schwächer, bildet feinste Abstufungen von schwer, fast schwarz bis hell, fast weiß, verschmilzt mit dem Hintergrund und scheint sich darin aufzulösen.

In einer Lektion üben wir einen Schlag in die eine Richtung und in der nächsten – in die andere.

Rosenknospe.

Eines der schwierigsten Elemente der Malerei ist die Knospe und Blüte einer Rose. Wir beginnen mit der Darstellung der Rose erst, nachdem jeder den Pinselstrich mit Schatten geübt und beherrscht hat, denn Die Rose ist mit diesem Pinselstrich entstanden.

Antennen, Locken, Tannen, Schichten, Striche.

Die Hauptsache besteht darin, die Genauigkeit jedes Elements, spezielle Steigungen, die zur rhythmischen Abnahme oder Zunahme der Elemente beitragen, einen gleichmäßigen Abstand zwischen ihnen und die richtige Wahl der Sättigung jedes Elements zu erlernen. Es scheint ein unbedeutendes Detail zu sein – das Ausführen eines Strichs oder einer Schichtung. Aber ein wahrer Künstler spürt die Schönheit dieser Nuancen auf subtile Weise.

Blätter, Zweige mit Blättern.

Beim Zeichnen von Zweigen mit Blättern treten Schwierigkeiten bei der Verteilung der Farbflecken auf dem Blatt auf. Daher ist in dieser Phase eine sorgfältige Vorbereitung des Stifts erforderlich.

Tröpfchen.

Dieses Element ähnelt einem Regentropfen, manchmal ähnlich dem Blütenblatt einer Gänseblümchenblume, leicht in verschiedene Richtungen geneigt. Sie lehren, wie man mit der Tauchmethode einen Tropfen zeichnet. Sie tragen einen Pinsel auf das Papier auf und hinterlassen einen Abdruck wie einen Stempel. Mit dieser Methode können Sie kein geneigtes, verlängertes oder verkürztes Tröpfchen zeichnen.

Ein Ornament, ein Muster bestehend aus einem Tropfen und anderen Elementen.

Dieses Ornament ist am häufigsten. Es heißt Gemüse, weil. Aus den Tröpfchen entstehen Bilder, die an Blüten und Blätter erinnern.

Abschlussarbeit.

Als Abschlussarbeit bemalen wir einen Pappteller (Pappmaché-Teller). Die Innenseite des Tellers ist mit einem Rosenstrauß bemalt, die Seite mit einem Ornament.

Ein Ausflug zum Gzhel-Werk

Um herauszufinden, wie sich die Gzhel-Malerei derzeit entwickelt, sind wir in die Stadt Gzhel gefahren, um uns mit Handwerkern zu treffen und die Technologie zur Herstellung von Geschirr und deren Bemalung mit eigenen Augen zu sehen. An der Schwelle zur Fabrik wurden wir von einem sehr einladenden Mädchen empfangen, das uns später in die Technologie der Geschirrherstellung sowie in die Bemalung einführte.

Wir besuchten das Gzhel-Geschirrmuseum, wo die Ausstellung eine Vielzahl von Exponaten präsentierte, die bis in unsere Zeit erhalten geblieben sind. Das Geschirr überraschte uns insofern, als sich weder eine einzige Vase noch eine der Figuren wiederholte, weder in der Form noch in der Bemalung. Dies bedeutete nur, dass die Meister in jenen fernen Zeiten zur höchsten Klasse gehörten.

Unser weiterer Weg durch das Werk verlagerte sich in die Werkstatt, in der Töpferrohlinge aus Ton hergestellt werden. Zuerst nehmen sie den Ton, geben ihn in eine spezielle Form, befestigen ihn an den Seiten und belassen ihn in dieser Form mehrere Wochen, bis der Ton trocknet und die gewünschte Form annimmt.

Aber das Interessanteste ist das Zubereiten von Gerichten auf einer Töpferscheibe. Es gibt nicht so viele Meister dieser Art von Arbeit im Werk, aber diejenigen, die arbeiten, sind notwendigerweise Fortsetzungen der Arbeit ihrer Väter und Großväter. Aus einem Gespräch mit dem Meister erfuhren wir, dass ihm dieses Handwerk von seinem Großvater beigebracht wurde, der selbst viele Jahre in der Fabrik arbeitete und in jedes Produkt seine Liebe und seine Seele steckte.

In Anlehnung an die Traditionen der Volkskeramik kreieren Gzhel-Handwerker Gerichte mit skulpturalen Ergänzungen und dekorativer Genreskulptur. Wir haben auch versucht, an einer Töpferscheibe zu arbeiten, aber es hat nicht geklappt, offenbar weil es sich um ein komplexes Handwerk handelt, das viele Jahre Arbeit und Ausbildung erfordert.

Dann zogen wir in die nächste Werkstatt, wo Tonprodukte bemalt werden. Jeder Krug und jede Vase ist handbemalt, nach einer Technik, die seit mehreren Jahrhunderten von Generation zu Generation weitergegeben wird. Meistens erledigen Frauen diese Arbeit. Die Wächterinnen des Gschel-Feuers sind Frauen, und zwar nicht nur, weil sie die Zerbrechlichkeit und Zärtlichkeit des Materials besonders spüren, sondern auch, weil sie es in den schweren Zeiten des Krieges allein gelassen hatten und es nicht erlöschen ließen, es nicht zuließen alte Kunst ihrer Großväter und Urgroßväter gerieten in Vergessenheit.

Heutzutage ist moderne Technik zu einem treuen Helfer in den Werkstätten des Vereins geworden. Aber Maschinen sind Maschinen, und das Können der Handwerker von Gzhel hat Vorrang. Sie verwenden wie früher traditionelle Designs bei der künstlerischen Bemalung von Produkten. Vielleicht ist es nicht verwunderlich, dass die Produkte von Gzhel bei jedem von uns sehr beliebt sind. Schließlich speist sich die kreative Vorstellungskraft der Meister aus der unerschöpflichen Quelle vieler Generationen russischer Handwerker.

Neben der Blumenmalerei wird auch die Handlungsmalerei in Form verschiedener Szenen aus dem Volksleben verwendet. Wir haben mit einer der Handwerkerinnen gesprochen. Von ihr haben wir das in ihr gelernt

In der Familie sind und sind seit mehreren Generationen ausschließlich Frauen mit dem Bemalen von Gerichten beschäftigt. Die Kunsthandwerkerin sagte, dass das Bemalen von Geschirr für sie die interessanteste Tätigkeit sei, da sie ihre Seele, Liebe und Zärtlichkeit in die Bemalung jedes Krugs oder jeder Vase stecke. Sie freut sich sehr, dass dieses Gericht ein schönes Souvenir oder Geschenk für jemanden sein wird.

Die letzte Werkstatt, die wir während unseres Ausflugs besuchten, war das Brennen von Tontöpfen. Diese Arbeit wird ausschließlich von Männern durchgeführt, da es sich um einen sehr schwierigen und komplexen Prozess handelt. Uns wurde gezeigt, wie das Geschirr zum weiteren Brennen in den Ofen gestellt wird. Wir waren gespannt auf das Endergebnis und nun ist es soweit. Die Krüge wurden aus dem Ofen genommen und ihre Schönheit und Einzigartigkeit überraschte uns. Die Gerichte waren unglaublich schön und originell.

Am Ende unserer Reise nahmen wir an einer „Meisterklasse“ teil, bei der wir gebeten wurden, jede gewünschte Figur aus Ton anzufertigen. Es war sehr erfreulich, als die Ergebnisse unserer Arbeit zusammengefasst wurden und eine Schülerin unserer Schule den zweiten Platz für die originellste Tonfigur belegte, wofür sie ein unvergessliches Geschenk und eine Urkunde erhielt.

Wir haben den Führer gefragt, ob sich die Technologie zur Herstellung von Gzhel-Gerichten in der gegenwärtigen Entwicklungsphase verändert hat und ob junge Menschen in der Fabrik arbeiten möchten. Sie hat unsere Frage so beantwortet.

Das Sortiment umfasst mehr als 700 Artikel: Sets – Tee, Kaffee und Geschirr, Vasen – von Miniatur bis Standvasen, Souvenirs – von kleinen Plastikskulpturen bis hin zu großen Skulpturen, Uhren, Damaste, Menagerien, Obstschalen und andere Produkte.

Die Herstellungstechnologie der Produkte ist für die Region Gzhel traditionell - Schlickerguss aus Porzellanmasse in Gipsformen, Trocknen unter natürlichen Bedingungen, erstes Brennen (Abfall), Magenta-Kontrolle, Aufbringen eines Markenzeichens, Dekoration mit Unterglasur-Kobaltfarben, Glasieren, zweites ( bewässert) Brennen, Sortieren, Verpacken.

Bei der Dekoration der Produkte kommt die Technik der Unterglasurmalerei mit Kobaltfarben zum Einsatz, die bei einigen Produkten mit meliert goldhaltigen Farben kombiniert wird.

Die Bemalung erfolgt von Hand mit schnellen, satten Strichen: „Mit Schatten verschmieren“, „Vollstrich“ und Malen mit „einem Pinsel“. Dies ist das Hauptmerkmal der Lackierung von Gzhel-Produkten. Das Ornament ist floral, geometrisch, flächig und volumetrisch. Seine Besonderheit ist der lebendige Ausdruck des Designs, die Elastizität und Dynamik der Linien sowie eine schöne glatte Silhouette. Eine Besonderheit der Malerprodukte des Unternehmens Gzhel ist auch die Ausdruckskraft der Landschaften, präzise bemalte Ränder auf Wandplatten und Paneelen sowie die Kombination einer traditionellen Gzhel-Rose mit einem „gebleichten“ Gänseblümchen auf bemalten Produkten.

Die Besonderheit der Produktformen: von kleinen Plastikvasen bis zu großen Vasen, von dekorativer und angewandter Natur bis hin zu Gebrauchsvasen. Plastische und strukturtechnologische Ausarbeitung unter Verwendung von Reliefdekorationen in der Formation, einschließlich Modellierung, Gegenrelief, maximale Anwendung des Prinzips der Kombination von Geschirr mit stilisierter Skulptur, das Vorhandensein von weichem Kunststoff auf dem Körper der Produkte - all dies ergibt Originalität und Harmonie unserer Produkte.

Die dekorative und künstlerische Einzigartigkeit in der Malerei und in der Form der Produkte wird maßgeblich von der Organisation der Produktionsumgebung und ihrer warmen Atmosphäre bestimmt. Helle, kostenlose, gemütliche Werkstätten, eine Kapelle, ein Zoo, ein Wintergarten, ein Sportplatz, ein Teich auf dem Gelände, ein Segelboot mit blauen Segeln auf dem Fluss Gzhelka. Durchdachte Arbeitsbedingungen im Unternehmen Gzhel bestimmen auch eine besondere Einstellung ihm gegenüber. Überall ist Schönheit – und die Produkte wirken warm und freundlich: Das Gemälde ist leicht und stimmungsvoll, jede Kunsthandwerkerin bringt ihre eigene Note in die vom Autor entwickelte Zeichnung ein und jedes Produkt erweist sich als besonders, einzigartig und trägt die Idee von ​​des Autors sowie der Stimmung und dem Können des Künstlers, der das Gemälde ausführt. Das heißt, die Methode der kreativen Variation wird im Unternehmen bei der Herstellung und Lackierung jedes Produkts angewendet.

Die Traditionen von Gzhel leben und entwickeln sich, und alle Menschen, die in dieser Gegend leben, kümmern sich darum. Und es passiert so: Die Bewohner von Gzhel leben und arbeiten nach dem Grundsatz „Wo du geboren wurdest, bist du dort nützlich.“ Und es wird auf seine Art umgesetzt. Kinder lernen Gzhel schon in jungen Jahren kennen, wenn sie in den Kindergarten oder in den Kindergarten gehen, aber nicht aufdringlich, sondern sehr vorsichtig. Das geht so: Sie spielen mit Gzhel-Spielzeugen, leben in „Türmen“, die von Gzhel-Meistern bemalt wurden, und unwillkürlich interessieren sie sich dafür, malen zu können und alles über Gzhel zu wissen. Dann besuchen sie eine Kunstschule mit Bezug zur Produktion und anschließend eine Kunst- und Industriefachschule oder Hochschule. Daher stellt sich heraus, dass das Hauptmerkmal des heutigen kreativen Lebens in der Branche der große Zustrom junger Menschen ist. Die Werke junger Meister werden ständig auf großen Ausstellungen gezeigt und wecken Bewunderung und Hoffnung auf die weitere Blüte des Handwerks.

Häufige Gäste unseres Unternehmens sind seine ehemaligen Mitarbeiter, Bewohner des Dorfes Gzhel und der Umgebung. Dies sind diejenigen, die über viele Jahre hinweg das Gschel-Volkshandwerk wiederbelebt, bewahrt und geschaffen haben. Sie sind die Träger der Traditionen des Landes Gzhel, seiner Schönheit und Stärke. Sie sind es, die unseren Mitarbeitern mit ihren Geschichten und manchmal auch dadurch, dass sie etwas in der Arbeit eines Künstlers oder Künstlers zeigen oder korrigieren, das Wissen, die Einstellung und die Erfahrung vermitteln, über die man in keinem Buch lesen kann und die auch nicht gelehrt werden die höchste Bildungseinrichtung.

Es ist das Studium der Traditionen des Gzhel-Landes in Kombination mit der begrenzten Anzahl von Produkten einer Art, die gegossen oder bemalt werden, die die Möglichkeit eröffnet, den „Kanal“, den Schacht, zu vermeiden und zu ermöglichen jeden Produktionsbeteiligten dazu anzuhalten, kreativ an die Arbeit heranzugehen.

Um den unterschiedlichen Geschmäckern der Verbraucher gerecht zu werden, konzentrieren sich unsere Handwerker auf die Schaffung nachhaltiger traditioneller Produkte, die die Originalität des Handwerks, Schönheit, Anmut und Plastizität der Formen in sich vereinen. In engem Kontakt mit Meistermalern schaffen die Autoren der Werke neue kompositorische Lösungen. Jeder Künstler-Maler steckt ein Stück seiner Seele und Wärme in blaue Striche, sammelt sie in riesigen Blumensträußen, verziert sie mit Schmuckgrafiken aus rhombischen Gittern und verbindet alle dekorativen Elemente zu einer einzigen ornamentalen Komposition.

Für Kenner und Sammler von Kunsthandwerk verzieren Künstler ihre Werke mit Familienmonogrammen und Familienwappen, malen Porträts und Landschaften, verschenken Inschriften mit Symbolen und Logos und schaffen so in traditioneller Handwerkskunst harmonische Gemälde- und Formwerke.

Das Unternehmen beschäftigt 95 Mitarbeiter, davon sind 54 in der Produktion tätig

Porzellan.

Jeden Monat werden 5-7 neue Produkttypen in die Produktion eingeführt und so das Sortiment aktualisiert. Die Produktion beschäftigt professionelle Maler und Modellbauer, die an der Gzhel Art and Industrial College und anderen Kunstbildungseinrichtungen ihren Abschluss gemacht haben.

Führende Künstler und Maler sind: Nechaeva E.M., Mironova T.A., Kononova G.N. – Absolventen des Gzhel College.

Die Produktion hat einen ständigen künstlerischen Rat geschaffen, dem Folgendes angehört: die Unternehmensleitung, Modellkünstler und Maler, Technologen und Marketingspezialisten. Das Hauptziel und die Aufgabe dieses Rates besteht darin, hochkünstlerische Produkte in den für Gzhel charakteristischen Traditionen zu schaffen und herzustellen, das künstlerische Niveau der Produkte zu erhöhen und die künstlerische Entwicklungsstrategie des Unternehmens festzulegen.

Das Unternehmen Gzhel setzt die Traditionen der Region Gzhel erfolgreich fort und fördert sie, trägt zur Bewahrung des kollektiven Charakters des Volkshandwerks, der Traditionen und Fähigkeiten der Arbeiterdynastien bei und offenbart die kreativen Fähigkeiten junger Menschen. Jeden Tag wird das Unternehmen von 100 bis 150 Touristen aus verschiedenen Städten Russlands und dem Ausland besucht, denen Spezialisten die Geschichte des Gzhel-Handwerks erzählen, sie in den für diese Region traditionellen Prozess der Porzellanherstellung einführen, Maltechniken demonstrieren und unterrichten Beim Besuch einer „Meisterklasse“ erfahren Sie, wie man eine traditionelle Gschel-Rose bemalt.

Zum ersten Mal im Februar 2006 reichte das Unternehmen Gzhel seine Produkte zur Prüfung ein, die von Spezialisten des Künstlerischen Sachverständigenrates für Volkskunst und Kunsthandwerk der Region Moskau durchgeführt wurde, um seine Produkte als Produkte der Volkskunst und des Kunsthandwerks einzustufen.

Das Unternehmen Gzhel führt aktiv Ausstellungsaktivitäten durch, nimmt an internationalen, föderalen und überregionalen Ausstellungen teil und präsentiert dem Käufer die Neuheit und Tradition sowie die hohe Qualität seiner Produkte. Für die Teilnahme an Ausstellungen erhielt das Unternehmen Diplome und Zertifikate.

Im Jahr 2004 wurde dem Unternehmen Gzhel auf Beschluss des Präsidiums der Akademie für Sicherheit, Verteidigung und Strafverfolgung der Orden „Peter des Großen“ II. Grades für seinen herausragenden Beitrag zur Entwicklung und Bewahrung der Traditionen der russischen Volkskunst verliehen und Kunsthandwerk.

Mit dem oben Gesagten können Sie Folgendes tun Schlussfolgerungen:

Die Gzhel-Malerei ist eine der Arten, sich mit der Volkskunst vertraut zu machen;

Die Gzhel-Malerei bietet die notwendige Grundlage für die Förderung der ästhetischen Qualitäten der modernen Jugend;

Die Gzhel-Malerei hat einen sehr schwierigen historischen Weg durchlaufen, hat aber ihre Originalität und Einzigartigkeit bewahrt;

In der Kontinuität von Generationen, die Traditionen sorgfältig bewahren und weiterentwickeln und sie mit der Moderne verbinden, sehen wir eine verlässliche Grundlage für die kreative Zukunft des Volkshandwerks.

Literaturverzeichnis

Aleksakhin N.N. „Blaues Märchen“ – M.: „Öffentliche Bildung“, 1996.

Adamaitis O. „Russische Keramik des 18. – frühen 19. Jahrhunderts“ – M.: „Sowjetischer Künstler“, 1980.

Gachev G. „Kreativität, Leben, Kunst“ – M.: „Kinderliteratur“, 1980.

Polunin V. „Russische dekorative und angewandte Kunst“ - M.: „Prosveshchenie“, 1995.

Majolika Gzhel Avenue - M., 1984.

Anwendung

Fotos von Gzhel-Gerichten (Zuckerdose, Teekanne, Butterdose, Becher)

Lektion „Volkshandwerk. Ihre Ursprünge und moderne Entwicklung“

Schülerarbeit (Teekanne, Kanne, Tasse)

Fotos von der Exkursion zum Gzhel-Werk

GZHEL

Umgangssprachliche Bezeichnung für in der Gegend hergestellte Töpferwaren Dörfer Gschel Moskau ( cm.) Region und eines der berühmtesten russischen Volkskunsthandwerke.

Dekorative Skulptur. Gschel:

Russland. Großes Sprach- und Kulturwörterbuch. - M.: Staatliches Institut für Russische Sprache, benannt nach. ALS. Puschkin. AST-Presse. T.N. Chernyavskaya, K.S. Miloslavskaya, E.G. Rostova, O.E. Frolova, V.I. Borisenko, Yu.A. Vyunov, V.P. Tschudnow. 2007 .

Sehen Sie, was „GZHEL“ in anderen Wörterbüchern ist:

GZHEL- Und; Und. gesammelt Produkte aus Volkskunstkeramik mit satter blauer Bemalung auf weißem Hintergrund // Ein separates Produkt. ● Nach dem Namen des Dorfes Gzhel, wo dieses Handwerk seinen Ursprung hat. * * * GZHEL GZHEL (Gzhel-Keramik), keramische Handwerksprodukte... ... Enzyklopädisches Wörterbuch

Gschel- ein Dorf in der Region Moskau im Südosten. von Moskau. Gzhel-Keramik ist weithin bekannt: Kwas, Teller, Spielzeug mit mehrfarbiger Bemalung und manchmal mit geformten Figuren. Die Industrie in der Umgebung hat ein hohes Exzellenzniveau erreicht. Niveau in der 2. Hälfte des 18. Jahrhunderts, in ... Geographische Enzyklopädie

GZHEL- GZHEL und, weiblich, gesammelt. Produkte der volkstümlichen Kunstkeramik [nach dem Namen des Dorfes Gzhel, wo das entsprechende Handwerk entstand]; so ein separates Produkt. | adj. Gzhelsky, oh, oh. Ozhegovs erklärendes Wörterbuch. S.I. Ozhegov, N. Yu. Shvedova. 1949 1992 … Ozhegovs erklärendes Wörterbuch

Gschel- Gzhel und (Siedlung) und Gzhel und (Produkt; auch gesammelt) ... Russisches Rechtschreibwörterbuch

Gschel- Und. Name des Ortes. Ephraims erklärendes Wörterbuch. T. F. Efremova. 2000... Modernes erklärendes Wörterbuch der russischen Sprache von Efremova

GZHEL- GZHEL, ein Dorf in der Region Moskau. Bahnhof. Keramikunternehmen (Gzhel-Keramik). In der 2. Hälfte des 18. Jahrhunderts erreichte die Töpferei ein hohes künstlerisches Niveau. Majolika (Kwas, Teller, Spielzeug usw.), mit mehrfarbiger Bemalung, ... ... Russische Geschichte

Gschel- Substantiv, Anzahl der Synonyme: 2 Stadt (2765) Keramik (18) ASIS Wörterbuch der Synonyme. V.N. Trishin. 2013… Synonymwörterbuch

Gschel- Gzhel, ein Dorf in der Region Moskau, im Bezirk Ramensky, Bahnhof. Keramikunternehmen (Herstellung von Gzhel-Keramik). Töpfern hat eine lange Tradition. In der 2. Hälfte des 18. Jahrhunderts erreichte er ein hohes künstlerisches Niveau... Wörterbuch „Geographie Russlands“

Gschel- ... Wikipedia

Gschel- und, f. Art des Porzellans. Die Gzhel-Mode blüht jetzt in Moskau. Auch das ist Porzellan, dickwandig, wie „Land“, hergestellt in einer kleinen Fabrik am Bahnhof Gzhel in der Nähe von Moskau. [Literaturzeitung, 1980, 42] ... Kleines wissenschaftliches Wörterbuch

Bücher

• Gzhel - Russische Perle, M. G. Averyanova. In einer Entfernung von 50-60 km südöstlich von Moskau, im Bezirk Ramensky, entlang der Jegorjewskoje-Autobahn, verschmelzen zwei Dutzend wunderschöne Dörfer und Weiler miteinander. Gzhel ist der Name eines von…