Was war bei den Alten eine Töpferscheibe? Geschichte der Entwicklung der Töpferscheibe

Vielleicht entstand das Töpferhandwerk, wenn nicht zusammen mit der Entwicklung des Feuers durch den Menschen, dann unmittelbar danach. Nicht umsonst ist in vielen Mythen und Legenden der Völker der Welt das Bild des Schöpfers untrennbar mit dem Schöpfungsakt aus Ton verbunden. So wurde im Christentum der erste Mensch, Adam, aus Ton erschaffen. Im Hinduismus ist eine der Formen von Brahma der Töpfer. Auch der altägyptische Fruchtbarkeitsgott Chnum erschuf den Menschen mithilfe einer Töpferscheibe. Die Mythen des afrikanischen Dogon-Stammes stellten die höchste Gottheit Amma als einen Töpfer dar, der alle Dinge aus Ton erschuf. Viele Nationen hatten ihre eigenen Töpferkasten, die neben handwerklichen Aufgaben auch die Aufgaben von Priestern und Geistlichen wahrnehmen konnten. Zum Beispiel die Hanibe-Kaste im alten Japan, deren Mitglieder heilige Tonskulpturen herstellten – Haniwa. Die Arbeit eines Töpfers wurde immer als etwas Göttliches dargestellt, nur dass der Meister, anders als Gott, seinen Schöpfungen keine Seele verleihen konnte.

Arten von Töpferscheiben

Den zentralen Platz in der Arbeit der Töpfer nehmen natürlich die Töpferscheiben ein, um die sich das gesamte Töpferhandwerk wie um den Mittelpunkt des Universums dreht. Mit ihrer Hilfe werden formlose Stücke aus biegsamem Ton in geschickten Händen in elegante Gefäße unterschiedlichster, manchmal skurriler Formen verwandelt.

Eine Töpferscheibe ist eine glatte Scheibe, die freitragend auf einer Drehachse montiert ist und durch Muskelkraft oder einen elektrischen oder, seltener, mechanischen Motor angetrieben wird. In der Antike wurden sie handbetrieben, dann fußbetrieben und schließlich elektrisch betrieben. Es ist zu beachten, dass Fuß- und elektrische Töpferscheiben bequemer zu verwenden sind. Dies liegt daran, dass beide Hände des Meisters frei bleiben. Obwohl die Elektroscheibe moderner und fortschrittlicher ist, verliert die Töpferscheibe mit Fußantrieb nicht an Boden, da man nach Ansicht einiger Handwerker nur an einer solchen Scheibe die Rotationsgeschwindigkeit des Werkstücks stufenlos und weitgehend regulieren kann und das Material besser spüren.

Zusätzliche Werkzeuge

Wenn Sie sich ernsthaft oder auch nur als Amateur entschieden haben, das Töpferhandwerk zu beherrschen, benötigen Sie neben dem bereits bekannten Kreis noch einige weitere Werkzeuge, die die Arbeit erheblich erleichtern und Ihnen verschiedene Manipulationen mit dem Material ermöglichen. Die Hauptwerkzeuge sowohl des Bildhauers als auch des Töpfers sind Stapel – Holz-, Metall- oder Kunststoffspatel in verschiedenen Formen und Größen. Unverzichtbar ist auch eine Metallschnur mit zwei praktischen Griffen an den Enden, mit deren Hilfe das fertige Produkt nach dem Formen aus dem Kreis geschnitten wird.

Werkstattausrüstung

Um es klarzustellen: Die Arbeit an einer Töpferscheibe ist eine ziemlich schmutzige Tätigkeit, und Sie werden in einer Stadtwohnung höchstwahrscheinlich keinen Platz für sich selbst finden, es sei denn, Sie reservieren einen ganzen Raum für eine Werkstatt. Aber nicht jeder kann sich das leisten. Darüber hinaus sind Töpferscheiben bei der Arbeit nicht geräuschlos, was zu Unzufriedenheit bei den Nachbarn führen kann. Aber auch im privaten Bereich der Stadt, auf dem Land oder im Dorf gibt es viele Orte, an denen Sie Ihre Pläne zur Beherrschung des Töpferhandwerks verwirklichen können. Bei warmem Wetter können Sie dies auch direkt im Freien tun, es empfiehlt sich aber trotzdem, einen Baldachin über dem Kopf zu haben, um sich vor sengender Sonne oder Regen zu schützen. Der Aufbau der Werkstatt selbst bereitet keine nennenswerten Schwierigkeiten. Es reicht aus, einen Tisch für Werkzeuge und andere Hilfsmittel, ein oder mehrere Regale für fertige Produkte aufzustellen und den Arbeitsbereich zu beleuchten.

Wenn Sie gerade erst mit der Arbeit mit Ton beginnen, müssen Sie sich nicht unbedingt eine professionelle Töpferscheibe anschaffen. Um die Grundlagen zu beherrschen und ein Gefühl für den Stoff zu bekommen, reicht Laienunterricht aus. Darüber hinaus ist das Design völlig einfach und für diejenigen, die mit Metallbearbeitungswerkzeugen umgehen können, leicht zu wiederholen.

Wie man eine Töpferscheibe herstellt

Mittlerweile mangelt es nicht an Fachgeschäften, in denen sowohl Anfängern als auch erfahrenen Töpfern die gesamte Palette an Waren für ihr Handwerk angeboten wird: Töpferscheiben, alle Arten von „Tonqualitäten“, Hilfswerkzeuge und sogar Öfen, in denen fertige Produkte gebrannt werden. Allerdings ist der Preis in solchen Geschäften meist sehr hoch. Und wenn Sie Geld sparen möchten, können Sie mit Ihren eigenen Händen eine Töpferscheibe herstellen.

Dazu müssen Sie einen Rahmen aus einem Holzbalken oder einem Metallprofil herstellen. Im unteren und oberen Teil sind Lager eingebaut, in denen sich die Welle mit einem daran befestigten Kreis dreht. Es empfiehlt sich, den Kreis selbst aus einem feuchtigkeitsundurchlässigen Material herzustellen: Kunststoff, Glasfaser, Aluminium, Messing oder Bronze mit einer Dicke von mindestens 10 mm. Am besten ist es, wenn ein Kreis mit einem Durchmesser von 250-300 mm auf einer Drehmaschine gedreht wird. Der Kreis wird mit einem Flansch oder einer anderen geeigneten Methode an der Welle befestigt.

Fußbetriebener Kreis

Wenn der Kreis mit einem Fußantrieb hergestellt werden soll, muss am unteren Teil der Welle ein massives Schwungrad angebracht werden, das aus dicken Brettern abgeschlagen und in die Form eines Rades gebracht werden kann, oder Sie können ein beliebiges geeignetes verwenden massive Metallscheibe, zum Beispiel ein 30 Kilogramm schwerer Pfannkuchen aus einer Langhantel.

Elektrisches Antriebsrad

Wenn Sie planen, einen elektrischen Kreis herzustellen, ist ein Nähmaschinenmotor als Antrieb eine gute Wahl. Sein Vorteil besteht darin, dass Sie bei diesem Motor die Wellendrehzahl unabhängig regulieren können. Dies geschieht mit einem speziellen Pedal. Ein solcher Motor kann zusammen mit einem Pedal in einem Fachgeschäft (er wird nicht billig sein) oder auf einem Flohmarkt/Flohmarkt (er wird viel billiger sein als der Kauf eines neuen Motors) gekauft werden.

Wenn Sie einen Elektroantrieb verwenden, können Sie auf die Herstellung eines speziellen Gestells verzichten und jeden alten Tisch oder sogar einen massiven Hocker verwenden. Darüber hinaus benötigen Sie einen flachen (bis zu 10 cm) und breiten Kunststoffbehälter mit einem Durchmesser von 40–45 cm. Dieser wird so am Rahmen befestigt, dass sich der Kreis darin frei dreht. Dies ist notwendig, damit Wassertropfen mit Ton nicht in alle Richtungen fliegen, sondern im Behälter verbleiben. Als letzten Ausweg können Sie einen Zaun aus trockenen Brettern bauen und ihn anschließend mehrmals mit Trockenöl imprägnieren, um dem Holz wasserabweisende Eigenschaften zu verleihen.

Jetzt wissen Sie, wie Sie mit Ihren eigenen Händen eine Töpferscheibe herstellen. Und wenn Sie es wirklich wollen, ist es durchaus möglich, es selbst zu tun.

Töpferscheibe für Kinder

Viele fortgeschrittene Schulen für die frühkindliche Entwicklung praktizieren Modellierkurse aus Plastilin, Salzteig, Polymer oder gewöhnlichem Ton usw. Diese Kurse fördern die Kreativität, Vorstellungskraft, das fantasievolle Denken und den Sinn für Schönheit der Kinder. Darüber hinaus entwickeln Kinder beim Modellieren Feinmotorik, sie entspannen sich und werden alle Arten von Phobien los. Nach dem Handmodellieren ist eine Töpferscheibe für Kinder der nächste Schritt in der Beherrschung des Umgangs mit Kunststoffmaterialien durch das Kind. Bei der jüngeren Generation erfreuen sich solche Aktivitäten meist großer Beliebtheit.

Sie können eine Töpferscheibe für Kinder auch selbst herstellen oder eine fertige kaufen; glücklicherweise bieten die Hersteller viele Optionen für jeden Geschmack und Geldbeutel.

Ein wenig über Ton

Es gibt viele verschiedene Arten von Ton, die sich in Herkunft, Gehalt an Verunreinigungen und Zusammensetzung unterscheiden. Nach der technischen Klassifizierung werden sie in Schiefer, feuerfestes Material und Kaolin unterteilt. Tone haben auch einen eigenen sogenannten Fettgehalt. Je „fetter“ der Ton ist, desto plastischer ist er, und je „magerer“ er ist, desto bröckeliger ist er. Dünner Ton lässt sich weniger gut formen und daraus hergestellte Produkte reißen beim Brennen. Fetthaltiger Ton verhält sich in diesem Fall viel besser. Darüber hinaus gilt: Je dünner das Produkt sein muss, desto fetter sollte es sein. Tone unterscheiden sich auch in ihrer Farbe, die vom Gehalt an Metalloxiden abhängt. Wenn der Ton nicht mehr als 1 % Verunreinigungen enthält, ist das daraus hergestellte Produkt weiß, und wenn es mehr ist, wird es nach dem Brennen rot, unabhängig von der ursprünglichen Farbe des Tons.

Für einen Anfänger ist es viel einfacher, mit vorbereitetem Ton zu arbeiten, der leicht zu kaufen ist. Wenn Ihre Hände „genügend“ vom richtigen Ton bekommen, wird es nicht allzu schwierig sein, an anderen Orten Ton zu finden, der auch für die Arbeit geeignet ist.

Arbeiten an einer Töpferscheibe

Jeder Ton, auch fertiger, im Laden gekaufter Ton, muss vor der Verwendung „geschlagen“ werden. Sie müssen eine „Wurst“ aus Ton rollen und sie durch Drehen in zwei Hälften zerreißen. Anschließend mit Gewalt auf ein Brett oder einen Tisch werfen, wieder falten, ausrollen und auseinanderreißen. Solche Manipulationen müssen mindestens 20 Mal wiederholt werden. Sie können den Ton auch nicht zerreißen, sondern mit einer Drahtschnur mit Griffen schneiden. Dies ist notwendig, um dem Ton Luft zu entziehen und ihn homogen zu machen. Andernfalls stören die verbleibenden Luftblasen die Arbeit und wenn der Hohlraum in der Wand des fertigen Produkts verbleibt, platzt er beim Brennen an dieser Stelle aufgrund der Wärmeausdehnung der Luft im Hohlraum.

Der nächste Schritt bei der Tonzubereitung ist das Spiralkneten. Ein Stück Ton wird auf den Tisch gelegt, und wenn man darauf drückt, schiebt man es mit den Handflächen von sich weg und versucht gleichzeitig, den Ton zu sich zu drehen (so kneten Hausfrauen steifen Teig mit der Hand). Wenn Sie es richtig machen, hören Sie, wie Luftblasen mit einem charakteristischen Flattergeräusch aus dem Ton austreten. Nach 30-40 Wiederholungen kann die Knete als gebrauchsfertig betrachtet werden.

Jetzt müssen Sie die benötigte Menge vom Stück abschneiden, es in die Mitte des Kreises legen und etwas andrücken. Befindet sich der Ton nicht genau in der Mitte, muss er korrigiert und dann im Kreis ausgeführt werden. Wenn der Ton im Verhältnis zur Mitte ungleichmäßig platziert wird, kann er vom Rad fliegen. Die Position der Hände beim Arbeiten mit einem Kreis: Ellbogen an den Körper drücken, Hände beugen, Handgelenke zusammenführen und so auf einem Stück Ton halten. Die Hände sollten nicht angespannt sein, ihre Bewegungen sollten sanft und sanft sein.

Der Inhalt des Artikels

KERAMIK(griechisch keramike – Töpferkunst, von keramos – Ton; englisch ceramics, französisch ceramique, deutsch keramik), der Name aller Haushalts- oder Kunstprodukte aus Ton oder tonhaltigen Mischungen, die im Ofen gebrannt oder in der Sonne getrocknet werden. Zur Keramik gehören Keramik, Terrakotta, Majolika, Fayence, Steinmasse und Porzellan. Als Keramik gilt jedes aus natürlichem Ton geformte und durch Sonnentrocknen oder Brennen fixierte Objekt. Porzellan ist eine besondere Art von Keramik. Durchscheinend, mit einem glasig gesinterten Scherben und einer weißen Basis, wird echtes Porzellan aus speziellen Sorten von Ton, Feldspäten und Quarz bzw. Quarzersatzstoffen hergestellt.

Die Herstellung von Töpferei ist eine alte Kunst, die in den meisten Kulturen älter ist als die Metallurgie oder sogar die Weberei. Porzellan ist jedoch eine viel spätere Erfindung; Es erschien erstmals in China ca. 600 n. Chr. und in Europa - im 18. Jahrhundert.

TECHNIKEN

Material.

Das Hauptmaterial für die Herstellung von Keramik ist Ton. Der gewonnene Ton wird in der Regel mit Sand, kleinen Steinen, verrotteten Pflanzenresten und anderen Fremdstoffen vermischt, die vollständig entfernt werden müssen, um den Ton nutzbar zu machen. Heute wie in der Antike geschieht dies, indem man Ton mit Wasser mischt und die Mischung in einem großen Bad ruhen lässt. Der Schlamm setzt sich am Boden ab und die oberste Schicht aus Ton und Wasser wird abgepumpt oder in ein angrenzendes Reservoir geschöpft. Der Vorgang wird dann manchmal mehrmals wiederholt; Der Ton wird mit jedem weiteren Sediment gereinigt, bis das Material der erforderlichen Qualität vorliegt.

Gereinigter Ton wird bis zur Verwendung in feuchtem Zustand in Innenräumen gelagert. Durch das mehrmonatige Altern des Tons werden seine Verarbeitungseigenschaften erheblich verbessert, sodass der Ton während des Herstellungsprozesses seine Form behält und biegsam und plastisch bleibt. Frischer Ton wird oft mit altem Ton aus einer vorherigen Mischcharge kombiniert; Dies erhöht die Bakterienaktivität und scheint die Qualität des Materials zu verbessern.

Jedes aus Ton geformte Produkt unterliegt sowohl beim Trocknen als auch beim Brennen einer gewissen Kompression. Um eine gleichmäßige Trocknung und minimale Schrumpfung zu gewährleisten, werden dem Ton grob gemahlene Terrakottastücke, meist Tonscherben, zugesetzt. Dies erhöht auch die Festigkeit des Tons und verringert die Möglichkeit, dass er beim Formen abrupt schrumpft.

Formen.

Modellierte Keramik.

Die früheste Technik zur Herstellung von Töpferwaren, erfunden ca. 5000 v. Chr., während der frühen Jungsteinzeit, wurde ein Gefäß von Hand aus einem Tonklumpen modelliert. Der Ton wurde zerkleinert und gepresst, bis die gewünschte Form erreicht war. Beispiele für Produkte, die mit dieser alten Technik hergestellt wurden, die noch heute von einigen Töpfern verwendet wird, wurden in Jordanien, im Iran und im Irak entdeckt.

Bandkeramik.

Eine spätere Erfindung war die Ringformtechnik, bei der das Gefäß aus mehreren Tonstreifen gebaut wurde. Eine flache, von Hand geformte Tonbasis wurde von einem dicken Streifen umgeben, und durch Druck und Glätten wurde eine feste Verbindung zwischen der Basis und dem Streifen hergestellt. Die restlichen Streifen wurden hinzugefügt, bis der Topf die gewünschte Höhe und Form erreicht hatte. Um das Bauen und Glätten der Wände zu erleichtern, wurde manchmal ein abgerundeter Stein in den Topf gelegt und die Außenfläche mit einem Spachtel bearbeitet. Mit dieser Technik wurden wunderschöne Töpferwaren mit gleichmäßig dicken Wänden hergestellt. Die Bandkeramik-Methode erinnert an die Technik des Flechtens von Körben aus langen Faserseilen (oder Bast), und es ist möglich, dass die Bandkeramik-Technik ihren Ursprung in dieser Methode hat.

Verbesserungen in der Klebebandtechnik führten dazu, dass der Topf auf einem kleinen Stück Schilfrohrmatte oder einer gebogenen Scherbe (einem Fragment eines zerbrochenen Gefäßes) geformt wurde. Die Matte oder Scherbe diente beim Bau des Topfes als Unterlage und als praktische Drehachse, dank derer sich das Gefäß in den Händen des Töpfers leicht drehen ließ. Diese manuelle Drehung gab dem Töpfer die Möglichkeit, den Topf kontinuierlich zu glätten und die Form während der Herstellung symmetrisch auszurichten. Einige Naturvölker, wie zum Beispiel die amerikanischen Indianer, schufen nichts Fortschrittlicheres als diese Technik, und alle ihre Keramiken wurden nach dieser Methode hergestellt. Auch nach der Erfindung der Töpferscheibe wurden große Krüge zur Aufbewahrung von Lebensmitteln im Bandverfahren hergestellt.

Töpferscheibe.

Die Erfindung der Töpferscheibe geht etwa auf das Ende des 4. Jahrtausends v. Chr. zurück. Seine Verwendung war nicht sofort weit verbreitet; Einige Regionen haben neue Technologien viel früher eingeführt als andere. Einer der ersten war Sumer in Südmesopotamien, wo um 3250 v. Chr. mit der Verwendung der Töpferscheibe begonnen wurde. In Ägypten wurde es bereits am Ende der zweiten Dynastie, etwa 2800 v. Chr., verwendet, und in Troja wurde in der Troja-II-Schicht, ca. 300 v. Chr., Radkeramik entdeckt. 2500 v. Chr

Eine antike Töpferscheibe war eine schwere, haltbare Scheibe aus Holz oder Terrakotta. An der Unterseite der Scheibe befand sich eine Aussparung, mit der sie auf einer niedrigen festen Achse montiert wurde. Das gesamte Rad wurde so ausgewuchtet, dass es sich ohne Wackeln oder Vibrationen drehte. In Griechenland wurde das Rad normalerweise von einem Töpferlehrling gedreht, der die Geschwindigkeit auf Befehl des Meisters anpasste. Die Größe und das Gewicht des Rades gewährleisteten eine relativ lange Rotationsdauer nach dem Start. Wenn ein Assistent das Rad drehte, konnte der Töpfer beide Hände zum Formen der Vase nutzen und dem Prozess seine volle Aufmerksamkeit widmen. Die Fußtöpferscheibe scheint erst in der Römerzeit verwendet worden zu sein. Im 17. Jahrhundert Das Rad wurde im 19. Jahrhundert durch ein über eine Rolle geworfenes Seil in Bewegung gesetzt. Die dampfbetriebene Töpferscheibe wurde erfunden.

Der Prozess der Herstellung eines Topfes auf einer Töpferscheibe beginnt mit dem Kneten des Tons, um Luftblasen zu entfernen und ihn in eine homogene, bearbeitbare Masse zu verwandeln. Dann wird die Tonkugel in die Mitte des rotierenden Kreises gelegt und mit gebeugten Handflächen festgehalten, bis sich der Kreis gleichmäßig bewegt. Durch Drücken des Daumens in die Mitte der Tonkugel entsteht ein Ring mit dicken Wänden, der sich nach und nach zwischen dem Daumen und den restlichen Fingern spannt und sich in einen Zylinder verwandelt. Dieser Zylinder kann sich dann, je nach Wunsch des Töpfers, in die Form einer Schüssel öffnen, sich wie ein langes Rohr ausdehnen, zu einem Teller abflachen oder sich schließen, um eine Kugelform zu erzeugen. Am Ende wird das fertige Produkt „abgeschnitten“ und zum Trocknen gelegt. Am nächsten Tag, wenn der Ton zu einer harten Kruste getrocknet ist, wird das Gefäß auf den Kopf gestellt und in die Mitte des Kreises gestellt. Auf einem rotierenden Rad wird die Form geschärft oder gereinigt, indem der unnötige Teil des Tons abgeschnitten wird, wofür normalerweise Werkzeuge aus Metall, Knochen oder Holz verwendet werden. Damit ist die Formung des Produkts abgeschlossen; Das Gefäß ist bereit zum Dekorieren und Brennen. Das Bein und andere Teile des Gefäßes können separat bearbeitet und geschliffen und dann mit einer Tonbeschichtung am Gefäßkörper befestigt werden – flüssiger Ton, den der Töpfer als Befestigungsmaterial verwendet.

Casting.

Die Gusstechnik dient zur Herstellung von Massenkeramik. Zunächst wird eine Gipsform nach dem zu reproduzierenden Modell angefertigt. In diese Schablone wird dann eine flüssige Tonlösung namens Gießschlamm gegossen. Es bleibt stehen, bis der Gips Feuchtigkeit aus der Lösung aufnimmt und die an den Wänden der Matrix abgelagerte Tonschicht aushärtet. Dies dauert etwa eine Stunde, danach wird die Form umgedreht und die restliche Lösung ausgegossen. Der hohle Tonguss wird von Hand bearbeitet und anschließend gebrannt.

In der Antike wurde weicher, biegsamer Ton von Hand in eine Form gepresst und nicht wie bei der Gusstechnik gegossen. Der Produktionsprozess begann mit der Formung des Modells selbst. Das vom Meister angefertigte Tonmuster (Patrize) wurde unter Berücksichtigung sowohl der endgültigen Verwendung der Vase als auch der Zwischenstufen der Produktion erstellt. Bei den meisten dieser geformten Vasen ist das geformte Teil an einem auf der Töpferscheibe geformten Stück, beispielsweise einem Mund, befestigt. Daher beschränkte sich die Herstellung der Patrize nur auf dieses Formteil.

Verbrennung.

Die Technik, getrockneten Ton mit Hitze zu behandeln, um ihn von einer weichen, spröden Substanz in ein hartes, glasartiges Material umzuwandeln, wurde ca. 1800 entdeckt. 5000 v. Chr Diese Entdeckung war zweifellos ein Zufall, möglicherweise das Ergebnis der Tatsache, dass der Kamin auf einem Lehmsockel errichtet wurde. Wahrscheinlich bemerkten die Leute, als das Feuer erlosch, dass der Lehmboden der Feuerstelle extrem hart geworden war. Der erste erfinderische Töpfer konnte dieses Phänomen nachahmen, indem er etwas aus weichem Ton formte und es ins Feuer legte, und stellte dann fest, dass das Feuer sein Produkt nicht beschädigte, sondern ihm vielmehr eine harte, stabile Form verlieh. So könnte die Technik des Keramikbrennens aussehen.

Primitive Methoden.

Antike Töpfer verwendeten keine Öfen; Sie sammelten getrocknete Tongefäße auf einem kleinen Haufen und bedeckten sie mit jedem brennbaren Material, das ihnen zur Verfügung stand: Holz, Holzkohle, Reisig, Stroh oder Trockenmist. Bei den ursprünglich kommunalen Stämmen Afrikas sowie Nord- und Südamerikas wird diese Praxis bis heute fortgesetzt. Da der Tonhaufen nicht die gleiche Temperatur hat und einige nicht ausreichend erhitzt werden, um den Ton zu sintern, führt diese Art des Brennens zu ungleichmäßigen Ergebnissen und führt dazu, dass die Keramik unbrauchbar wird. Wenn ungebrannte Töpfe mit Wasser gefüllt werden, werden sie durchnässt und verwandeln sich wieder in weichen Ton. Die Farbe dieser Keramik ist unvorhersehbar, da einige Bereiche vollständig dem Oxidationsprozess ausgesetzt sind, andere jedoch in viel geringerem Maße. Daher fallen einige Produkte bräunlich-rot aus, während andere gräulich oder schwarz sind.

Backen.

Hierbei handelt es sich um eine speziell gebaute Kammer zum Brennen von Keramik, die dem Töpfer eine größere Kontrolle über den Prozess ermöglicht, als dies beim Brennen mit offenem Feuer der Fall wäre. Normalerweise ist der Feuerraum vom Ort, an dem das Geschirr aufgestellt wird, getrennt. Zur Steuerung des Feuers, zum Platzieren und Bewegen von Produkten, zur Überwachung des Brennvorgangs und zur Regulierung des Luftzugs sind im Ofen Löcher vorgesehen.

Während der ersten Brennphase wird dem Ton nach und nach Feuchtigkeit entzogen. Das Brennen erfolgt langsam, um eine Rissbildung der Produkte zu vermeiden. Wenn die Temperatur 600 °C erreicht, ist der Ton vollständig entwässert. Es nimmt eine einheitliche rote Farbe an und wird zu einem spröden, porösen und saugfähigen (absorptionsfähigen) Splitter. Beim zweiten Brennen nach dem Glasieren erreicht die Temperatur 600–900 °C. Wenn beim Brennen Luft ungehindert in den Ofen strömt, wird der Ton oxidiert und alle kohlenstoffhaltigen Stoffe werden entfernt. Wenn im Ofen keine Luft vorhanden ist, ist der Tonsplitter schwarz und „wiederhergestellt“.

Dekor.

Es gibt drei Arten von Dekorationen: Unterglasur, Glasur und Überglasur. Glasuren sind glatte glasartige Überzüge aus Mischungen anorganischer Stoffe wie Blei, Feuerstein, Feldspat oder Kalk.

Unterglasurdekor.

Wie der Name schon sagt, wird das Unterglasurdekor auf das Stück aufgetragen, bevor es mit einer klaren Glasur überzogen wird. Farben werden aus Oxiden von Kobalt, Nickel, Chrom, Mangan, Eisen usw. hergestellt, die der Glasur die gewünschten Farben verleihen. Die Oxide werden mit Stoffen vermischt, die bei der anschließenden Heißverarbeitung schmelzen müssen und sich so mit der Scherbe verbinden. Das Dekor wird durch Handmalerei, Übertragung des Motivs mit der Abziehbildmethode, Siebdruck (d. h. unter Verwendung eines Seidengewebes als Schablone) oder durch Aufsprühen von Farbe durch andere Arten von Schablonen aufgetragen. Bei der als Sgraffito bezeichneten Dekorationsmethode wird die gesamte Oberfläche des Produkts mit einer Engobe (flüssiger Tonbeschichtung) in einer anderen Farbe als das Produkt selbst bemalt und anschließend das gewünschte Muster durch diese Beschichtung geritzt. Unterglasurdekor ist äußerst langlebig, da es durch die darüber liegende Glasur vor Abnutzung und chemischem Angriff geschützt ist.

Glasurdekor.

Bei dieser weit verbreiteten Art der Dekoration wird das Produkt einfach mit farbiger Glasur überzogen. Es ist ziemlich schwierig, mit der Glasur selbst klare Konturen eines Motivs zu erzeugen, da die Glasur während des Brennvorgangs schmilzt und sich ausbreitet. Durch den Auftrag von Glasuren unterschiedlicher Farbe, die teilweise beim Brennen zusammenfließen, entstehen jedoch interessante dekorative Effekte.

Aufglasurdekor.

Dabei werden Pigmente aus färbenden Oxiden und Materialien, die metallische Rückstände hinterlassen, auf die gebrannte Glasur aufgetragen. Da Aufglasurfarben bei relativ niedrigen Temperaturen (700–870 °C) gebrannt werden, können verschiedene Farbstoffe verwendet werden, die den höheren Temperaturen, die beim Unterglasurbrand erforderlich sind, nicht standhalten. Metalldekor besteht entweder aus Metallsalzen oder sehr kleinen Metallpartikeln mit einem Bindemittel, das eine zum Bemalen oder Siebdrucken geeignete Konsistenz ergibt. Während des Brennvorgangs verdampft das Bindemittel und hinterlässt einen Metallfilm auf der Oberfläche des Produkts. Wenn dieser Film sehr dünn ist, haben die Metallpartikel nicht so sehr einen metallischen, sondern einen perlmuttartigen Farbton; Eine solche Abdeckung wird Kronleuchter genannt. Die Farbe des Kronleuchters kann durch die Verwendung verschiedener Metalle variieren. Wird das Pigment in einer dickeren Schicht aufgetragen, entsteht eine metallisch glänzende Oberfläche, die üblicherweise mit Gold, Silber und Platin erreicht wird. Das Pigment mit aufgesprühten Metallpartikeln wird meist in einer relativ dicken Schicht im Siebdruckverfahren aufgetragen, wodurch das haltbarste Metalldekor entsteht. Da die Oberfläche solcher Produkte nach dem Brennen matt wird, sollten sie poliert werden.

TERRAKOTTA; Artikel über Keramik aus Ländern auf der ganzen Welt.

Die Töpferkunst hat ihren Ursprung in der Antike. Doch das Aufkommen der Töpferscheibe revolutionierte die Art der Tonbearbeitung. Wissenschaftler vermuten, dass dies die erste von Menschen erfundene Maschine war. Sie hatte einen großen Einfluss auf die Entwicklung der Zivilisation.

Diese Erfindung geschah im antiken Mesopotamien im 4. Jahrtausend v. Chr. Etwa zur gleichen Zeit erschienen im Irak und in Indien handgefertigte Töpferscheiben. Tausend Jahre später als die ersten ägyptischen Exemplare erschien die handgefertigte Töpferscheibe in China und im antiken Griechenland. Die Erfindung gelangte erst im Mittelalter nach Russland.

Die Töpferscheibe ist ein beständiger Zeuge von Jahrhunderten

Seitdem haben sich Design und Form des Kreises über mehrere Jahrtausende hinweg nicht verändert. Denken Sie über diese Zahlen nach. Mehrere tausend Jahre... Wenn Sie eine Töpferscheibe sehen, wissen Sie, dass es sich um eine Echtzeitmaschine handelt. Schließlich wird jeder Töpfer unserer Zeit, der an einer Töpferscheibe sitzt, die gleichen Empfindungen erleben, die die Keramikmeister von Hellas verspürten. Denn die Hauptbestandteile des Töpferprozesses sind wie in jenen fernen Jahrhunderten unverändert geblieben: Man braucht Ton, eine Töpferscheibe und besondere Fähigkeiten des Handwerkers.

Mit dem Aufkommen des Mechanismus hatten Handwerker die Möglichkeit, in kurzer Zeit dünnere und elegantere Dinge aus Ton herzustellen. Und gleichzeitig übertrug die Töpferscheibe die Arbeit mit Ton von zarten Frauenhänden auf starke Männerhände. Weil es viel Kraft erfordert, die Scheibe zu drehen.

Handtöpferscheibe – das erste Exemplar des Modells

Das Design des Kreises basiert auf einer auf einer Achse montierten Scheibe. Bis heute verwenden einige afrikanische Stämme diese Version der ersten handgefertigten Töpferscheiben. Die Scheibe wurde auf eine Bank gelegt, der Töpfer saß rittlings darauf und begann entweder selbst oder mit Hilfe eines Gehilfen, den Kreis zu drehen. Dies war nicht einfach zu bewerkstelligen, so dass wenig später Esel und Ochsen als Zugkräfte eingesetzt wurden.

Der Fußkreisel und der Elektroantrieb sind die nächsten Schritte in der Evolution des Kreises

Später erschien ein praktischeres Modell der Töpferscheibe – das Fußmodell. Da die Hände nun von der Rotation befreit waren, konnten die Handwerker Tonprodukte um ein Vielfaches eleganter und hochwertiger herstellen. Derzeit wird die Rotatorfunktion von einem Elektromotor übernommen. Es ermöglicht die Einstellung der Drehzahl der Scheibe und schützt das Material vor Spritzern. Daher stellen Handwerker, die daran arbeiten, wunderschöne und originelle Tonprodukte her und stecken ein Stück ihrer Seele in ihre Kreationen.

Heutzutage werden Töpferscheiben zur Herstellung von Geschirr, Baumaterialien, Dekorationsgegenständen, Souvenirs und Schmuck verwendet. In unserem Online-Shop können Sie Töpferwaren für Restaurants in Moskau sowie umweltfreundliche Tonprodukte kaufen, die nach den besten Traditionen der Töpferkunst hergestellt werden. Willkommen zurück!

Fußtöpferscheibe

Töpferscheibe- ein Gerät zum Formen von Geschirr und Keramikprodukten, das die Nutzung der Rotationsträgheit ermöglicht, um die Form von Produkten zu erzeugen und die Arbeitsproduktivität zu steigern. Eine Handtöpferscheibe wird mit einer Hand um eine vertikale Achse gedreht und mit der anderen Hand wird das Produkt geformt. Die Fußtöpferscheibe wird durch ein unten angebrachtes Schwungrad angetrieben, das durch die Füße gedreht wird. Gleichzeitig bleiben beide Hände des Töpfers frei, was es ermöglicht, Produkte nicht nur durch spiralförmiges Formen eines Seils wie auf einer manuellen Töpferscheibe zu formen, sondern auch durch Herausziehen aus einem ganzen Stück Ton. Die Erfindung und Verbreitung der Töpferscheibe führte zur Entstehung und Isolierung spezialisierter Töpfer. In verschiedenen Ländern wurde die Töpferscheibe zu unterschiedlichen Zeiten verwendet:

• Mesopotamien, altes Ägypten, Indien - 4.-2. Jahrtausend v. Chr. e.;
• Iran, Zentralasien, Griechenland, China – 2. Jahrtausend v. Chr. e.;
• Westeuropa – Hallstatt- und La-Tène-Kulturen des 1. Jahrtausends v. Chr. e.
• Osteuropa - Przeworsk-Kultur (II. Jahrhundert v. Chr.) und Tschernjachow-Kultur (III. Jahrhundert). Mit der Ankunft der Slawen in der Prager Kultur geriet die Töpferscheibe jedoch in Vergessenheit und tauchte erst im 8. Jahrhundert wieder auf (Luka-Rajkovets-Kultur).
• In Amerika war die Töpferscheibe erst mit der Ankunft der Europäer bekannt (siehe indische Töpferei).

In der modernen Keramikproduktion werden Töpferscheiben fast nie verwendet. Derzeit werden in der Praxis von Keramikwerkstätten und Keramikateliers fast ausschließlich elektrisch angetriebene Töpferscheiben verwendet. Der Grundaufbau der Töpferscheibe ist seit der Antike nahezu unverändert geblieben, die Veränderungen betreffen vor allem die Art des Antriebs.

Geschichte der Entwicklung von Töpferscheiben

Handtöpferscheibe

Es ist schwierig, genau zu sagen, wie der Prototyp dieses Kreises entstand. Strukturell handelte es sich um ein Schwungrad, das auf einer kurzen Achse montiert war und mit Hilfe der Hände gedreht wurde. Da das Produkt von Hand geformt wird, wurden massive Frontplatten-Schwungräder verwendet, die eine stabile Rotation über einen langen Zeitraum gewährleisteten. In einer weiterentwickelten Version wurde die Arbeitskraft eines Assistenten (oder von Sklaven) genutzt, um die Frontplatte zu drehen. In Russland verwendeten angehende Töpfer manchmal ein direktes Analogon zu dieser antiken Scheibe – sie formten „Gesundheit“ auf eine Scheibe (zwei gestanzte Stahlscheiben, die durch eine kurze Achse verbunden sind, und dazwischen, in den Rillen, Stahlkugeln).

Mechanischer Fußkreis

Die Entwicklung des Handantriebs bestand in der Trennung und Trennung von Frontplatte und Schwungrad in der Höhe, was es ermöglichte, das Schwungrad so tief abzusenken, dass es bequem wurde, es mit Hilfe der Füße zu drehen. In verschiedenen Versionen wird dieser Kreis noch heute verwendet. Strukturell bestanden sie aus Holz; Teer wurde als Schmiermittel für rotierende Teile verwendet.

Elektrische Töpferscheiben

Nach Übertragungsart:

• mit reibungselektrischem Antrieb.

Lassen wir die Ära der Nutzung von Tieren als Antrieb und das Erscheinen der ersten Dampfmaschinen hinter uns und begeben wir uns in die Ära des Elektroantriebs. Ausgehend von einem fußbetriebenen mechanischen Kreis adaptierte jemand mit improvisierten Mitteln einen Elektromotor daran. Der Motor war nicht starr befestigt; auf seiner Welle war eine Gummirolle angebracht. Wenn Sie das Pedal betätigen, dreht sich der Motor und das Gummiband des Motors beginnt, das Schwungrad allmählich zu drehen. Durch Festhalten oder Loslassen des Pedals erreichen Sie die gewünschte Drehzahl. Eine ähnliche Antriebskonstruktion wurde in den ersten Autos von G. Ford verwendet. Um das schwere Schwungrad abzubremsen, wurde ein neues Element eingeführt – eine Fußbremse. Der Vorteil solcher Kreise ist ihre hohe Zuverlässigkeit und geringe Kosten. Die Nachteile bestehen darin, dass bei der Übertragung großer Drehmomente große Spannungen in den Reibrollen auftreten, wodurch entweder ein voluminöses System mit Flüssigkeitsübertragung verwendet werden muss oder die Rollen bei Trockenreibung relativ schnell verschleißen. Auch bei der Geschwindigkeitsanpassung treten Schwierigkeiten auf – die Einhaltung der eingestellten Geschwindigkeit ist in dieser Schaltung nur durch den Einsatz teurer Frequenzregler möglich. Eine Art Friktionsantrieb ist ein Antrieb mit einer sogenannten Rollrolle (ähnlich dem Schallplattenantrieb in Elektrospielern der 70er und 80er Jahre).

• mit Getriebe und/oder Riemenantrieb.

Der elektrische Antrieb ist ein Hochgeschwindigkeits-Gleichstrom- oder Wechselstrom-Kollektormotor mit elektronischer Drehzahlregelung. Auf der Abtriebswelle des Motors ist ein kompaktes Planetengetriebe montiert, das wiederum die Planscheibe selbst antreibt. Der Riementrieb ist das Verbindungsglied zwischen der Planscheibe und dem Getriebe. Bei ausreichenden Raddimensionen wird das erforderliche Übertragungsmoment nur über einen Riementrieb bereitgestellt. Die Vorteile dieses Schemas sind die einfache Steuerung eines Kommutatormotors und das geringere Gewicht der Struktur im Vergleich zu einem Reibungsgetriebe. Der Nachteil ist der Verschleiß der Bürsten in der Kommutatorbaugruppe des Motors (obwohl die Lebensdauer der Bürsten in modernen Motoren bis zu 10 Jahre beträgt) und der erhöhte Geräuschpegel der Getriebemotorbaugruppe (sofern sie in diesem Stromkreis verwendet wird). .

• Direktantrieb.

Die Entwicklung elektronischer Leistungstechnologie und Mikroprozessoren hat bürstenlose Permanentmagnetmotoren erschwinglich gemacht. Das Hauptmerkmal einer Töpferscheibe mit einem solchen Antrieb ist das Fehlen jeglicher Übertragungs-/Zwischenvorrichtung zwischen Motor und Frontplatte. Das heißt, die Frontplatte sitzt auf derselben Achse wie der Rotor des bürstenlosen Motors. Dies ist aufgrund des hohen Drehmoments des Motors möglich. Dies ermöglicht eine möglichst einfache Konstruktion der Töpferscheibe selbst, wodurch ihr Gewicht und ihre Abmessungen reduziert werden, ein geringerer Geräuschpegel gewährleistet wird und eine beliebige feste Rotationsgeschwindigkeit der Frontplatte erreicht wird. Im Motor gibt es keine Verschleißteile wie bei Kommutator-Elektromotoren. Um maximale elektrische Sicherheit zu gewährleisten, wird der Kreis über ein DC-Netztransformator-Netzteil (Ausgangsspannung 36 V) mit Strom versorgt. Unter Feldbedingungen oder bei fehlender Netzspannung kann der Kreis durch drei in Reihe geschaltete Autobatterien mit Strom versorgt werden. In diesem Fall kann die Dauerbetriebszeit bis zu 8 Stunden betragen. Bei modernen elektrischen Töpferscheiben ist die Rotationsgeschwindigkeit stufenlos einstellbar und liegt in der Regel zwischen 0 und 200 U/min für Einsteiger und zwischen 0 und 400 U/min für Profis, wenn eine hohe Formgeschwindigkeit erforderlich ist. Darüber hinaus können Sie die Drehrichtung der Frontplatte ändern: für Rechtshänder – gegen den Uhrzeigersinn, für Linkshänder – im Uhrzeigersinn.

Der Ton dreht sich auf der Töpferscheibe, die Hände des Meisters umfassen ihn sanft, führen ihn, und nun tauchen die glatten Umrisse eines Kruges mit breitem Boden und schmalem Hals auf ... Magie, und das ist alles ... Es ist unmöglich um Ihren Blick von dieser faszinierenden Aktion abzulenken, wenn ein Stück gewöhnlicher Ton in geschickten Händen zu einem echten Kunstwerk wird.

Töpferei ist so alt wie die Menschheit selbst. Das Studium der Weltkunst beginnt sicherlich mit Keramik, die über Tausende von Jahren im Boden konserviert werden kann. Nicht umsonst gelten bei archäologischen Expeditionen Tonscherben als die beredtesten Artefakte. Aus diesen unscheinbaren Fragmenten der Vergangenheit lässt sich die Geschichte ganzer Völker und Zivilisationen studieren.

Mystik und Handwerk miteinander verweben

Seit der Antike steht der Töpfer unter dem Schutz höherer Mächte: In der Antike kamen mächtige Götter auf die Erde und lehrten die ersten Menschen das Töpferhandwerk. Und Gott erschuf den Menschen selbst aus einem Stück Ton und hauchte ihm heiliges Leben ein. Das Formen von Figuren von Göttinnen und Göttern sowie von Tieren galt an schönen Feiertagen als besonderes mystisches Ritual. Sie wurden geschmückt, beschenkt und auf jede erdenkliche Weise beschützt. Die magische Tätigkeit des Töpfers bestand darin, alle Elemente der Natur zu nutzen: Der Meister nahm Ton (das Element der Erde) in seine Hände, befeuchtete ihn mit Weihwasser und mit Hilfe der Schöpfung Gottes (der Töpferscheibe) und seinem Talent Er hat ein Gefäß geformt. Dann trocknete er es an der Luft und verlieh ihm im Feuer unermessliche Stärke. Nicht umsonst waren Töpfer angesehene Menschen; sie versuchten, nicht mit ihnen zu streiten, um nicht den Zorn Gottes über ihr Haus zu bringen.

Die Herstellung von Tonprodukten ging mit vielen Ritualen und Glaubensvorstellungen einher, die für den Normalbürger unzugänglich waren. Beispielsweise war es nur am Samstag vor Sonnenaufgang möglich, zur Quelle zu gehen, um Wasser für Ton zu holen. Am Boden der Schale wurde ein Zeichen in Form eines Kreuzes angebracht, damit ein böser Geist nicht eindringen konnte. In antiken Mythen wurde der Töpfer mit allen möglichen bösen Geistern in Verbindung gebracht, die ihm beim Brennen des Geschirrs halfen.

In Wolgograd gibt es ein Museumsreservat namens Old Sarepta, in dem noch immer ein Geist lebt. Im 18. Jahrhundert siedelte sich hier eine deutsche Siedlung an. Einer der berühmtesten Meister seines Fachs war I. Niedenthal, von Beruf Töpfer. Nach seinem Tod ist nachts in einem der Säle des Museums das Knarren einer Töpferscheibe und das Geräusch zerbrochenen Geschirrs zu hören ...

Die Ursprünge der Töpferei

In der Antike nutzten unsere Vorfahren Ton nicht als eigenständiges Material, sondern als verbindendes Element: So kombinierten sie Vogelkot, Flusen und Muscheln. Erst Hunderte von Jahren später begannen die Menschen, Ton zur Herstellung von Geschirr zu verwenden und wenig später, um ihn von schädlichen Verunreinigungen zu reinigen – zu entfernen. Die ersten Tonprodukte waren natürlich ungebrannt und sind daher bis heute praktisch nicht erhalten. Die ersten verbrannten Gegenstände wurden in Japan gefunden und stammen aus dem Jahr 10.700 v. Chr. Die frühesten Gefäße wurden mit der Seiltechnik hergestellt: Tonwürste wurden spiralförmig um den Boden gedreht. In Japan werden hochwertige handgefertigte Utensilien für Teezeremonien immer noch nach einer ähnlichen Methode hergestellt.

Tolle Erfindung

Die Erfindung der Töpferscheibe sorgte für eine echte Sensation in der Töpferei. Mit seiner Hilfe konnte die Herstellung von Tonprodukten beschleunigt und verfeinert werden: Die Gerichte kamen aus den Händen des Töpfers zarter und eleganter. In den Ländern Indien, Ägypten und Mesopotamien führen Archäologen Spuren des Vorhandenseins einer Töpferscheibe auf das 3. bis 4. Jahrtausend v. Chr. zurück, in China und im antiken Griechenland – tausend Jahre später. Es ist interessant, dass man in Ägypten viel früher begann, die Scheibe als Töpferscheibe als als Transportscheibe zu verwenden. Diese Erfindung gelangte erst im Mittelalter nach Nordeuropa und Russland. Bemerkenswert ist, dass sich das Handwerk mit der Erfindung der Töpferscheibe von einem vorwiegend weiblichen zu einem männlichen Handwerk wandelte, da das Drehen einer schweren Scheibe erhebliche männliche Kraft erforderte.

Handkreis

Der Grundaufbau einer Töpferscheibe besteht aus einer auf einer Achse montierten Scheibe. Afrikanische Stämme verwendeten fast bis heute eine Holzscheibe auf einem dicken Bein, die in ein gegrabenes Loch eingebaut wurde. Der Kreis selbst blieb nahezu unverändert, lediglich die Materialien, aus denen er gefertigt war, wurden verbessert und ein Antrieb hinzugefügt. Das Handrad wurde auf einer Bank platziert und der Töpfer selbst saß rittlings auf derselben Bank. Die Rotation wurde entweder von ihm selbst oder seinen Assistenten durchgeführt. Später wurden Tiere – Esel und Bullen – als Zugkraft eingesetzt.

Fußkreis

Im Laufe der Zeit begannen Handwerker, die Höhe des Schwungrads zu ändern, um es an die persönliche Bequemlichkeit anzupassen. So entstand schnell die Idee, das Schwungrad selbst auf die Höhe der Füße abzusenken. Durch das Drehen der Beine konnten die Hände frei werden, wodurch das Können des Töpfers und die Qualität der Produkte deutlich gesteigert wurden.

Elektrische Töpferscheibe

Das Jahrhundert der Erfindung der Elektrizität ließ die Töpferei nicht außer Acht. Die Handwerker beschlossen, den Elektromotor an den alten Fußkreis anzupassen:

Mit Friktionsantrieb: Der Elektromotor war nicht starr befestigt, sondern auf seiner Welle war eine spezielle Gummirolle angebracht. Der Töpfer drückte das Pedal, der Motor drehte sich und sein Gummiband drehte das Schwungrad des Kreises. Durch Festhalten und Absenken des Pedals konnte die gewünschte Geschwindigkeit erreicht werden. Auch eine Bremse wurde erfunden. Die langlebigsten und zuverlässigsten Töpferscheiben;
- mit Getriebe: Hier kommt ein Hochgeschwindigkeitsmotor zum Einsatz, auf dessen Abtriebswelle ein Getriebe montiert ist. Ein Gummiriemen verbindet das Getriebe mit der Planscheibe und treibt diese dadurch an. Zu den Nachteilen zählen ein relativ hoher Geräuschpegel und eine Zerbrechlichkeit.
- mit Direktantrieb: Die Entwicklung der Elektronik hat es ermöglicht, die Übertragungsverbindung zwischen Motor und Frontplatte zu entfernen. Aufgrund der Einfachheit des Designs ist diese Art von Töpferscheibe so effizient, leicht und leise wie möglich. Es besteht die Möglichkeit, die Drehzahl zu regulieren: Für Anfänger reichen 200 U/min, für Profis bis zu 400.

Heutzutage werden Töpferscheiben nur noch von Handwerkern verwendet, die die Einstellung der Verbraucher zur Töpferei nicht erkennen und ihre Seele in ihre Kreationen stecken. Deshalb erfreuen sich handgefertigte Produkte immer größerer Beliebtheit...