Architekturensembles von Paris. Empire-Stil

Beschreibung der Präsentation anhand einzelner Folien:

1 Folie

Folienbeschreibung:

Das Bild der „idealen Stadt“ in den klassischen Ensembles von Paris und St. Petersburg Jacques Ange Gabriel. Place Louis XV in Paris von Giacomo Quarenghi. Akademie der Wissenschaften in St. Petersburg Andreyan Dmitrievich Zakharov. Admiralität in St. Petersburg

2 Folie

Folienbeschreibung:

Die Entstehung neuer sozialer Ideen, neuer Moral, neuer Ästhetik Die von Voltaire begonnene und von Denis Diderot und J.J. Rousseau aufgegriffene Aufklärungsbewegung führte zur Entstehung neuer sozialer Ideen, neuer Moral und neuer Ästhetik. Architektur wurde zum Inbegriff pädagogischer Utopien und neuer Werte – Natürlichkeit, Einfachheit, Klarheit. In der klassischen Architektur wurden die kapriziösen Locken der Ornamente und glatten Silhouetten des Rokoko durch gerade Linien, klare geometrische Formen und ungeteilte Volumina des Neoklassizismus ersetzt. Voltaire (1694-1778) D. Diderot (1713-1784) J.J. Rousseau (1712-1778)

3 Folie

Folienbeschreibung:

Jacques Ange Gabriel Place Louis . Der Schöpfer war einer der ersten Architekten des Neoklassizismus, Jacques Ange Gabriel (1698-1782). Place Louis Die Seine (eine natürliche Grenze des Dammes) umfasste Gabriel in den Platzraum und die lebendige Natur – die Wasseroberfläche des Flusses und die Vegetation der Parks.

4 Folie

Folienbeschreibung:

Place de la Concorde. Paris Ein kleiner Platz wirkt dank des weiten Panoramas riesig. Wie ein endloses grünes Band führen die Champs-Élysées den Blick zum Arc de Triomphe am Place des Stars (Place Charles le Gaulle). Auf der gegenüberliegenden Seite, hinter dem Park, erhebt sich der Arc de Triomphe am Place Carousel und dann der Großteil des Louvre.

5 Folie

Folienbeschreibung:

Giacomo Quarenghi Akademie der Wissenschaften. 1783 - 1789. St. Petersburg Das von Quarenghi 1783 - 1785 neben Peters Kunstkammer erbaute Gebäude der Akademie der Wissenschaften zeichnet sich durch seine Einfachheit und Strenge aus. Die russische Kunst entwickelte sich ähnlich wie die französische. Das Pathos der Einfachheit und Linearität ist in den Bauten des Architekten des „Katharina-Klassizismus“ Giacomo Quarenghi (1744-1817) spürbar. Die Ideen der Aufklärung standen im Einklang mit der Ästhetik des Klassizismus und wurden in Russland von Kaiserin Katharina II. übernommen. Giacomo Quarenghi, ein Fan der römischen Antike, baute Gebäude, die sich durch Symmetrie, perfekte Proportionen und lakonisches Dekor auszeichneten. D. Quarenghi (1748-1817) Katharina II. (1729-1796)

6 Folie

Folienbeschreibung:

Der Wunsch, ein eigenständiges Gebäude der künstlerischen und figurativen Einheit des Ensembles und der Gesamtstadt unterzuordnen, entstand in den ersten Jahrzehnten des 19. Jahrhunderts. Bedeutung definieren. Das Gebäude, in dem sich die ganze Stadt wiedererkennt, war das von A.D. Zakharov (1761-1811) erbaute Admiralitätsgebäude. Die Admiralität ist das erste Gebäude am linken Ufer der Newa in St. Petersburg / Ursprünglich war die Admiralität von Peter I. nur als Werft konzipiert, sie wurde am 5. November 1704 gegründet. In den Jahren 1806–1823 wurde das Gebäude auf Erlass Alexanders I. von n. Chr. wieder aufgebaut. Sacharow. Sacharow baute das dritte Gebäude der Admiralität, das zum Symbol der russischen Seemacht wurde. Andreyan Dmitrievich Zakharov Admiralität. 1806-1823. St. Petersburg n. Chr. Sacharow (1761–1811) Alexander I. (1777–1825)

„Architekturstile“ – Kathedrale Notre-Dame de Paris, Frankreich. Rokoko. Louvre Die Architektur. Klassizismus. Barock. Petersdom. Lehrer Novospaska ZOSH Podlesna I.S. Römischer Stil. Kathedrale St. Arten von Architektur. Stil in der Architektur. Standort. Platz von Spanien. Paul in London. Gothic Style. Paris. Landschaftsarchitektur.

„Romanische Skulptur“ – Robert. Skulptur aus der Romanik. Klosterkomplexe waren ganze Dörfer und befestigte Städte. Abtei von Cluny, Frankreich, 12. Jahrhundert. Warum? Das Hauptthema der romanischen Bildhauerei war die Verherrlichung Gottes. Tympanon der Kathedrale Notre Dame in Chartres. TYMPAN – der vertiefte Teil des Bogens über dem Eingang. Die romanische Skulptur entdeckte neue Aspekte der Realität – Bilder des Monströsen und Hässlichen.

„Architektur des Islam“ – 10.07.2011. 1. 2. 3. Wissenschaftlich-heilige Geometrie. Geometrie in der Architektur. Islam.

„Romanischer Stil“ – Architektur des westeuropäischen Mittelalters (romanischer Stil). Glockenturm (Campanile). Schloss von Sully, X-XI Jahrhundert, Frankreich. Romanischer Stil in Italien. Cyriacus in Gernrod, 10. Jahrhundert. Ein charakteristisches Element ist die gewölbte Form der Tür- und Fensteröffnungen. Römischer Stil. Turm des alten Bergfrieds in Losches (10. Jahrhundert). Die Burg des Feudalherren ist ein fester Bestandteil der mittelalterlichen Lebensart.

„Romanischer Stil in der Architektur“ – Abtei Maria Laach, Deutschland. Am Mittelkreuz erhebt sich ein massiver Turm. Ein Gewölbe ist eine Art Decke, die aus einer konvex gekrümmten Oberfläche besteht. Dom in Mainz. 4. Das wichtigste Merkmal der romanischen Architektur ist das Vorhandensein eines Steingewölbes. Charakteristische Merkmale des romanischen Stils: Die enorme Höhe der Innenräume.

„Stile in Kunst und Architektur“ – Triumphtor (Moskau). Bogen. Vesnin-Brüder. Projekt zur Fertigstellung des grünen Speisesaals des Katharinenpalastes im Adam-Stil. Fragment eines Buntglasfensters. Der Hauptsaal der Bischofskammer. Karussellbogen, Paris. Empire-Stil Antonio Gaudí). Brandenburger Tor in Kaliningrad. Römischer Stil. Kirche der Seelen im Fegefeuer in der Stadt Ragusa.

Nach Abschluss der Hauptbauarbeiten in Versailles begann Andre Le Nôtre an der Wende vom 17. zum 18. Jahrhundert mit der aktiven Arbeit an der Neugestaltung von Paris. Er legte den Grundriss des Tuilerienparks fest und legte die Mittelachse klar auf die Fortsetzung der Längsachse des Louvre-Ensembles fest. Nach Le Nôtre wurde der Louvre schließlich wieder aufgebaut und der Place de la Concorde geschaffen. Die Hauptachse von Paris bot eine völlig andere Interpretation der Stadt und erfüllte die Anforderungen an Größe, Erhabenheit und Prunk. Die Zusammensetzung der offenen Stadträume und das System der architektonisch gestalteten Straßen und Plätze wurden zum bestimmenden Faktor für die Planung von Paris. Die Klarheit des geometrischen Musters von Straßen und Plätzen, die zu einem Ganzen verbunden sind, wird für viele Jahre ein Kriterium für die Beurteilung der Perfektion des Stadtplans und des Könnens des Stadtplaners sein. Viele Städte auf der ganzen Welt werden in der Folge den Einfluss des klassischen Pariser Modells erfahren.

Ein neues Verständnis der Stadt als Objekt architektonischer Einflussnahme auf den Menschen findet in der Arbeit an städtischen Ensembles deutlichen Ausdruck. Im Prozess ihrer Konstruktion wurden die Haupt- und Grundprinzipien der Stadtplanung des Klassizismus dargelegt – freie Entwicklung im Raum und eine organische Verbindung mit der Umwelt. Um das Chaos der Stadtentwicklung zu überwinden, versuchten Architekten, Ensembles zu schaffen, die einen freien und ungehinderten Blick ermöglichen.

Die Träume der Renaissance von der Schaffung einer „idealen Stadt“ wurden in der Bildung eines neuen Platztyps verkörpert, dessen Grenzen nicht die Fassaden bestimmter Gebäude waren, sondern der Raum angrenzender Straßen und Viertel, Parks oder Gärten sowie das Flussufer . Architektur ist bestrebt, nicht nur direkt aneinander angrenzende Gebäude, sondern auch weit entfernte Punkte der Stadt in einer bestimmten Ensemble-Einheit zu verbinden.

Zweite Hälfte des 18. Jahrhunderts. und das erste Drittel des 19. Jahrhunderts markieren in Frankreich eine neue Etappe in der Entwicklung des Klassizismus und seiner Verbreitung in europäischen Ländern – den Neoklassizismus. Nach der Großen Französischen Revolution und dem Vaterländischen Krieg von 1812 entstanden neue Prioritäten in der Stadtplanung, die dem Zeitgeist entsprachen. Ihren lebendigsten Ausdruck fanden sie im Empire-Stil. Es zeichnete sich durch folgende Merkmale aus: zeremonielles Pathos kaiserlicher Größe, Monumentalität, Anspielung auf die Kunst des kaiserlichen Roms und des alten Ägypten sowie die Verwendung von Attributen der römischen Militärgeschichte als Hauptdekorationsmotive.

Die Essenz des neuen künstlerischen Stils wurde in den bedeutenden Worten Napoleon Bonapartes sehr treffend zum Ausdruck gebracht: „Ich liebe Macht, aber als Künstler ... liebe ich sie, um daraus Klänge, Akkorde und Harmonien zu extrahieren.“

Der Empire-Stil wurde zum Inbegriff von Napoleons politischer Macht und militärischem Ruhm und diente als einzigartige Manifestation seines Kults. Die neue Ideologie entsprach voll und ganz den politischen Interessen und künstlerischen Vorlieben der neuen Zeit. Überall entstanden große architektonische Ensembles aus offenen Plätzen, breiten Straßen und Alleen, Brücken, Denkmäler und öffentliche Gebäude wurden errichtet, die die kaiserliche Größe und Macht demonstrierten.

Beispielsweise erinnerte die Austerlitzbrücke an die große Schlacht Napoleons und wurde aus Bastille-Steinen erbaut. Zu Ehren des Sieges bei Austerlitz wurde auf dem Place Carrousel ein Triumphbogen errichtet. Zwei weit voneinander entfernte Plätze (Concord und Stars) wurden durch architektonische Perspektiven verbunden.

Kirche der Heiligen Genevieve, erbaut von J.J. Soufflot wurde zum Pantheon – der Ruhestätte des großen Volkes Frankreichs. Eines der spektakulärsten Monumente dieser Zeit ist die Kolonne der Großen Armee auf dem Place Vendôme. Sie wurde mit der antiken römischen Trajanssäule verglichen und sollte nach den Plänen der Architekten J. Gondoin und J.B. Lepra, um den Geist des Neuen Reiches und Napoleons Durst nach Größe auszudrücken.

In der hellen Innenausstattung von Palästen und öffentlichen Gebäuden wurden Feierlichkeit und herrschaftlicher Prunk besonders groß geschrieben; ihre Ausstattung war oft mit militärischen Utensilien überladen. Die vorherrschenden Motive waren kontrastierende Farbkombinationen, Elemente römischer und ägyptischer Ornamente: Adler, Greife, Urnen, Kränze, Fackeln, Grotesken. Der Empire-Stil manifestierte sich am deutlichsten in den Innenräumen der kaiserlichen Residenzen Louvre und Malmaison.

Die Ära Napoleon Bonapartes endete 1815, und sehr bald begannen sie, seine Ideologie und seinen Geschmack aktiv auszurotten. Von dem „wie ein Traum verschwundenen“ Empire blieben nur noch Kunstwerke im Empire-Stil übrig, die seine einstige Größe deutlich unter Beweis stellten.

MHC, 11. Klasse

Lektion Nr. 7

Klassizismus

D.Z.: Kapitel 7, ?? (S.72-73), TV. Aufgaben (S. 73-75)

© K.I. Kolmakow

LERNZIELE

• Einführen Studenten mit den charakteristischen Merkmalen der klassizistischen Architektur vertraut machen und sich ein Bild von der zeremoniellen und offiziellen Architektur von Versailles machen;
• Fähigkeiten entwickeln das Material selbstständig studieren und für die Präsentation vorbereiten; die Fähigkeit zur Analyse eines Kunstwerks weiterentwickeln;
• Zur Sprache bringen Kultur der Wahrnehmung von Kunstwerken.

KONZEPTE, IDEEN

• Architekt;
• klassizistische Architektur;
• Louis Levo;
• Jules Hardouin-Mansart;
• André Le Nôtre;
• Großer Palast von Versailles;
• Charles Lebrun;
• Spiegelgalerie;
• Tapisserie;
• Landschaftsparks;
• Reich;
• Neoklassizismus;
• Kirche der Heiligen Genevieve

Wissen der Studierenden testen

1 . Was ist das ästhetische Programm der Kunst des Klassizismus? Welche Verbindungen und Unterschiede gibt es zwischen der Kunst des Klassizismus und des Barock?

2. Welchen Vorbildern der Antike und Renaissance folgte die Kunst des Klassizismus? Welche Ideale der Vergangenheit und warum musste er aufgeben?

3. Warum gilt Rokoko als Stil der Aristokratie? Welche Merkmale entsprachen dem Geschmack und der Stimmung seiner Zeit? Warum gab es darin keinen Platz für den Ausdruck bürgerlicher Ideale? Warum erreichte der Rokoko-Stil Ihrer Meinung nach seinen Höhepunkt in der dekorativen und angewandten Kunst?

4. Vergleichen Sie die Grundprinzipien von Barock und Rokoko. Ist es möglich

5*. Auf welchen Ideen der Aufklärung basierte der Sentimentalismus? Was sind seine Schwerpunkte? Ist es richtig, den Sentimentalismus im Rahmen des großen Stils des Klassizismus zu betrachten?

Universelle Lernaktivitäten

• zusammenfassen und systematisieren Wissen   beschreiben und analysieren        Bereiten Sie eine Korrespondenzexkursion vor  eine vergleichende Analyse durchführen 
• zusammenfassen und systematisieren Wissen über die Entwicklungswege und künstlerischen Prinzipien der klassizistischen Architektur;
•  eine vergleichende Analyse durchführen architektonische Strukturen des Klassizismus und des Barock;
•  beschreiben und analysieren Baudenkmäler des Klassizismus in der Einheit von Form und Inhalt;
•  ein individuelles kreatives Projekt entwickeln architektonische Struktur in den Traditionen des Klassizismus;
•  schätzen den Wert der Kreativität ein einzelner Architekt in der Geschichte der westeuropäischen Kunst;
•  Merkmale auflisten individueller Autorenstil;
•  über prominente westeuropäische Persönlichkeiten sprechen Architektur der Epoche des Klassizismus;
•  äußern Sie Ihre eigene begründete Meinung über den künstlerischen Wert bestimmter Architekturwerke aus der Epoche des Klassizismus;
•  historischen Hintergrund erkennen das Aufkommen des Empire-Stils in der westeuropäischen Kunst;
•  Bereiten Sie eine Korrespondenzexkursion vor über Versailles (Architekturensembles von Paris);
•  eine vergleichende Analyse durchführen Innenarchitektur von Fontainebleau und der Spiegelgalerie von Versailles;
•  assoziative Verbindungen herstellen zwischen Werken der klassischen Architektur und ihrer bildlichen Interpretation im Werk von A. N. Benois

NEUES MATERIAL LERNEN

• „Märchentraum“ von Versailles.

Unterrichtsaufgabe. Welche Bedeutung hat der Klassizismus in der Architektur Westeuropas für die Weltzivilisation und -kultur?

Unterfragen

• „Märchentraum“ von Versailles. Charakteristische Merkmale der klassizistischen Architektur. Schaffung eines neuartigen Schlossensembles. Versailles als sichtbare Verkörperung der zeremoniellen Amtsarchitektur des Klassizismus.
• Architekturensembles von Paris. Empire-Stil Der Beginn der Arbeiten zur Sanierung von Paris. Der Neoklassizismus ist eine neue Etappe in der Entwicklung des Klassizismus und seiner Verbreitung in europäischen Ländern. Charakteristische Merkmale des Empire-Stils (am Beispiel berühmter Baudenkmäler)

Zur Frage des Klassizismus

in der Architektur Westeuropas

. . . Überlassen wir es den Italienern

Leeres Lametta mit seinem falschen Glanz.

Das Wichtigste ist die Bedeutung, aber um sie zu verstehen,

Wir müssen Hindernisse und Wege überwinden,

Befolgen Sie strikt den vorgegebenen Weg:

Manchmal hat der Geist nur einen Weg ...

Sie müssen über die Bedeutung nachdenken und erst dann schreiben!

N. Boileau. Poetische Kunst (Übersetzung von E. L. Linetskaya)

So lehrte einer der wichtigsten Ideologen seine Zeitgenossen

klassizistischer Dichter Nicolas Boileau (1636-1711). Strenge Regeln

Der Klassizismus verkörperte sich in den Tragödien von Corneille und Racine, den Komödien von Molière und den Satiren von La Fontaine, der Musik von Lully und der Malerei von Poussin, der Architektur und Dekoration der Paläste und Ensembles von Paris...

Zur Frage des Klassizismus

in der Architektur Westeuropas

Der Klassizismus manifestierte sich am deutlichsten in architektonischen Werken, die sich auf die wichtigsten Errungenschaften der antiken Kultur konzentrierten – das Ordnungssystem, strenge Symmetrie, klare Proportionalität der Kompositionsteile und deren Unterordnung unter den Gesamtplan .

„Strenger Stil“ der klassizistischen Architektur, so schien es, sollte seine Idealformel von „edler Einfachheit und ruhiger Erhabenheit“ visuell verkörpern.

Die architektonischen Strukturen des Klassizismus wurden dominiert einfache und klare Formen, ruhige Harmonie der Proportionen . Bevorzugt wurde gegeben gerade Linien, unaufdringliches Dekor, das den Umriss des Objekts wiederholt . Hat alles beeinflusst Einfachheit und Noblesse der Dekoration, Praktikabilität und Zweckmäßigkeit .

Zur Frage des Klassizismus

in der Architektur Westeuropas

„Märchenhafter Traum“

Versailles.

Mark Twain, der Mitte des 19. Jahrhunderts Versailles besuchte, schrieb:

„Ich habe Ludwig XIV. ausgeschimpft, der 200 Millionen Dollar für Versailles ausgegeben hat, als die Leute nicht genug für Brot hatten, aber jetzt habe ich ihm vergeben. Es ist unglaublich schön! Du schaust, starrst und versuchst zu verstehen, dass du auf der Erde bist und nicht in den Gärten Eden. Und Sie sind fast bereit zu glauben, dass dies eine Fälschung ist, nur ein Märchentraum.“

Tatsächlich fasziniert der „Märchentraum“ von Versailles noch heute

die Größe des regelmäßigen Grundrisses, die prächtige Pracht der Fassaden und die Brillanz der dekorativen Dekoration der Innenräume.

Schloss und Park von Versailles. Allgemein

Sicht. 1666-1680

Einhundert Hektar Land wurden in kürzester Zeit (1666-1680) in ein Paradies für die französische Aristokratie verwandelt.

„Märchenhafter Traum“

Versailles.

Louis Levo

Jules Hardouin-Mansart

Bei der Gestaltung des architektonischen Erscheinungsbildes von Versailles

Architekten beteiligten sich Louis Levo (1612-1670),

Jules Hardouin-Mansart (1646-1708) und Andre Le Nôtre

(1613-1700). Im Laufe der Jahre haben sie viel getan

umgebaut und seine Architektur verändert, also

dass es sich derzeit um eine komplexe Verschmelzung mehrerer Architekturstile handelt, die erhalten bleiben

charakteristische Merkmale des Klassizismus.

Andre Le Nôtre

„Märchenhafter Traum“

Versailles.

Versailles

Großer Palast

Erste verziert mit Rustika nach dem Vorbild italienischer Paläste der damaligen Zeit

Renaissance. Auf dem zweiten , vorne, sind hoch

Rundbogenfenster, flankiert von ionischen Säulen und Pilastern. Die krönende Etage des Gebäudes verleiht dem Erscheinungsbild des Schlosses Monumentalität: Es wird verkürzt und endet skulptural

Gruppen. Der Rhythmus von Fenstern, Pilastern und Säulen an der Fassade betont

seine klassische Strenge und Pracht.

Nimmt eine beherrschende Stellung in der Region ein. Fassade (fast 500 m) gliedert sich in einen Mittelteil und zwei Seitenflügel - Risalit und ihm eine besondere Feierlichkeit verleihen. 3 Etagen.

„Märchenhafter Traum“

Versailles.

Innenräume des Großen Schlosses von Versailles

Innenräume Der Große Palast ist im Barockstil dekoriert: Sie sind reich an skulpturalen Dekorationen und reichhaltig Dekor om in Form von vergoldetem Stuck und Schnitzereien, vielen Spiegeln und exquisiten Möbeln. Die Wände und Decken sind farbig verkleidet

Marmorplatten mit klaren geometrischen Mustern: Quadrate, Rechtecke und Kreise. Malerisch

Tafeln und Wandteppiche zu mythologischen Themen verherrlichen den König

Ludwig XIV.

Massive Kronleuchter aus Bronze mit Vergoldung runden das Ganze ab

Eindruck von Reichtum und Luxus.

„Märchenhafter Traum“

Versailles.

Schloss von Versailles

Die Säle des Palastes (ihre etwa 700 ) bilden unendlich Enfiladen und sind für feierliche Umzüge, prächtige Feste und Maskenbälle gedacht. Im größten Hauptsaal des Palastes - Spiegelgalerie (Länge 73 m) – die Suche nach neuen Raum- und Lichtwirkungen wird deutlich vor Augen geführt. Den Fenstern auf der einen Seite der Halle entsprachen Spiegel auf der anderen. Bei Sonnen- oder Kunstlicht erzeugten vierhundert Spiegel eine außergewöhnliche Raumwirkung und vermittelten ein magisches Spiegelspiel.

Spiegelgalerie

„Märchenhafter Traum“

Versailles.

Park von Versailles

In Vasen (es gab

nahe 150 Tausend ) gab es frische Blumen, die sich so veränderten

damit Versailles jederzeit in voller Blüte steht

des Jahres.

Die dekorativen Kompositionen überraschten uns mit ihrer zeremoniellen Pracht Charles Lebrun (1619-1690) in Versailles und im Louvre. Von ihm verkündet „Methode zur Darstellung von Leidenschaften“ das pompöse Lob hochrangiger Persönlichkeiten beinhaltete, bescherte dem Künstler schwindelerregenden Erfolg. 1662 wurde er erster Maler des Königs und anschließend Direktor der königlichen Manufaktur Tapisserie ov (handgewebte Teppiche, Bilder, o Gitter ) und Leiter aller dekorativen Arbeiten im Schloss Versailles.

„Märchenhafter Traum“

Versailles.

Pool in Latona.

Brunnen von Versailles

Palast 1689

Kein Tanz, keine süßen Himbeeren,

Le Nôtre und Jean Lully

In den Gärten und Tänzen der Unordnung

Sie konnten es nicht ertragen.

Die Eiben erstarrten wie in Trance,

Die Büsche ebneten die Linie,

Und sie machten einen Knicks

Auswendig gelernte Blumen.

V. Hugo

(Übersetzung von E. L. Lipetskaya)

N.M. Karamzin (1766-1826), der 1790 Versailles besuchte, berichtete über seine Eindrücke „Briefe eines russischen Reisenden“:„Enormität, vollkommene Harmonie der Teile, die Wirkung des Ganzen: Das ist es, was selbst ein Maler mit dem Pinsel nicht darstellen kann!“ Gehen wir in die Gärten, die Schöpfung von Le Nôtre, dessen tapferes Genie überall die stolze Kunst auf den Thron setzte und ihm die bescheidene Natur wie einen armen Sklaven zu Füßen warf ... Also, Suchen Sie nicht nach der Natur in den Gärten von Versailles; aber hier fesselt die Kunst auf Schritt und Tritt die Augen ...“

Architektonisch

Ensembles

Paris. Empire-Stil

Place de la Concorde.

Nach Abschluss der Hauptbauarbeiten in Versailles, an der Wende vom 17. zum 18. Jahrhundert, Lenotre startete aktive Bemühungen zur Sanierung von Paris. Er führte die Panne durch ein Park A Tuilerien, wodurch die Mittelachse eindeutig auf die Fortsetzung der Längsachse des Louvre-Ensembles festgelegt wird. Nach Le Nôtre wurde der Louvre schließlich wieder aufgebaut Place de la Concorde .

Die Hauptachse von Paris gab eine völlig andere Interpretation der Stadt, die den Anforderungen an Größe, Erhabenheit und Prunk entsprach. Die Zusammensetzung der offenen Stadträume und das System der architektonisch gestalteten Straßen und Plätze wurden zum bestimmenden Faktor für die Planung von Paris.

Architektonisch

Ensembles

Paris. Empire-Stil

Zweite Hälfte des 18. Jahrhunderts. und das erste Drittel des 19. Jahrhunderts. in Frankreich markieren eine neue Etappe in der Entwicklung des Klassizismus - Neoklassizismus - und seine Verbreitung in europäischen Ländern.

Nach der Französischen Revolution und dem Vaterländischen Krieg von 1812 entstanden im Einklang mit dem Zeitgeist neue Prioritäten in der Stadtplanung.

Ihren auffälligsten Ausdruck fanden sie in Empire-Stil e. Es zeichnete sich durch folgende Merkmale aus: zeremonielles Pathos kaiserlicher Größe, Monumentalität, Anziehungskraft auf die Kunst

Das kaiserliche Rom und das alte Ägypten unter Verwendung von Attributen der römischen Militärgeschichte als Hauptdekorationsmotive .

Place de la Bastille.

Architektonisch

Ensembles

Paris. Empire-Stil

Stil Empire-Stil wurde zur Verkörperung der politischen Macht und des militärischen Ruhms Napoleons und diente als einzigartige Manifestation seines Kultes. Die neue Ideologie entsprach voll und ganz den politischen Interessen und künstlerischen Vorlieben der neuen Zeit. Überall entstanden große architektonische Freiraumensembles.

Plätze, breite Straßen und Alleen, Brücken, Denkmäler und öffentliche Gebäude wurden errichtet und demonstrierten kaiserliche Größe und Macht.

Versailles, Großer Palast

Architektonisch

Ensembles

Paris. Empire-Stil

Kirche der Heiligen Genevieve , errichtet J.J. Soufflot , wurde Pantheon om – die Ruhestätte des großen Volkes Frankreichs.

Eines der spektakulärsten Denkmäler dieser Zeit – die Säule

Große Armee auf Place Vendôme . Den Architekten zufolge sollte sie mit der antiken römischen Trajanssäule verglichen werden J. Gondoin und J. B. Leper , um den Geist des Neuen Reiches und Napoleons Durst nach Größe auszudrücken.

J. J. Soufflot. Kirche der Heiligen Genevieve (Pantheon). 1758-1790 Paris

Architektonisch

Ensembles

Paris. Empire-Stil

Vendôme

Quadrat.

Paris

Die Ausstattung von Palästen war oft mit militärischen Utensilien überladen. Die vorherrschenden Motive waren kontrastierende Farbkombinationen und Elemente römischer und ägyptischer Ornamente:

Adler, Greife, Urnen, Kränze, Fackeln, Grotesken. Der Empire-Stil manifestierte sich am deutlichsten in den Innenräumen der kaiserlichen Residenzen Louvre und Malmaison.

Bei der hellen Innenausstattung von Palästen und öffentlichen Gebäuden wurden Feierlichkeit und majestätischer Prunk besonders großgeschrieben.

Architektonisch

Ensembles

Paris. Empire-Stil

Innenräume

Louvre

Die Ära Napoleon Bonapartes endete 1815, und sehr bald begann er, seine Ideologie und seinen Geschmack aktiv auszurotten. Von dem Empire, das wie ein Traum verschwand, blieben nur noch Kunstwerke im Empire-Stil übrig, die seine einstige Größe deutlich verdeutlichen.

„Ich liebe Kraft, aber als Künstler... liebe ich es, daraus Klänge, Akkorde und Harmonien zu extrahieren.“

Besonderheiten

Klassizismus

in der Architektur

Spätklassizismus – Empire-Stil - Stil in Architektur, dekorativer, angewandter und bildender Kunst des ersten Drittels des 19. Jahrhunderts in europäischen Ländern, der die Entwicklung des Klassizismus vollendete

Besonderheiten

Klassizismus

in der Architektur

Rizalit (Projektion) - Teil eines Gebäudes, der über die Hauptfassadenlinie hinausragt

Bosquet (Wald, Hain) - eine Reihe wandbildender, dicht gepflanzter, gleichmäßig beschnittener Bäume oder Sträucher

herms (Tetraedersäulen mit Kopf oder Büste)

Besonderheiten

Klassizismus

in der Architektur

Desudeport (Spitze)- eine malerische skulpturale oder geschnitzte Komposition dekorativer Natur, die sich über der Tür befindet und einen organischen Teil des Innenraums darstellt

Pergola (Baldachin, Erweiterung) - ein Pavillon oder eine Struktur, die aus hintereinander angeordneten Bögen oder Säulenpaaren besteht, die oben mit einer Holzverkleidung verbunden und ausgekleidet sind

Kletterpflanzen entlang der Wege von Parks und Gärten.

Besonderheiten

Klassizismus

in der Architektur

Pavillon - runder Aufbau in Form eines Pavillons oder Pavillons

Enfilade (Schnur an einem Faden) - eine Reihe von nacheinander angeordneten Räumen, deren Türen auf derselben Achse liegen

Kontrollfragen

1. Warum kann Versailles als herausragendes Werk angesehen werden? Erkläre deine Antwort.

2. Wie die städtebaulichen Ideen des Klassizismus des 18. Jahrhunderts. ihre praktische Verkörperung in den architektonischen Ensembles von Paris, zum Beispiel der Place de la Concorde, fanden? Was unterscheidet ihn von den italienischen Barockplätzen Roms im 17. Jahrhundert, zum Beispiel der Piazza del Popolo (siehe S. 74)?

3. Wie äußert sich die Verbindung zwischen barocker und klassizistischer Architektur? Welche Ideen hat der Klassizismus vom Barock geerbt?

4. Was sind die historischen Hintergründe für die Entstehung des Empire-Stils? Welche neuen Ideen seiner Zeit wollte er in Kunstwerken zum Ausdruck bringen? Auf welche künstlerischen Prinzipien verlässt er sich?

Kreativwerkstatt

1 . Machen Sie mit Ihren Klassenkameraden einen Fernrundgang durch Versailles. Zur Vorbereitung können Sie Videomaterial aus dem Internet nutzen. Die Parks von Versailles und Peterhof werden oft verglichen. Was sind Ihrer Meinung nach die Gründe für solche Vergleiche?

2. Versuchen Sie, das Bild der „idealen Stadt“ der Renaissance mit den klassischen Ensembles von Paris (St. Petersburg oder seine Vororte) zu vergleichen.

3. Vergleichen Sie die Gestaltung der Innenausstattung (Innenräume) der Galerie Franz I. in Fontainebleau und der Spiegelgalerie in Versailles.

4. Lernen Sie die Gemälde des russischen Künstlers A. N. Benois (1870-1960) aus der Serie „Versailles“ kennen. The King's Walk“ (siehe S. 74). Wie vermitteln sie die allgemeine Atmosphäre des Hoflebens des französischen Königs Ludwig XIV.? Warum können sie als einzigartige Gemälde-Symbole betrachtet werden?

Themen von Vorträgen, Projekten

• „Die Entstehung des Klassizismus in der französischen Architektur des 17.-18. Jahrhunderts“;
• „Versailles als Musterbeispiel für Harmonie und Schönheit der Welt“;
• „Ein Spaziergang durch Versailles: der Zusammenhang zwischen der Zusammensetzung des Schlosses und der Anlage des Parks“;
• „Meisterwerke der westeuropäischen Architektur des Klassizismus“;
• „Napoleonisches Reich in der Architektur Frankreichs“;
• „Versailles und Peterhof: vergleichende Erfahrung“;
• „Künstlerische Entdeckungen in den Architekturensembles von Paris“;
• „Die Plätze von Paris und die Entwicklung der Prinzipien der regulären Stadtplanung“;
• „Klarheit der Komposition und Ausgewogenheit der Bände der Kathedrale des Invalidendoms in Paris“;
• „Place de la Concorde ist eine neue Etappe in der Entwicklung städtebaulicher Ideen des Klassizismus“;
• „Die strenge Ausdruckskraft der Bände und die spärliche Ausstattung der Kirche Saint Genevieve (Pantheon) von J.J. Soufflot“;
• „Merkmale des Klassizismus in der Architektur westeuropäischer Länder;
• „Herausragende Architekten des westeuropäischen Klassizismus.“

• Heute habe ich herausgefunden...
• Es war interessant…
• Es war schwer…
• Ich habe gelernt…
• Ich war in der Lage...
• Ich war überrascht...
• Ich wollte…

Literatur:

• Programme für allgemeinbildende Einrichtungen. Danilova G.I. Weltkünstlerische Kultur. – M.: Bustard, 2011
• Danilova, G.I. Art / MHC. 11. Klasse Grundniveau: Lehrbuch / G.I. Danilova. M.: Bustard, 2014.
• Moroz Irina Vasilievna, http://infourok.ru/prezentaciya_po_mhk_klassicizm_v_arhitekture_zapadnoy_evropy_11_klass-163619.htm

Beschreibung der Präsentation anhand einzelner Folien:

1 Folie

Folienbeschreibung:

KAISERLICHER STIL IN DER ARCHITEKTUR BESONDERHEITEN DES RUSSISCHEN REICHES Karl Iwanowitsch Rossi. Palastplatz Weißer Saal des Michailowski-Palastes im St. Petersburger Empire-Interieur

2 Folie

Folienbeschreibung:

Der Empire-Stil ist ein für Napoleon Bonaparte geschaffener Stil, der St. Petersburg in eine Kaiserstadt verwandelte. Erfolge in der europäischen Politik und der Feldzug von 1812 umgaben das Bild von Alexander I. mit dem Heiligenschein des Schiedsrichters über die Schicksale nicht nur Russlands. sondern ganz Europa. Alexander I. verwandelt St. Petersburg in eine Kaiserstadt, die „Welthauptstadt“. Das historische Paradoxon bestand darin, dass der Nationalstolz des siegreichen Königs in den Formen des Stils des besiegten Frankreichs verkörpert wurde – des Empire-Stils, der für Kaiser Napoleon Bonaparte geschaffen wurde. Der französische Empire-Stil reproduzierte die architektonischen Bilder des kaiserlichen antiken Roms und des alten Ägypten. Napoleon Bonaparte Alexander I

3 Folie

Folienbeschreibung:

Die nationale Version des Empire-Stils und Karl Ivanovich Rossi Der Empire-Stil in Russland wurde dank Karl Ivanovich Rossi (1775-1849) etabliert. Rossi führte Elemente antiker russischer Militärsymbole in das architektonische Dekor ein und erhielt eine nationale Version des Empire-Stils, die sich durch die Kühnheit seiner räumlichen Lösungen auszeichnete. Städtische Ensembles Russlands ähneln der Kulisse einer Theateraufführung, deren Schönheit und Erhabenheit nur in Bewegung aus verschiedenen Blickwinkeln erfasst werden kann. K. I. Rossi-Porträt von B. Sh. Mituar Palace Square 1819-1834 Mikhailovsky Palace 1819-1825

4 Folie

Folienbeschreibung:

Eine brillante Lösung für ein städtebauliches Problem. Das erste Bauwerk im Stil des Russischen Empire war der Schlossplatz (1819-1834) mit den Gebäuden des Generalstabs, der Ministerien und des Winterpalastes. Rossi löste das städtebauliche Problem hervorragend, indem er eine Komposition im Rahmen eines komplexen Lageplans, einer vorgegebenen Bogenlinie der Platzgrenze und eines spitzen Winkels des Platzes zum Fluss Moika schuf.

5 Folie

Folienbeschreibung:

Der Schlossplatz ist eine Art Kontrapunkt zu den verschiedenen architektonischen Melodien der Stadt. Auf der Ostseite führt sie über den Razvodnaya-Platz zur Newa und zur Peter-und-Paul-Festung am gegenüberliegenden Ufer. Von Westen – zum Admiralteyskaya-Platz. Über den Admiralteysky Boulevard fließt er sanft in den Senatsplatz, der im Westen von den eleganten Gebäuden des Senats und der Synode, im Osten vom strengen Gebäude der Admiralität und im Norden von den Weiten der Newa begrenzt wird. Nikolaus I., unter dem der Bau des Bogens abgeschlossen wurde, äußerte seinen Unmut über die Bescheidenheit der Ausstattung. Am Fuß erschien eine Hochreliefkomposition aus militärischer Rüstung und alten russischen Waffen. Über ihnen, zwischen den Säulen, erheben sich Kriegerfiguren, die die Bauernschaft und den Klerus verkörpern – die Hauptkräfte des Vaterländischen Krieges von 1812. Das Tympanon des Bogens ist mit Reliefbildern der Herrlichkeit mit Lorbeerkränzen in den Händen geschmückt. Der Dachboden wird von einem prächtigen Siegeswagen gekrönt, der von sechs Pferden gezogen wird, der sich scharf vom Himmel abhebt und über die Stadt zu fliegen scheint.