Xoxloma rəsmləri.

Xoxloma ənənəvi rus xalq sənəti olan boyalı əşyalar üçün danışıq terminidir. Taxta qablar ən çox bəzədilib. Qızıl fon və ya qızıl ornament zəngin, doymuş rənglər və bəzəkli rəngləmə texnologiyası ilə birlikdə həqiqətən möhtəşəm bir məhsul yaratmağa imkan verdi.

Balıqçılıq tarixi

Balıqçılıq 17-ci əsrin ikinci yarısında Volqaboyu kəndlərində yaranmışdır. Böyük satış mərkəzi olan Xokhloma rəsmə uyğun adını “verdi”. Xarakterik bir xüsusiyyət taxta səthlərin zərli olması və müxtəlif naxışlarla səxavətli bəzəkdir. Sərbəst fırça üslubu bir anda iki əsas istiqamətdə işləməyə imkan verdi: fon rəngləmə və sürmə kompozisiya.

Volqanın sol sahilində balıqçılığın çiçəkləndiyi çoxlu kəndlər var idi. Qlibino, Xryaşi, Şabaşı, Bezdeli və Mokuşino kəndlərinin sakinləri satış üçün Xoxlomaya mal gətirirdilər. Xoxlomanın əsl vətəni Nijni Novqorod vilayətinin Koverninski rayonudur.

"Qızıl" rəngləmə tez-tez Volqa bölgəsinin Köhnə Möminləri ilə əlaqələndirilir. Onlar “köhnə inancı” təqib edərək dərin meşələrdə məskunlaşdılar. Onların arasında çoxlu istedadlı rəssamlar da var idi ki, incə fırça işlərindən istifadə edərək ikona çəkdirir və qədim kitabları bəzəyirdilər. Volqa bölgəsinin sakinləri tornaçılıqda və ağac üzərində oymada fərqlənirdilər. İki ənənənin birləşməsi Xoxloma sənətinin yaranmasına səbəb oldu. O, ikona rəssamlarının zəngin təqdimatını və iddialılığını, həmçinin Volqa bölgəsi ustalarının ənənəvi formalarını və qüsursuz xətlərini özündə cəmləşdirirdi.

Bir neçə gözəl əfsanə də var. Onlardan biri bir vaxtlar patriarxın islahatları səbəbindən paytaxtdan qaçan ikon rəssamı Andrey Loskut haqqındadır. O, dərin bir meşədə sığınacaq tapdı və ikonaları “köhnə üslubda” çəkməyə davam etdi. Ancaq patriarxa qaçanın harada olduğu və yaxınlıqdakı kəndlərin sakinlərinə "köhnə" ikona yazmağı öyrətdiyi barədə məlumat verildi. Üsyançı ikon rəssamı öz bacarığını qorumaq üçün tələbələrinə vəsiyyət etməzdən əvvəl könüllü olaraq özünü yanğında yandırdı.

Başqa bir rəvayətə görə, meşənin kolluğunda naməlum bir usta yaşayırdı, onunla birlikdə taxta üzərində belə dəbdəbəli bir məktub icad etdi. O, vaxtaşırı öz yaradıcılığını yaxınlıqdakı kəndlərin sakinlərinə hədiyyə edib. Bir müddət sonra möcüzəli ustadın şöhrəti padşaha çatdı. O, Xoxlomanın banisini palatalara gətirmək üçün dərhal tabeliyində olanları meşəyə göndərdi. Lakin ağa padşaha tabe olmaq istəmədi. İstedadlı qərib heç vaxt tapılmadı. Beləliklə, sadə ticarət sadə insanların əlindən alınmadı.

Xoxloma rəsminin rəngləri

(ağ fonda rəsm)

Ənənəvi Xoxloma yaradıcılığı müəyyən dərəcədə paradoksaldır: ustalar kifayət qədər cüzi rəng palitrasından istifadə edərək həqiqətən mürəkkəb kompozisiyalar yaratmağı bacardılar. Zənginlik və maraqlı faktura məcburi qızıl baza hesabına formalaşmışdır. “Qızıl” ornamentin ya fonu, ya da əsas elementi idi.

(qara fonda rəsm)

Palitranın digər mərkəzi rəngləri qara və qırmızıdır. Ağ və ox rəngindən istifadə etməklə dizayna dolğunluq və çox yönlülük vermək mümkün olub.

(lehimli qırmızı fonda rəsm)

Firuzəyi, zümrüd, narıncı və qırmızı fonda rəsmlər daha az yayılmışdır. İstənilən Xoxloma ustasının əsl məqsədi: mükəmməl seçilmiş rənglər vasitəsilə yüksək ideyanı çatdırmaq, mürəkkəb və yüksək texnologiyalı fırça vuruşları oyunu yaratmaq.

Əsas rənglər

"Xoxloma" rəsmlərini yaratmaq üçün aşağıdakı rənglərdən istifadə olunur:

1. Qara(#000000);
2. Qırmızı(#FF0000);
3. Ağ(#FFFFFF);
4. Narıncı(#FF4F00);
5. Sarı seçin(#FFBA00);
6. Yaşıl(#00FF00);
7. Qəhvəyi(#964B00);
8. Zümrüd(#50C878);
9. Mavi(#00BFFF).

Xoxloma rəngkarlığının elementləri və motivləri

“Üst” və “arxa fon” yazıları var. Birinci halda usta qara, qırmızı və ağ tonlardan istifadə edərək qızılı fonda naxış yaradır. Məhz Xoxloma rəsmlərinin nümunəsi ilə rus xalqının bütün "ruhunu", xüsusi təqdimatını, bütöv bir xalqın isti və bir qədər sadəlövh həyat fəlsəfəsini çox aydın şəkildə araşdırmaq olar. Bunlar onun məşhur “ot” və “spikelets”, ustaların xüsusilə səxavətlə parlaq zəngin rənglərdən istifadə etdiyi natürmortlara olan sevgisi və incə vuruşlardan istifadə edərək mürəkkəb kompozisiyalar yaratmaq bacarığıdır.

(budaqlar və kollar)

Bitki mənşəli rəsmçəmən motivləri ilə təqdim edilmişdir. Ən qədim naxış növü gümüşü fonda qıvrımlar, vuruşlar, kiçik giləmeyvə və sünbülcüklərlə yazılmışdır. Ayrı-ayrı ot bıçaqlarından təcrübəli ustalar, məsələn, sıx yarpaqlar arasında bir budaqda oturan toyuq və ya xoruz motivi yarada bilər;

(giləmeyvə və yarpaqlar)

"giləmeyvə" və "yarpaq" daha böyük "yağ" vuruşlarda əvvəlki texnikadan fərqlənir. Ustalar oval yarpaqlar və yuvarlaq giləmeyvə əmələ gətirir, kütləvi bitki formaları ilə kompozisiyalar tərtib edirlər. Üzüm salxımları və ya yarpaqları, çiyələk, moruq, qaragilə və böyük albalı ilə naxışlar xüsusilə məşhurdur. Ustalar lalə, asters, ayçiçəyi, çobanyastığı və göyərtilərin səpələnməsinə qarağat, qarğıdalı və rowan təşkil edə bildilər;

(tikişlər və naxışlar)

"Gingerbread" və ya "zəfəranlı süd qapağı" Adətən stəkanlar, qablar, qablar içərisində ifa edilir. Bunlar kvadrat və ya rombaya uyğun gələn həndəsi formalardır. Mərkəzdə “günəş” çəkilir. Ornamentin periferiyası miniatür detallarla zənginləşdirilmişdir.

(çiçək ornamentləri)

At yazısı həmişə nazik, incə vuruşlarla yaradılır. Kompozisiya içəridən qızıl bir parıltı ilə işıqlandırılmış kimi yüngül və havadar olur. Bir qayda olaraq, bu, işin ortasında öz istəyinizlə kompozisiyanı dəyişdirərək müəyyən dərəcədə improvizə etməyə imkan verən boyaların tətbiqi üçün kifayət qədər sadə bir üsuldur.

Fon yazısını yazarkən əvvəlcə konturları olan bir kətan formalaşır. Sonra ətrafdakı fon qırmızı və qara boya ilə boyanır. Fonun rənglənməsi daha mürəkkəb və vaxt aparan bir prosesdir. Burada improvizasiyaya yer yoxdur və ilkin ideya ustanın əvvəldən düşündüyü kimi həyata keçirilməlidir.

Xoxloma rəsmini yerinə yetirmək üçün texnika

(Bədii rəssamlıq emalatxanasında, Semenov, SSRİ)

Hazırlanmış ağac məhsulları mum və ya maye gildən istifadə edərək qurudulur və astarlanır. Blanklar ən azı 7 saat quruyur. Sonra taxta səth qurutma yağı ilə diqqətlə müalicə olunur. Ümumilikdə prosedur gün ərzində 3-4 dəfə təkrarlanmalıdır.

Növbəti mərhələ qalaydır. Alüminium tozu ağaca sürtülür. Prosedur bir dəri çubuqdan istifadə edərək əl ilə həyata keçirilir. Bundan sonra məhsullar parlaq olur və rənglənməyə hazır olur.

Dizaynı tətbiq etmək üçün yalnız müxtəlif "kalibrli" nazik fırçalar uyğun gəlir. Bitmiş rəsm bir müddət qurumağa buraxılır və sonra lak ilə açılır. Son mərhələ, +160 dərəcə bir temperaturda bir sobada sərtləşmədir. Məhz o zaman dəbdəbəli “qızıl” film yaranır.

Xokhloma və Gorodets rəsmləri arasındakı fərq nədir

Unikal Xoxloma rəsmini digər xalq sənətləri ilə qarışdırmaq çətindir. Ustalar yalnız bitki bəzəklərindən istifadə edirlər. Rəsmin əsas xüsusiyyəti qızılı fondur. Zəngin çalarları açıq işlənmiş üst naxışlar və arxa fonda qırmızı və qara palitranın kütləvi böyük elementləri effektiv şəkildə müəyyən edir.

(Gorodets rəsm)

Xoxlomadan fərqli olaraq, Qorodets ornamentlərində qızıl motivlər ümumiyyətlə yoxdur. Bununla belə, Xoxlomanın minimalist rəng palitrası fonunda Gorodets rəssamlığı ustaları çoxlu rənglərdən istifadə edərək, çalarlar, rənglər və ağartma ilə oynayırdılar. Xoxloma rəssamlığında situasiya təsvirləri tapa bilmirsinizsə, Gorodets sənətkarlığında bu, müxtəlif şənliklərin, əyləncə tədbirlərinin təsvirləri və sadəcə populyar olan gündəlik həyat şəkilləri idi.

Bu rəsmlər yalnız ilk baxışda oxşar görünə bilər. Əl sənətlərinin xüsusiyyətlərini diqqətlə öyrəndikdən sonra onların bir-birindən köklü şəkildə fərqləndiyi aydın olur.

Rus qonaqpərvərliyi, alicənablığı və qonaqpərvərliyi Xoxloma boyama texnikasından istifadə edərək yaradılan yeməklərin öz formasında kodlanmış kimi görünür. Parlaq və rəngarəng Xoxloma, naxışları erkən uşaqlıqdan hər kəsə tanış olan bir rəsmdir; görünür, onlar alt korteksdə bir yerdə yazılmışdır. Xoxlomanın necə yarandığını və bu gün necə yaşadığını, dizaynının xüsusiyyətlərini, ustanın hansı materiallardan istifadə etdiyini və məhsulun hansı mərhələdən keçdiyini bu məqalədə oxuyacaqsınız.

Xokhlomanın mənşəyi

Bu gün tarixçilər böyük inamla deyə bilərlər ki, Rusiyanı izzətləndirən zavod 17-ci əsrdə Volqanın sol sahilində meydana çıxıb. Balıqçılığın doğulması ilə fəxr edə biləcək kəndlər Mokuşino, Qlibino, həmçinin Xristçi, Bolşie və Malye Bezdeli və nəhayət, Kovernino kəndidir. Xoxloma bu bölgədə ticarət kəndi sayılırdı və ətrafdakı sənətkarların mal gətirdiyi yerin adı bədii hərəkatın özünə də bu adı verirdi.

Volqaboyu meşələrlə zəngin bir yerdir, ona görə də burada çoxlu ağac emalı ustaları var idi. Yerli ustalar cökə və ağcaqovaq ağacından davamlı və yüngül yeməklər düzəldirdilər. Lakin bölgəni izzətləndirən oyulmuş məhsullar deyildi, Xoxloma dizaynı sayəsində yeməklər (ilk növbədə bu) populyarlıq qazanmağa başladı. Nəticədə, bu gün rus xalq sənətinin rəssamlığının bəlkə də ən bədii cəhətdən mükəmməl nümunəsi hesab olunan bu sənətkarlıqdır.

Bowl. Xoxloma. XIX əsr

Xoxlomada 3 əsas rəng var - qızılı, qara və qırmızı. Qırmızı qızılı rəngi daha isti və yumşaq edir, qara partnyor rənglərin ifadəliliyini artırır. Kontursuz dəyirmi səthlər işığı yayaraq qabları sadəcə göz oxşayır. Rəsmin motivləri sadə və poetikdir: sadəcə nəbati və sadə həndəsi naxışdır, lakin gözəllik arzusu və doğma torpağın təbiətinə incəlik hissi var. Rəsmin hər bir elementi torpağa məhəbbət bəyannaməsi kimi, ətrafdakı və gündəlik həyatda gözəlliyin təntənəsi kimi, gözəllik arzusu kimi kəndlilərin çətin gündəlik həyatını hamarlayır.

Müasir Xoxloma

Bu gün Rusiyada Xoxloma rəssamlığının iki böyük mərkəzi var - Semenov şəhəri, burada iki müəssisə ("Semenovskaya rəsm", "Xoxloma rəssamlığı"), habelə Koverninsky rayonundakı Semino kəndi və onun müəssisəsi var. “Xoxloma Artist”. Semenov şəhəri sənayenin paytaxtı hesab olunur, onun müəssisələrində mindən çox insan çalışır, onlardan bir neçə yüz nəfəri rəssamdır. Onlar məhsulların üzərinə ənənəvi xoxloma naxışlarını çap edirlər və fabrikin məhsulları bütün dünyada satılır. Bundan əlavə, uyğunluq sertifikatları və gigiyenik sertifikatlarla tamamlanır.

Xoxloma ornamentinə hər yerdə rast gəlmək olar: boyalı avtomobillər, məişət əşyaları, mebellər, saatlar, klaviaturalar, palto və gödəkçələrin arxa tərəfləri, idman ayaqqabıları, telefon qutuları və s. Mənzərə parlaqdır, xalqın öz torpağına məhəbbətini tərənnüm edir və eyni zamanda kəndli kimi təvazökar deyil, dəbdəbəli, şən, zəngin görünür.

Əcnəbilərin bu bədii istiqamətə xüsusi həvəsi var: və bu təəccüblü deyil, o, koloristik həllərin mükəmməlliyinə, forma lakonizminə və artıq heç nə olmayan, lakin açıq işini ideal fon üzərində toxunan naxışa malikdir. Xaricilərin özləri də etiraf etdiyi kimi, onlar üçün Xoxloma rus mədəniyyətinin zənginliyinə toxunur, gözəlliyə və həyat eşqinə himndir.

Xoxloma naxışının xüsusiyyətləri

Rəsmin şən quruluşu onun sərvəti və fərqləndirici xüsusiyyətidir. Qızılı rəng isə naxışlara böyük təntənə qatır. Unikal olan odur ki, həqiqətən dəbdəbəli qızıl qablardan istifadə imkanı olmayan xalq sənətkarları qızılı məharətlə təqlid edirdilər. Bəli, o qədər qiymətli əsərlərə kölgə saldı. Belə yeməklərlə hər hansı bir masa zərif və təntənəli olur. Belə qablarda hər hansı bir yemək daha iştahaaçan və şən görünür.

Xoxlomanı nə ilə fərqləndirir:

• ciddi həndəsə olmaması;
• fonun "vurğulanması";
• lakonik şəkil, lakin boş bir fonun təsiri olmadan;
• yüksək sənətkarlıq - əgər digər rəsm növlərinin fərdi motivləri 10-12 yaşlı uşaq tərəfindən təkrarlana bilərsə, Xoxlomanı yalnız peşəkar idarə edə bilər;
• rəsmin incəliyi.

Xoxloma rəssamlığı var, “Xoxloma” tablosu var. İkinci halda rəssam istiqamətə xas olan rəngləri götürür, lakin ona xas olmayan naxışdan istifadə edir. Həm də "yalançı xoxloma" var - keyfiyyət sertifikatı olmayan və bəlkə də təhlükəli materiallardan istifadə edən saxta məhsullar. Yeri gəlmişkən, bu cür məhsullar birbaşa müəllif hüquqlarının pozulmasıdır, buna görə də marka olmayan və Rusiyadakı Xokhloma rəsm mərkəzlərinə aid olmayan rubllarla üçüncü tərəf məhsullarını dəstəkləməməyi tövsiyə edirik.

Materiallar

Xarakterik təsvirləri olan qabların və digər məhsulların hazırlandığı əsas material cökədir. Taxta diqqətlə hazırlanmalıdır. Ağac xüsusi anbarlarda qurudulur və bu, 3 il və ya daha çox vaxt aparır. Yalnız belə ağac iş üçün uyğundur.

Rəsm alətləri:

• tamponlar– laklama və astarlama üçün neylon corablardan tamponlardan istifadə edə bilərsiniz;
• markalar– onlar papaq keçəsindən və ya palto göbələkindən hazırlanır və çoxlu sayda eyni elementləri yerinə yetirmək üçün istifadə olunur;
• fırçalar– dələ fırçaları (ölçü № 1-6), hər bir boya üçün rəssamın bir neçə fırçası olmalıdır, onlar ensiz olmalıdır, fırçanın tükləri elastik və uzun olmalıdır (suda fırça gözyaşardıcı şəklini almalıdır və uclu uc).

İş üçün materiallar qurutma yağı, kətan yağı, turpentin, tinerlər, astar, macun, alüminium pastası ola bilər.

Boya üçün xüsusi tələblər var, yüksək istilik müqavimətinə malik mineral boyalar olmalıdır. Ustalar oxra, açıq sarı tac, cinnabar, zümrüd yaşılı, xrom oksidi, qırmızı qurğuşun, kadmium, holland hisi, zümrüd yaşılından istifadə edirlər.

Özünüzü kanonik kimi göstərmədən Khokhloma rəngkarlığı ilə məşğul olmaq qərarına gəlsəniz, gouache və akril boyalardan istifadə edə bilərsiniz. Quaş ağ əlavə edilərək hazırlanır, quruduqdan sonra parlaqlaşır və tutqun olur. Gouache akrildən daha qalın və sıxdır, lakin günəşdə solur. Akrilik solmur və yayılmır, səthə gouache ilə müqayisədə daha bərabər yatır. Hansının daha yaxşı olduğunu söyləmək çətindir, hər bir boya növünün öz üstünlükləri və mənfi cəhətləri var.

Bir uşaq üçün gouache ilə işləmək daha asandır, böyüklər daha funksional akril ilə yaratmağa cəhd edə bilər. Ancaq sonuncu daha böyük bir sifarişə başa gəlir və gouache dəstlərdə satılırsa, boyaları fərdi olaraq almalı olacaqsınız.

Xoxloma rəsmlərinin növləri

Xokhloma rəsmi yuxarıdan və arxa fondan görünüşlərlə təqdim olunur. Onları fərqləndirən, hazırlanmış səthə təsvirin tətbiqi prinsipidir.

at

Bu cür Xoxloma hazır fonda tətbiq olunan naxışlardır. Bir neçə növə bölünür.

Bəzək variantları:

• ot- yalnız ot naxışını təsvir edən kəskin vuruşlarla yazılmışdır (həyatın melodiyası, açıq naxışda sadə axını, həyat hadisələrinin çox qarışması);
• "giləmeyvə altında"- ot kimi görünür, lakin giləmeyvə çiçək dizaynında da görünür (meyvələr əməyin nəticəsidir, çoxdan gözlənilən və arzu olunur);
• "zəncəfil çörək"- mərkəzdə, romb və ya kvadratda yazılmış, günəş və incə bitki motivi ilə tamamlanan həndəsi fiqur (daimi hərəkətin vizuallaşdırılması).

Rəssamlar əsas dizaynları, naxışları və motivləri köçürürlər, lakin əsl ustalar da təsvirin kanonikliyindən kənara çıxmadan öz dizaynları ilə çıxış edirlər.

Fon

Naxışlar düz fonda, qara və ya qırmızı rəngdə hazırlanır. Naxışın özü ciddi şəkildə qızılı rəngdədir.

Fon şəkli belədir:

• "arxa fona uyğun" rəsm— Xoxloma sənətinin ən yüksək aerobatikası, ağaca konturlar çəkilir, sonra məkan fon rəngi ilə boyanır, ən çətin yerlər yalnız fon bəzədildikdən sonra tamamlanır;
• Kudrina– içindəki bitki motivləri xüsusilə naxışlıdır, nəticədə qeyri-adi gözəllikdə taxta məmulat üzərində çiçəkli xalça alınır, təsvir ən incə fırça ilə çəkilir.

Əsas, ənənəvi Xoxloma naxışı çiçəklidir. Ancaq rəsmdə quş da görünə bilər.

Xoxloma rəsmində quş obrazı və simvolizmi

Od quşu Xoxloma rəssamlarının müraciət etdiyi canlı obrazdır. Quş istilik və işığı simvollaşdırır, məhsulun və zənginliyin xəbərçisidir. Quş bütün rus sənəti üçün müqəddəs bir əlamətdir, nağıllarda və mahnılarda, rəssamların rəsmlərində və ssenarilərində xüsusi yer tutur.

Xoxloma quşu parlaq və zəngindir - "bəzək" - sulu quyruq və daraq, zəngin rənglər, zərif forma. Bu, ağac budağında oturan qorxaq quş deyil, quşlar dünyasının kraliçasıdır, istəkləri yerinə yetirmək, proqnoz vermək, xüsusi xəbərlər çatdırmaq qabiliyyətinə malik canlıdır.

Texnoloji proses

Əvvəlcə məhsul ağacdan çevrilir, sonra "kətan" otaq temperaturunda təxminən iki həftə qurudulur. Sonra Xoxloma ustaları qabları astarladılar və onları gillə örtdülər (su keçirməyən təbəqə yaratmaq üçün).

Xoxloma yeməklərinin mərhələlərlə hazırlanması prosesi:

1. Qurudulmuş məhsul kətan yağında isladılmalı və gil qatının yağ təbəqəsi ilə qarışmasını gözləməlidir.
2. Sonra məhsul cilalanır, sobaya göndərilir və bir neçə saat orada saxlanılır.
3. Növbəti mərhələ macundur, gil qurutma yağı ilə qarışdırılır və bu kompozisiya ağacın bütün pürüzlülüyünü və digər qüsurlarını möhürləyir.
4. Məhsul qurutma yağı ilə müalicə olunur, bu da üzərində bir yağ filmi yaradır. Və bu 3 yanaşmada həyata keçirilir.
5. Sonra usta qalaylamaya - işi "gümüş" edən alüminium tozu ilə örtməyə davam edir.
6. Və yalnız indi hazır məhsul əvvəlcədən düşünülmüş eskizə uyğun olaraq boyalardan istifadə edərək rənglənə bilər.
7. Və yenidən sobada quruyan yağ və bərkimiş bir təbəqə, bu zaman "gümüş" "qızıl" olur və bu mərhələdə qablar Xoxloma sənət əsərinə çevrilir.

Hərəkatın çiçəklənmə dövründə Xoxloma məhsullarının yaradılması prosesi belə görünürdü. Müasir ustalar texnoloji cəhətdən daha inkişaf etmiş avadanlıqlardan istifadə edirlər, lakin texniki yeniliklər işin gözəlliyini azaltmır və ya onları ənənəvi məzmunundan məhrum etmir. Mövcud məhsulların naxışlarında hələ də eyni alovlu rowan və ya çiyələk, eyni çiçəklər və yarpaqlar bir bitki rəqsində bir-birinə qarışıb.

Videoda xoxlomanın hazırlanma tarixindən və ənənələrindən bəhs edilir.

Praktik olaraq xalq sənətkarlığı ilə tanış olmağa başlaya bilərsiniz: Xoxloma motivlərini özünüz çəkməyə çalışın. Bu, təkcə əli deyil, həm də beyni və intellekti məşq edir. Bu cür yaradıcılığın sakitləşdiyi və psixoloji reboot kimi işlədiyi sübut edilmişdir.

Xoxloma bir neçə əsrdir ki, getdikcə daha çox yeni pərəstişkarları cəlb edən öz tarixi və əfsanələri, ənənələri və yaradıcılığa qərq olan bütöv bir dünyadır.

ilə təmasda

Xoxloma rəssamlığı köhnə, orijinal rus xalq sənətkarlığıdır, taxta qab-qacaq və mebeldən ibarət dekorativ rəsmdir. Gəlin bu növ sənətkarlığın yaranma tarixinə, rus ruhunun bu ən zəngin görüntülərinə nəzər salaq!

Xoxlomanın tarixi

Xoxloma sənətkarlığı 300 əsrdən çoxdur və Qorki vilayətinin indiki Koverninsky rayonunun ərazisində, Nijni Novqorod Trans-Volqa bölgəsində qurulmuşdur. Uzol çayı yaxınlığındakı kəndlərin sakinləri əsrlərdir ki, taxta qabların rənglənməsi ilə məşğuldurlar. Xoxloma sənətinin kökləri ikon rəssamlığına gedib çıxır. 17-ci əsr Nijni Novqorod torpaqlarında "Köhnə möminlər" tərəfindən geniş məskunlaşma dövrü idi - onlar Patriarx Nikonun kilsə islahatlarının tərəfdarları idilər. Gümüş metal və kətan yağı - qurutma yağı istifadə edərək taxta ikonaları zərləməyin sirrini onlar bilirdilər. Nişanlar bir gümüş təbəqə ilə örtülmüş, əvvəlcə toz halına salınmış, sonra qurutma yağı ilə isladılmış və sobaya qoyulmuşdur. Sərtləşdikdən sonra ikona qızılı rəng əldə etdi. Sonradan daha ucuz qalay ortaya çıxdı və bu üsul qablara yayıldı.

Xoxloma xörəkləri təkcə ornament zənginliyi ilə deyil, həm də davamlılığı ilə diqqəti cəlb edir. Məhsullar, zamanın və ya temperaturun təsiri altında köhnəlməyən davamlı lak örtüyünə görə qiymətləndirilir: lak çatlamır, boya solmur, bu da gündəlik həyatda məişət əşyalarından istifadə etməyə imkan verir.

Hal-hazırda bitirmə texnologiyası dekorativ-tətbiqi sənət ustalarını cəlb edir. Və belə gözəlliyi necə edirlər? Əvvəlcə boşluqlar hazırlanır, onlardan fincanlar, vazalar, yuva kuklaları və daha çox şey çevrilir. Müxtəlif növ ağaclar istifadə olunur, lakin ən çox - cökə. Ağac ən azı bir il açıq havada saxlanılır. İstehsalda rənglənməmiş qablar, boşluqlar "kətan" adlanır. Məhsulun gələcəkdə çatlamasının qarşısını almaq üçün "kətan" hərtərəfli qurudulmalıdır, buna görə ilkin hazırlıq otaqlarında temperatur 30 dərəcə saxlanılır.

"Kətan" qurudulduqdan sonra maye təmizlənmiş gil - mum ilə astarlanır. Astarlandıqdan sonra yenidən 8 saat qurudun.Daha sonra usta məhsulu əl ilə bir neçə qat qurutma yağı (kətan yağı) ilə örtməlidir, bu mərhələdə usta içəriyə çevrilmiş əsl qoyun və ya dana dərisindən hazırlanmış tampondan istifadə edir. Onu qurutma yağı olan bir qaba batırır və tez bir zamanda məhsulun səthinə sürtür. Qurutma yağının bərabər paylanması üçün onu çevirir - bu, çox məsuliyyətlidir, qabların keyfiyyəti və rəsmin gücü ondan asılı olacaq. Məhsul 4 dəfə qurutma yağı ilə örtülmüşdür. Sonuncu dəfə barmaq bir az yapışana qədər qurudulur, lakin heç bir iz qoymur.

Növbəti mərhələ alüminium tozu ilə örtməkdir. Bu da qoyun dərisi tamponundan istifadə etməklə əl ilə edilir. Məhz bu mərhələdə, qalaylama mərhələsində obyektlər güzgü parıltısı əldə edir və rənglənməyə hazırdır. Ocher, qırmızı qurğuşun və karmin kimi istiliyədavamlı mineral boyalarla boyanmışdır. Bu cür tanınmasını təmin edən əsas rənglər qırmızı və qaradır (cinnabar və his), lakin bir neçə başqa rəngə də icazə verilir - qəhvəyi, yaşıl, sarı. Hazır boyalı məhsullar 2-3 dəfə laklanır və bərkidilir. Məhz son mərhələdə “gümüş” qablardan “qızıl” qablar meydana çıxır.

Xoxloma rəngkarlığı iki yazı sinfində aparılır: “yuxarı” və “fon”. "Dağ" növü sərbəst açıq iş nümunəsi ilə xarakterizə olunur, bu fonda bir naxış, ana xətt çəkilir, sonra damcılar, qıvrımlar və s. "Arxa fon" rəsmi qırmızı və ya qara fonun istifadəsi ilə xarakterizə olunur, dizaynın özü isə qızılı olaraq qalır. Bu zaman əvvəlcə ornamentin konturları çəkilir, sonra isə fon qara boya ilə doldurulur.

Hazırda Xoxloma təkcə Rusiya miqyasında deyil, həm də dünya incəsənətində unikal hadisədir. 1889-cu ildə Parisdə keçirilən Ümumdünya Sərgisindən sonra Xoxloma məhsullarının ixracı kəskin şəkildə artdı. Yeməklər Qərbi Avropa, Asiya, Fars və Hindistan bazarlarında göründü. 20-ci əsrdə yeməklər Amerika, Avstraliya və hətta Afrika şəhərlərinə nüfuz etdi.

Hal-hazırda kəndlərdən gələn ustaları birləşdirən "Xoxloma rəssamı" müəssisəsinin fəaliyyət göstərdiyi "Xoxloma rəssamlığı", "Semyonovskaya Painting" fabrikləri və Koverninski rayonunun Semino kəndi olan Semenov şəhəri - Xoxloma rəssamlığının 2 mərkəzi var. Kuligino, Semino, Novopokrovskoye. Bununla belə, Xoxlomanın paytaxtı haqlı olaraq Nijni Novqoroddan 80 km məsafədə yerləşən Semenov şəhəri hesab olunur. Şirkətdə min yarıma yaxın işçi çalışır, onlardan 400-ü rəssamdır. İstehsal olunan bütün məhsulların uyğunluq sertifikatları və gigiyena sertifikatları var.

Xoxloma sənəti nəinki məişət əşyalarına, qab-qacaq, mebelə yayılıb, həm də bizi sadəcə ən qeyri-adi yerlərdə sevindirir. Özünüz mühakimə edin!

Xoxloma xalq sənətinə çevrilmiş taxta qab-qacaq və mebeldən ibarət rəsmdir. 18-ci əsrin əvvəllərində Nijni Novqorod vilayətində yaranmışdır. Sənət öz adını usta və sənətkarların yarmarkada boyalı qablar, fincanlar və qaşıqlar satdığı Xoxloma kəndindən almışdır.

Xoxloma qabları laklanır, bu da onlara tutqun parıltı verir. Rəsmdə sarı və narıncı rənglərin bolluğuna görə Xoxloma qabları taxta qızıl adlandırılmağa başladı. Bir neçə mərhələdə əl ilə hazırlanmışdır. Əvvəlcə qablar ağacdan oyulmuş, sonra ustalar onu qurutma yağı ilə isladaraq məmulatın səthinə nazik təbəqə alüminium çipləri çəkmişlər. Bundan sonra qablar parlaq ağ rəng aldı və rənglənməyə hazır oldu. Rəsm yağlı boyalarla işlənib. Əsas rənglər qara və qırmızı idi, daha sonra digər çalarlar istifadə edildi. Boyalı əşyalar laklanmış və sobada bərkidilmişdir. “Taxta qızıl” belə hazırlanmışdır.

Xoxlomanı ənənəvi əl işlərindən onun yaradılmasında istifadə olunan rəng palitrasına görə fərqləndirmək olar. Qara fonda yaşıl, sarı və qırmızı giləmeyvə, çiçəklər və yarpaqlar səpələnmişdir. Nadir hallarda rəsmlərdə mavi çalar var. Xoxloma rəsmi üzərində heyvanların, balıqların və əlbəttə ki, quşların olması ilə xüsusilə şən və zərif görünür. Rəsm naxışları heç vaxt təkrarlanmamış, rəssam tərəfindən əl ilə çəkilmişdir.

Uzun müddətdir ki, Xoxlomanın istehsalına qalayın yüksək qiyməti mane olurdu. Yalnız varlı bir müştəri belə bir rəsm çəkə bilərdi. 18-ci əsrdə Volqa bölgəsindəki belə müştərilər monastırlara çevrildi. Nijni Novqorod vilayətindən olan sənətkarlar qeyri-adi, gözəl qab-qacaq istehsalı ilə tanış olmaq üçün kilsə kilsələrinə işçi kimi çağırılırdılar.

Xoxlomanın müasir istehsalı Rusiyada iki mərkəzdə cəmləşmişdir: Xoxloma məhsullarının istehsalı üçün iki zavodun olduğu Semenov şəhərində və Koverninsky rayonunun Semino kəndində. Onların məhsulları bütün dünyada qiymətləndirilir. İndi Xoxloma rəsm nümunəsi o qədər populyar və aktual olmuşdur ki, onu paltarda, qablaşdırma kağızında və otaq bəzəyində tapmaq olar.

Taxta Qızıl Hesabatı

Taxta qızıl - bu termin çoxdan Xoxloma rəsmi ilə taxta qabları təsvir etmək üçün istifadə edilmişdir.

Xoxloma və ya Xoxloma rəsmləri ilk dəfə 17-ci əsrdə indiki Nijni Novqorod vilayətində eyniadlı Xoxloma rus kəndində meydana çıxdı. O, haqlı olaraq orijinal rus sənətkarlığı roluna layiqdir.

Rəsmin xüsusi bir xüsusiyyəti rəng sxemidir, yalnız bir neçə rəng istifadə olunur, yəni qırmızı, yaşıl, qızılı, əlavə olaraq narıncı və bir az mavi istifadə edirlər, son 2 rəng daha az yayılmışdır. Taxta qablar, suvenirlər və mebellər parlaq zəngin rənglərlə boyanmışdır. Boşluqlar əvvəlcə qara boya ilə örtülmüşdür. Qaranlıq fonda olmasına baxmayaraq, rəsm çox zəngin və əzəmətli görünür.

Rəssamlığın ənənəvi elementlərinə aşağıdakılar daxildir: qırmızı rowan giləmeyvə və çiyələk, onlar qızıl budaqlarda, yarpaqlarda və çiçəklərdə zərif və zərif şəkildə örtülmüşdür və heyvan motivlərinə tez-tez rast gəlmək olar.

Qədim dövrlərdən bəri rəsm üçün hər blank bir usta tərəfindən əl ilə hazırlanırdı, bu üsul ənənəvidir. İndi əl ilə bir şah əsəri yaratmaq üçün bütün prosesdən keçən bir neçə sənətkar qalıb. İstehsal əsasən konveyer lentində həyata keçirilirdi, lakin şah əsərlərin hazırlanmasının əsas mərhələləri, məsələn, taxta blankın astarlanması, rənglənməsi, xüsusi lak ilə örtülməsi və sobada uzun müddət qurudulması kimi əsas mərhələlər saxlanmışdır. Qədim dövrlərdə olduğu kimi, bu rəsm ilə qablar yüksək qiymətləndirilir, onlar çoxdan ən yaxın və ən əziz qonaqlara hədiyyə olaraq təqdim edilmişdir.

Xoxloma taxta qızıl adlansa da, qiymətli metal kimi birbaşa onunla heç bir əlaqəsi yoxdur, rəngkarlıqda qızıldan istifadə olunmur. Sarımtıl rəng, taxta qabları örtmək üçün istifadə olunan qurutma yağı əsasında xüsusi bir lak ilə verilir. Xoxlomaya taxta qızıl ləqəbi verildi, ona görə ki, rəngləmə zamanı boyanın qızıl rəngi digərlərindən daha çox istifadə olunur.

Taxta qızıl təsvirolunmaz gözəlliyi ilə qiymətləndirilir, eyni zamanda davamlı lak örtüyü ilə də qiymətləndirilir, bunun sayəsində qablar gündəlik həyatda uzun müddət istifadə olunur və cəlbedici görünüşünü itirmir.

Xoxloma rəssamlığı təkcə ölkədə deyil, xaricdə də məşhurdur. Əcnəbilərdən bu məşhur rəsmlə qaşıq, boşqab və stəkan götürmələri tələb olunur, bəzən siz Xoxlomaya paltar, ev və hətta smartfonlar üçün müxtəlif qablar üçün bəzək kimi rast gələ bilərsiniz. Rəssamlıq rus mədəniyyətinin ayrılmaz hissəsinə çevrildi.

2, 3, 5, 6 sinif

• Fotosintez - hesabat mesajı

  Bitkilərdə fotosintez prosesi işığın təsiri altında karbon qazından üzvi maddələrin əmələ gəlməsi prosesi kimi təsvir edilə bilər. Yeri gəlmişkən, bunun nəticəsində oksigenin də əmələ gəlməsi faydalıdır

  Bu gün Cənubi Amerikanın ən böyük dövləti Braziliyadır. O, qitənin bütün ərazisinin demək olar ki, bir saniyəsini tutur. Braziliyanın şimaldakı qonşuları var

L.V.Orlova, "Xoxloma rəsm"

Başlamaq üçün sizə lazımdır:
1) sarı, qırmızı, yaşıl və qara rəngli quaş boyaları;
2) 2 və 3 nömrəli dələ fırçaları;
3) bir banka su;
4) fırçadan artıq boya çıxarmaq üçün yumşaq parça;
5) bir parça ağ qalın kağız və ya palitra kimi xidmət edəcək naxışları olmayan kiçik bir ağ boşqab.

İş 1. Ot nümunəsi

Ot dizaynlarının ən sadə elementlərini çəkməyi öyrənək. "Ot" naxışının əsas fərqləndirici elementlərini təkrarlamaq üçün məşqlər edin. Xoxloma rəssamlığında “ot” ayrı-ayrı ritmik düzülmüş ştrixlərlə hazırlanmış ornamentdir.
Bitki mənşəli ornamentin bütün elementləri qələmlə ilkin rəsm tətbiq edilmədən dərhal bir fırça ilə çəkilir və fırça vərəqin səthinə perpendikulyar üç barmaq ilə tutulmalıdır.

Məşq "ot"un əsas elementlərini ehtiva edir:
Naxışın ən sadə elementi "qırğalar"dır. Fırçanın ucunu yuxarıdan aşağıya yüngülcə hərəkət etdirməklə həyata keçirilir.
"Ot boşluqları" - Bunlar bir az hamar qalınlaşma ilə vuruşlardır.
"Damlacıqlar" - fırçanı kağıza çəkərək boyayın.
"Bığlar" spiral şəklində bükülmüş bərabər qalınlıqda davamlı bir xətt kimi çəkilir.
"Qıvrımlar" - elementin ortasında yüngül təzyiqlə həyata keçirilir.
"Buş" "ot"un ən mürəkkəb elementidir. O, simmetrik şəkildə təşkil edilmiş daha sadə elementlərdən ibarətdir - çəmənlər, ot bıçaqları, damlalar, tendrillər və qıvrımlar.

Məşq 2. “Teddy Bear üçün Hədiyyə”

Bütün improvizasiya tapşırıqlarında əvvəlcə ustanın çəkdiyi rəsmə baxır, sonra müstəqil şəkildə məhsulun dizaynını rəngləyirlər.
Usta usta tərəfindən hazırlanmış ot naxışlı bir fincan düşünün. Rəsmin bayram və təntənəli rəngi qızılı, qırmızı və qara rənglərin birləşməsi ilə verilir. İki rəngdən - qara və qırmızıdan istifadə edərək, qaşığı özünüz bitki mənşəli ornament elementləri ilə dizayn edin və bəzəyin.

Məşq 3. Bitki mənşəli ornament

Təlimin məqsədi, sadədən mürəkkəbə qədər bir üsuldan istifadə edərək, əvvəllər öyrənilmiş bütün elementlərdən istifadə edərək, mürəkkəb bitki ornamentini çəkməyi tədricən öyrənməkdir.
“Criul”un aparıcı kökünü göstərən ilk məşq. "Criul" un əsas elementi - "qıvrım", eyni uzunluğa malikdir və növbə ilə yuxarı və aşağı bükülür. Naxış sonra qırmızı və qara “kollar” əlavə edilərək mürəkkəbləşir.

Məşq 4. Bir fincanın rənglənməsi

Çəmən naxışlı bir duz sarsıdıcısını araşdırarkən, bəzək elementlərinin ritmik növbələşməsinə diqqət yetirin. Aparıcı xəttin hamar axını - "criul" - məhsulun yuvarlaq formasını vurğulayır, qırmızı və qara rənglər rəsmə təntənəli və bayram səsi verir.
Aparıcı sapı özünüz çəkərək və bitki dizaynının əvvəllər öyrənilmiş elementlərindən istifadə edərək fincanı bitki mənşəli dizaynla bəzəyin.

İş 4. Yarpaq nümunəsi

Xoxloma “yarpaq” naxışında qırmızı və qaradan əlavə yaşıl və sarı rənglərdən də istifadə olunur.

Məşq 6. Salfet tutacağının rənglənməsi

Ustadın işini araşdırarkən, payız yarpaqları olan filialın yerləşdiyi yerə diqqət yetirin. Yarpaqların və otların sərbəst düzülməsi məhsulun formasını vurğulayır və naxışa yüngüllük və əzəmət verir.
İmprovizasiya edin, öz kompozisiyanızı yaradın, Xokhloma rəng palitrasından istifadə edin: qırmızı, yaşıl, qara və sarı.

Çalışma 7. Giləmeyvə nümunəsi

Fırça və möhürlə naxışlar çəkməyi öyrənin. Poke kağızdan hazırlanır, bunun üçün bir kağız zolağı sıx bir boruya yuvarlanır.
Lingonberry, qarağat və rowan giləmeyvələri işarə ilə çəkilir.
Moruq, çiyələk və moruq fırça ilə rənglənir. Boya quruyanda giləmeyvə sarı olur.

Məşq 8. “Ördək-duz çalkalayıcı”

"Rəsm" və digər rəngləmə üsullarından istifadə edərək məhsulu bir fırça və ştampla rəngləyin.

Çalışma 9. “Giləmeyvələr” və “yarpaqlar” ilə bəzək

Əvvəllər öyrənilmiş elementlərdən istifadə edərək Xoxloma ornamentini çəkməyə məşq edin, modelə uyğun olaraq bəzək zolağı tamamlayın.

Məşq 10. Çiçək vazası

Masturla boyanmış vazanı yoxlayarkən naxışla əşyanın forması arasındakı uyğunluğa diqqət yetirin. Yetişmiş giləmeyvə budağı məhsulun səthinə sarılır və davamlı bir bəzək zolağı yaradır.
Obyektin naxışının və formasının tutarlılığına diqqət yetirərək özünüz bir vaza dizayn edin və rəngləyin.

Məşq 11. “Rusiyanın qızıl otları”

Bu, son giriş səviyyəli məşqdir. Bu məşqdə indiyə qədər öyrəndiyiniz hər şeyi istifadə edin. Qırmızı və sarı ləçəkləri və çiçəkləri müxtəlif Xoxloma naxışları ilə özünüz bəzəyin. Sonra bu boşluqları kəsib rəngli Xokhloma buketi şəklində aplikasiya etmək olar. Uşaqlar onu yüngül ot budaqları ilə tamamlayırlarsa, buket daha gözəl və sulu olacaq.
Böyük bir buket etmək istəyirsinizsə, rəngli, sarı və ya qırmızı kağızdan oxşar blankları kəsə və sonra onları zövqünüzə görə bəzəyə bilərsiniz.

Komanda işi. "Xoxloma buketi"

Son tapşırıq olaraq bir neçə nəfərin iştirakı ilə komanda işi yarada bilərsiniz. Bunun üçün hər bir iştirakçı sarı və ya qırmızı rəngli kağızdan bir neçə ləçək hazırlayır və onları rəngləyir. Sonra rəngli Xoxloma buketi hər bir iştirakçının işləməsi üçün yer olan böyük bir whatman kağızı üzərinə yapışdırılır. Buket tumurcuqlar və kollarla bəzədilə bilər. Belə kollektiv iş yaxşı bəzək kimi xidmət edəcəkdir.
Belə boşluqlardan yalnız bir buket deyil, həm də çələng, bəzək, bəzək çərçivəsi və s.